El 1 de noviembre de 2019 está previsto el estreno en España de "La Oveja Shaun, La Película: Granjaguedón", secuela del largometraje "La Oveja Shaun: La Película" de los Estudios Aardman.
Los estudios de animación Aardman y StudioCanal vuelven a aliarse, como ya hicieron con "La Oveja Shaun: La Película", dirigida por Mark Burton y Richard Starzak (con la que recaudaron más de 106 millones de dólares), y con la última aventura sobre el universo prehistórico de Nick Park, "Cavernícola". Esta vez la unión tiene por objetivo llevar a la gran pantalla una nueva aventura de la oveja Shaun, para cuya animación el equipo comenzó a trabajar a principios de 2017. Richard Phelan y Will Becher dirigen un guión escrito por Jon Brown y Mark Burton, y producido por Paul Kewley, con Mark Burton y Richard Starzak, Peter Lord, Nick Park y David Sproxton como productores ejecutivos.
Sinopsis: Unas extrañas luces planean sobre el cielo del tranquilo Mossingham anunciando la llegada de visitantes de una lejana galaxia, pero en la granja Mossy Bottom la oveja Shaun y el resto del rebaño siguen haciendo de las suyas…muy a pesar de Bitzer, su perro pastor.
Tras esta incursión, una adorable extraterrestre de asombrosos poderes se queda en tierra, y... ¡Shaun ve en ella una oportunidad de diversión alienígena! Pero antes ha de evitar que su nueva amiga sea capturada por una siniestra organización. ¿Estará preparado el rebaño para afrontar una misión de dimensiones… astronómicas?
Aardman y StudioCanal han anunciado hoy que habrá "La Oveja Shaun: La Película 2", tal como anticipamos a finales de septiembre del año pasado. La secuela estará de nuevo dirigida por Richard Starzak (La Oveja Shaun: La Película, Creature Comforts) y producida por Paul Kewley (La Oveja Shaun: La Película, La Oveja Shaun: Las Llamas del Granjero), y se espera que la preproducción empiece a principios del año que viene.
La oveja querida por todos regresará así a la gran pantalla, tras la estela del éxito alcanzado por "La Oveja Shaun: La Película", que fue nominada a los Oscar de 2015. De esta forma Shaun y el rebaño se embarcarán en otro épico e hilarante viaje que constituirá el mayor y más excitante viaje de sus vidas.
Según David Sproxton, co-fundador y presidente ejecutivo de Aardman, "la traslación de las aventuras de Shaun a la gran pantalla obtuvo un gran éxito de público en todo el mundo, por lo que el rebaño está muy ilusionado por embarcarse en una nueva aventura de cine. Aardman se asocia con StudioCanal una vez más para producir otra excitante comedia, protagonizada por Shaun y el resto de la pandilla en una historia que les elevará más allá de la locura".
Por parte de StudioCanal Ron Halpern, ha añadido: "Todos en StudioCanal somos fans de Aardman.Ver la forma maravillosa en la que trabajan en Bristol desde hace 40 años para lograr ‘La Oveja Shaun: La Película’ fue una experiencia que siempre guardaremos en el recuerdo. Afortunadamente empezaremos otra vez con lo que definitivamente será otra película caracterizada por el humor único de Aardman, su creatividad y su artesanía."
De esta forma "La Oveja Shaun: La Película 2" consolida el acuerdo de producción entre Aardman y StudioCanal tras el éxito de ‘La Oveja Shaun: La Película’ dirigida por Mark Burton y Richard Starzak, que recaudó internacionalmente 106 millones de dólares, en virtud del cual se desarrolla la esperada comedia de aventuras prehistórica ‘Early Man’ de Nick Park, actualmente en producción. StudioCanal co-financiará la secuela y la distribuirá en sus territorios: Reino Unido, Francia, Alemania, Australia y Nueva Zelanda.
Acaban de hacerse públicas las nominaciones a la edición 2016 de los
Oscar, y como suele pasar hay algunas sorpresas. No es así respecto a las dos grandes favoritas, la sorprendente "Anomalisa" de Charlie Kaufman y Duke Johnson y la fabulosa "Inside Out" (Del Revés) de Pete Docter y Ronnie del Carmen, que pasan sin problemas la eliminatoria; sin embargo, la otra película de Pixar de este año, "The Good Dinosaur" (El Viaje de Arlo), ha quedado descabalgada de la carrera hacia la estatuilla, aún estando en las listas de nominados de otros grandes premios de la temporada como los Annie, los Golden Globes o los VES. Otra de las películas que sigue en las listas de los otros premios y ha quedado apartada de los presentes es la notable producción de Blue Sky dirigida por Steve Martino, "Carlitos y Snoopy: La Película de Peanuts", que encabeza las nominaciones a los premios VES y está también en las nominaciones a los Globos de Oro y los Annie. En su lugar se han quedado en la lucha final para ganar el Oscar dos producciones independientes procedentes de Brasil y de Japón: se trata de "Boy and the World", la gran película de Alê Abreu que se llevó el Premio Cristal de Annecy en 2014, y "When Marnie Was There", la última producción de Studio Ghibli; sin querer en absoluto desmerecer la gran calidad de ambas producciones, quizás hayan pesado también las críticas que se levantaron a comienzos del año pasado cuando se airearon ciertos comentarios de ciertos miembros de la Academia de Hollywood despectivos respecto de las películas extranjeras, y especialmente japonesas.
También han quedado fuera de la competición otras producciones remarcables como "The Boy and The Beast" de Mamoru Hosoda y "Khalil Gibran's The Prophet" de Roger Allers.
Sea como sea, finalmente han quedado nominadas como Mejor Largometraje de Animación:
Anomalisa, de Starburns Industries y Paramount Pictures, dirigida por Charlie Kaufman y Duke Johnson
Boy and the World (O Menino e o Mundo), de Filme de Papel, dirigida por Alê Abreu
Inside Out (Del Revés), de Pixar Animation Studios y Walt Disney Studios Motion Pictures, dirigida por Pete Docter y Ronnie del Carmen. Ademàs, Pete Docter y su equipo de guionistas han quedado también nominados en la categoría de Mejor Guión Original.
Shaun the Sheep Movie (La Oveja Shaun: La Película), de Aardman y Lionsgate / Studiocanal, dirigida por Richard Starzak y Mark Burton
When Marnie Was There, de Studio Ghibli, dirigida por Hiromasa Yonebayashi y Yoshiaki Nishimura
Para conocer más de las películas nominadas y de las preseleccionadas
que han quedado fuera podéis consultar nuestra publicación de noviembre aquí.
En cuanto a las nominadas a Mejor Cortometraje de Animación, las seleccionadas han sido:
Bear Story (Historia De Un Oso) de Gabriel Osorio (Punkrobot Animation Studio)
Prologue, de Richard Williams (Animation Masterclass)
Sanjay's Super Team, de Sanjay Patel (Pixar Animation Studios)
We Can’t Live without Cosmos, de Konstantin Bronzit (Melnitsa Animation Studio)
World of Tomorrow, de Don Hertzfeldt (Bitter Films)
Podéis encontrar aquí más información sobre estos cortos y los demás que han quedado descartados
Se han dado a conocer las nominaciones correspondientes a la 14ª edición de los Premios VES, que otorga la Visual Effects Society en reconocimiento a las películas, animaciones, series de televisión, anuncios y videojuegos que hayan destacado por su carácter innovador o por sus efectos visuales. La Visual Effects Society es una asociación profesional global con sede en Los Angeles, integrada por miembros procedentes de 33 países de todo el mundo, que representa a un amplio espectro de especialistas en efectos visuales.
Encabezando la lista de títulos de largometrajes de animación con más nominaciones nos encontramos a "Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts", de Blue Sky Studios, con 5 nominaciones, por delante las dos películas de Pixar del pasado año, "Del Revés" y "El Viaje de Arlo", que tienen cuatro nominaciones cada una. Con una nominación nos encontramos con "Anomalisa", "Hotel Transylvania 2", "Home" y "La Oveja Shaun: La Película".
En lo referente a animación las categorías que nos parece más interesante destacar son las siguientes:
Mejores Efectos Visuales en un Largometraje Animado:
Anomalisa
El Viaje de Arlo
Hotel Transylvania 2
Del Revés
Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts
Mejor Animación de Personaje en una Película de Imagen Real:
Hulk, en "Vengadores: La Era de Ultrón"
Chappie en "Chappie"
El Oso, en "El Renacido"
Maz, en "La Guerra de las Galaxias: El Despertar de la Fuerza"
Mejor Animación de Personaje en un Episodio, Anuncio o Videojuego:
El Rescate en la Arena de Drogon, en el episodio "La Danza de Dragones" de Juego de Tronos
Drogon Herido, en el episodio "La Misericordia de la Madre" de Juego de Tronos
El orangután Maya, en el anuncio "Pier" de SSE
Mog, de Sainsbury's
Mejor Animación de Personaje en un Largometraje de Animación:
Spot, en "El Viaje de Arlo"
Alegría, en "Del Revés"
Carlitos Brown, en "Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts"
Snoopy, en "Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts"
Mejor Escenario Artificial en un Largometraje Animado:
La granja de "El Viaje de Arlo"
La zona de la imaginación en "Del Revés"
El vecindario de "Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts"
Bajo los Arcos en "La Oveja Shaun: La Película"
Mejores Efectos Simulados en un Largometraje Animado:
El Viaje de Arlo
Home
Del Revés
Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts
Los premios se darán a conocer en la ceremonia del 2 de febrero en el Hotel Beverly Hilton de Los Angeles. Podéis consultar el listado completo de nominaciones en este enlace de los Premios VES.
Hoy se han hecho públicas las nominaciones a los Globos de Oro, los galardones que la Asociación
de la Prensa Extranjera de Hollywood anunciará en la 73ª ceremonia de entrega de los premios el próximo 10 de enero de 2016. Los Globos de Oro se otorgan en reconocimiento
a la excelencia en cine y televisión a profesionales de todo el mundo.
Los cinco nominados a Mejor Largometraje de Animación han sido finalmente:
Anomalisa, de Starburns Industries y Paramount Pictures
The Good Dinosaur (El Viaje de Arlo), de Pixar Animation Studios y Walt Disney Studios Motion Pictures
Inside Out (Del Revés), de Pixar Animation Studios y Walt Disney Studios Motion Pictures
The Peanuts Movie (Carlitos y Snoopy: La Película de los Peanuts), de Blue Sky Studios y Twentieth Century Fox
Shaun the Sheep Movie (La Oveja Shaun: La Película), de Aardman y Lionsgate / Studiocanal
Pocas sorpresas pues si lo comparamos con las recientes informaciones sobre los premios Annie, donde estas mismas películas encabezaron las primeras posiciones en número de nominaciones, haciendo abstracción de "Minions" de Illumination Entertainment, que a pesar de sumar hasta 8 nominaciones lo conseguía para las categorías más técnicas, quedando excluida de los epígrafes de mejor película, mejor dirección o mejor guión. Por otra parte, no entran en el listado otras películas que siguen en la carrera hacia los Oscar como "The Boy and the Beast", de Mamoru Hosoda, "The Boy and The World" de Alê Abreu, premiada en Annecy 2014, "Home" de Dreamworks, "Hotel Transylvania 2" de Sony, "Khalil Gibran's The Prophet", de Roger Allers, o "When Marnie Was There" de Ghibli. Blue Sky Studios consigue con su "The Peanuts Movie" la primera nominación obtenida nunca en unos Globos de Oro, si bien es muy previsible que la contienda se decida entre "Anomalisa" de Charlie Kaufman e "Inside Out" de Pixar.
Podéis ver todas las nominaciones a los Globos de Oro aquí.
Hoy se han dado a conocer las nominaciones a los premios Annie de la International Animated Film Society (ASIFA-Hollywood) de cara a su edición número 43, resultando claramente favorita la película "Del Revés" (Inside Out) de Pixar, seguida a cierta distancia por "El Viaje de Arlo" (The Good Dinosaur) de los mismos estudios. Veamos en todo caso la clasificación de los nominados, en cuanto a largometrajes se refiere en primer lugar:
Inside Out, de Pixar Animation Studios - 14 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, 2 a Mejor Animación de Personajes, Mejor Diseño de Personajes, Mejor Dirección y Mejor Guión.
The Good Dinosaur, de Pixar Animation Studios - 9 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, 2 a Mejor Animación de Personajes, Mejor Diseño de Personajes y 3 a Mejor Storyboard.
Minions, de Illumination Entertainment - 8 nominaciones, que comprenden Mejor Animación de Personajes y Mejor Diseño de Personajes entre otras, pero la dejan fuera de la nominación a Mejor Largometraje.
Shaun the Sheep The Movie, de Aardman Animations - 5 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, Mejor Dirección y Mejor Guión.
The Peanuts Movie, de Blue Sky Studios - 5 nominaciones, comprensivas de las categorías de Mejor Largometraje Animado, Mejor Animación de Personajes y Mejor Dirección.
Anomalisa, de Paramount Pictures - 5 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado y Mejor Dirección, pero no Mejor Guión a pesar de lo bien acogida que resultó entre la crítica la historia desarrollada por Charlie Kaufman.
When Marnie was There, de Studio Ghibli - 3 nominaciones, que comprenden la recién creada categoría de Mejor Largometraje de Animación Independiente, la de Mejor Dirección y la de Mejor Guión.
Kahlil Gibran's The Prophet, de Ventanarosa - 3 nominaciones, entre las cuales también la recién creada categoría de Mejor Largometraje de Animación Independiente y la de Mejor Dirección.
Boy and the World, de Filme de Papel - 3 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje de Animación Independiente.
Home, de Dreamworks Animation - 3 nominaciones, entre las cuales Mejor Animación de Personajes.
Hotel Transylvania 2, de Sony Pictures Animation - 3 nominaciones, comprensivas de la de Mejor Diseño de Personajes.
Extraordinary Tales, de Melusine Productions y R&R Communications - 2 nominaciones, a Mejor Dirección y Mejor Storyboard.
The SpongeBob Movie: Sponge Out of Water, de Paramount Animation - 2 nominaciones, a Mejores Efectos Animados y Mejor Interpretación de Voz.
The Boy and the Beast, de Studio Chizu - 1 nominación a Mejor Largometraje de Animación Independiente.
Batman Unlimited: Monster Mayhem, de Warner Bros. Animation - 1 nominación a Mejor Música.
Por lo que respecta a los cortometrajes, están nominados los siguientes:
Carface (Claude Cloutier), de National Film Board of Canada
DISSONANCE (Till Nowak), de FrameboX
If I was God (Cordell Barker), de National Film Board of Canada
On Ice (Shannon Tindle), de Google/Evil Eye Pictures
Sanjay's Super Team (Sanjay Patel), de Pixar Animation Studios
World of Tomorrow, de Don Hertzfeldt
En la categoría de Mejor Especial Animado figuran:
Elf: Buddy's Musical Christmas, de Warner Bros. Animation
He Named Me Malala, de Parkes-MacDonald / Little Door
I Am A Witness, de Moonbot Studios
Kite, de Epic Games
Kurt Cobain: Montage of Heck, de End of Movie, LLC
Niko and the Sword of Light, de Titmouse, Inc. y Amazon Studios
Como mejores series preescolares de TV se encuentran:
Bubble Guppies de Nickelodeon Nelvana
PAW Patrol de Spin Master Nickelodeon
Peter Rabbit de- Nickelodeon Productions Silvergate Media
Sheriff Callie's Wild West de Wild Canary Animation / Disney Junior
Transformers Rescue Bots de Hasbro Studios
Tumble Leaf de Amazon Studios and Bix Pix Entertainment
Las series infantiles de TV nominadas son:
Clarence de Cartoon Network
Gravity Falls de Disney Television Animation
Harvey Beaks de Nickelodeon
Sanjay & Craig de Nickelodeon
Star vs. the Forces of Evil de Disney Television Animation
Steven Universe de Cartoon Network Studios
Wander Over Yonder de Disney Television Animation
Y finalmente, como mejores series animadas de TV generalistas están nominadas:
Bob's Burgers de Twentieth Century Fox Television Bento Box Entertainment
BoJack Horseman de The Tornante Company
Moonbeam City de Titmouse, Inc. / Comedy Central
The Simpsons de Gracie Films y 20th Century Fox Television
Por otra parte, se va a entregar el Premio Winsor McCay por su contribución al arte de la animación a Joe Ranft (1960-2005), escritor en Disney (El Rey León, La Bella y la Bestia) y guionista y actor de voz en Pixar, donde co-escribió "Toy Story", entre otras; a Phil Roman (1930), fundador de los estudios de animación Film Roman (The Simpsons, King of the Hill, Garfield, Peanuts) y Phil Roman Entertainment; y a Isao Takahata (1935), co-fundador junto a Hayao Miyazaki de Studio Ghibli, donde ha dirigido las películas "La Tumba de las Luciérnagas" (1988), "Recuerdos del Ayer" (1991), "Pompoko" (1994), "Mis Vecinos los Yamada" (1999) y "El Cuento de la Princesa Kaguya" (2014). Asimismo se entregará el premio June Foray, por su significativo o caritativo impacto en el arte y la industria de la animación, a Don Hahn (1955), productor de muchas de las más celebradas películas de animación de la historia reciente, como "La Bella y la Bestia" (1991), "El Rey León" (1994) o "El Jorobado de Nôtre Dame" (1996).
La ceremonia de los premios tendrá lugar el 6 de febrero de 2016 en el Royce Hall de la UCLA. Podéis ver el listado completo de nominaciones en este enlace.
La Academy of Motion Pictures Arts and Sciences anunció ayer que este año serán 16 las películas de animación que serán tomadas en consideración para decidir las nominaciones a Mejor Película de Animación en la 88ª edición de los Oscar (4 menos que el año pasado). Las nominaciones se anunciarán el 14 de enero del año que viene en el Samuel Goldwyn Theater de la Academia en Beverly Hills, y la ceremonia de los Oscars se celebrará posteriormente el 28 de febrero en el Dolby Theatre del Hollywood & Highland Center en Hollywood. Las películas animadas que inician la carrera hacia el premio son las siguientes:
Anomalisa
En la primera película de animación de Charlie Kaufman (¿Cómo ser John Malkovich?", "El Ladrón de Orquídeas", "Olvídate de Mí", "Synecdoche, New York"), realizada en stop motion junto a Duke Johnson, se cuenta la historia de Michael Stone, un exitoso coacher de los negocios que se dedica a dar
conferencias aquí y allá sobre técnicas de comunicación y atención al
cliente, pero que en lo personal sufre una existencia anodina como
resultado de su incapacidad para conectar con las personas que le rodean
y mucho menos para establecer cualquier relación estable satisfactoria;
hasta que en el gris hotel de Cincinnati, donde pasa la noche para
afrontar su próxima conferencia, una mujer, Lisa,
sobresale como una anomalía entre todos los demás, haciendo que Michael
redescubra de nuevo el amor. Podéis leer nuestra crítica aquí.
The Boy and The Beast
Mamoru Hosoda (La Chica que Saltaba a Través del Tiempo, Summer Wars, Los Niños Lobo) dirige esta película de animación tradicional que narra la historia de amistad entre un chico solitario llamado Kyuuta y
una criatura sobrenatural con forma de oso, conocida como Kumatetsu, de la que se convierte en discípulo tras
seguirle a su reino, dando inicio a una serie de aventuras repletas de acción en las que acaban estableciendo una
conexión única que les llevará a conocerse el uno al otro y a sí mismos.También podéis leer nuestra crítica de la película aquí.
The Boy and The World
Bajo el título original "O Menino e o Mundo" es el segundo largometraje de Alê Abreu, galardonado con el Premio Cristal de Annecy en la edición del 2014. Cuenta la historia de Cuca, un pequeño que vive feliz y despreocupado en una
idílica zona rural de Brasil hasta que su padre tiene que dejarlos para
buscar trabajo en la ciudad, momento tras el cual el niño decide ir en
su busca, embarcándose en un viaje y en una aventura apasionante en que descubrirá también las consecuencias de la industrialización. No dejéis de consultar nuestra reseña aquí.
The Good Dinosaur
Segunda película de este año de Pixar, dirigida por Peter Sohn y aún por estrenar, donde se plantea la cuestión de qué hubiera pasado si el
asteroide que cambió para siempre la vida en la Tierra hubiera esquivado
completamente el planeta y nunca se hubieran extinguido los grandes
dinosaurios, y donde un Apatosaurio llamado Arlo hace un
improbable amigo humano mientras atraviesa un paisaje duro y
misterioso, aprendiendo a enfrentarse a sus temores y descubriendo de lo
que es verdaderamente capaz.
Home
La única película de animación de Dreamworks este año, que parece que finalmente está mejorando sus problemas financieros, parte de la invasión de la
Tierra por una raza alienígena - conocida como los Boov - que se
encuentra huyendo de otros seres - los Gorg. En su afán de cultivar amistades, un pequeño desliz del alienígena 'Oh' pone en
peligro a toda la raza al emitir una señal que puede advertir a los Gorg
sobre el nuevo escondrijo de los Boov, lo cual le convierte en un
enemigo de su comunidad perseguido por todos. En su huida coincide con
Tip, la única humana que no ha sido reubicada, y que busca un modo de
reunirse con su madre. Podéis leer la crítica en este enlace.
Hotel Transylvania 2
Segunda película de la franquicia en torno al hotel de Drácula y su pandilla, de Sony, donde Dennis, el hijo de Mavis y Johnny, será el motivo de nuevos conflictos entre Drácula y su hija: mientras Mavis entiende que
Dennis va a crecer más seguro en un entorno humano, Drácula aprovecha
que está ocupada visitando a sus suegros humanos
para hacer que Dennis pase por un campamento de entrenamiento de
monstruos. Para
complicarlo aún más, Mavis ha invitado a la fiesta de aniversario de su
hijo al padre de Drácula, Vlad, pero este es un vampiro muy chapado a la
antigua que no entiende de buen grado la coexistencia de humanos entre
su descendencia. Nuestra reseña de la película podéis leerla aquí.
Inside Out
Estrenada como Del Revés en España, la primera película de Pixar de este año, dirigida por Peter Docter y Ronnie del Carmen, parte de una familia formada por una pareja y su única hija Riley, que en el
momento en que ésta esta alcanzando la pubertad se ven obligados a
trasladarse desde su vivienda en Minnesota a un nuevo hogar en San
Francisco, lo cual desencadena en Riley una serie de conflictos
emocionales que amenazan con destruir todo lo que hasta entonces
conformaba su personalidad, primordialmente alegre, mostrando cómo se desarrolla el conflicto desde el interior de la mente de la joven. Elogiada por la crítica, constituye un resurgimiento del genio de Pixar; nuestra reseña podéis consultarla en este enlace.
Khalil Gibran's The Prophet
Sin estreno todavía en nuestro país, es una película inspirada en el libro del autor al que hace referencia el
título que está formada por varios segmentos a partir de diferentes
poemas de la obra, conducidos por 10 directores de animación de todo el
mundo, entre los cuales Roger Allers (La Bella y la Bestia, El Rey León,
Aladdin, Colegas en el Bosque...), que escribe y dirige el conjunto,
Gaëtan y Paul Brizzi (Fantasia 2000, El Emperador y sus Locuras...),
Tomm Moore (El Secreto del Libro de Kells, Song of the Sea), y el
prolífico realizador indie Bill Plympton (Mutant Aliens,
Idiots&Angels, Cheatin', Footprints, entre muchas otras).
The Laws of the Universe - Part 0
Película procedente de Japón, dirigida por Isamu Imakake, donde los estudiantes Ray, Anna, Tyler, Halle, y Eisuke se ven envueltos en la abucción de la hermana de Halle por una especie alienígena conocida como Grey, que le introducen un chip en el cerebro. Los cinco consiguen salvar a la chica y pretenden revelar la existencia de los alienígenas, pero se enfrentan a nuevos misterios: ¿qué se esconde en el Lado Oscuro de la Luna? ¿Cuáles son las intenciones de los alienígenas que se están infiltrando en las principales potencias de la Tierra?. La cinta ha sido producida por Ryuho Okawa, fundador de la secta Happy Science (Kōfuku no Kagaku).
Minions
La película de Illumination Entertainment presenta a los Minions como unos seres que evolucionaron a partir de
unos amarillos organismos unicelulares y que desde el principio de los
tiempos dedicaron su existencia a servir a depredadores y tiranos,
normalmente con bastante mala suerte, hasta que el desenlace de su
aventura junto a Napoleón les obligó a refugiarse en una helada cueva de
la Antártida; allí pasan sus días sin ánimos de vivir ante la falta de
un villano a quien seguir, lo que motivará a un resolutivo Minion
llamado Kevin, junto a otros dos conocidos como Stuart y Bob, a
emprender un largo viaje para encontrar a un nuevo líder que les saque
del letargo y salve a la tribu. Podéis leer nuestra crítica aquí.
Moomins on the Riviera
Dirigida por Xavier Picard (El Rey Arturo y los Caballeros de la Justicia, Marcelino
Pan y Vino) y Hanna Hemila, esta coproducción de la
compañía finlandesa Handle Productions y la francesa Pictak es una
adaptación de los cómics y libros de Tove Jansson y Lars Jansson, y narra con humor el viaje de los Moomins hacia la
Riviera francesa, a lo largo del cual surgen problemas de celos y
desconfianza que minan su coexistencia, así como dificultades de
comprensión intercultural.
The Peanuts Movie
Blue Sky (Ice Age, Robots, Horton, Rio) lleva al grupo de los Peanuts a la gran pantalla en una producción 3D a partir de un guión
escrito por el hijo y el nieto de Charles Schulz, respectivamente Craig y
Brian Schulz, junto a Cornelius Uliano. La película sigue las andanzas del optimista pero desafortunado Charlie Brown, en compañía de su fiel perro
Snoopy y sus amigos Lucy, Linus, Olaf y demás.
Regular Show: The Movie
Dirigida por el creador de la serie (Historias Corrientes) J.G. Quintel, lleva a Rigby y Mordecai y a la pandilla a un futuro post-apocalíptico que es amenazado por Ross, un maligno lider
con el propósito de destruir la Tierra y borrar el tiempo con la ayuda
de un Tiempornado (un tornado que altera el espacio-tiempo, que
crea agujeros de gusano en distintos lapsos de tiempo y destruye el
tiempo poco a poco); en su intento de salvar al mundo, el conflicto es llevado también al presente y al pasado de los protagonistas.
Shaun the Sheep Movie
Escrita y dirigida por Mark Burton (guionista de Madagascar, Chicken
Run:Evasión en la Granja y Wallace&Gromit: La Maldición de las
Verduras, entre otras muchas) y Richard Starzak (director de las series Rex the Runt, Creature Comforts y
Shaun the Sheep entre otras), la película de Aardman cuenta cómo tratando de
tomarse un día libre que permita al rebaño de ovejas salir de su
aburrida rutina diaria, Shaun consigue poner a dormir al granjero en una
desvencijada roulotte que accidentalmente sale rodando y envía a su
propietario a la ciudad, donde un golpe en la cabeza le envía al
hospital afectado de amnesia. El perro Bitzer y el rebaño acuden en su
busca, tratando a la vez de pasar desapercibidos y de
encajar en el mundo de los humanos, y tropezando en su misión de rescate
con un celoso encargado de recogida de animales sueltos que les pone
difícil la realización de su objetivo. Podéis ver nuestra crítica aquí.
The Spongebob Movie: Sponge Out of Water
La película de Nickelodeon Movies y Paramount Animation lleva nuevamente a Bob Esponja al cine, en esta ocasión parcialmente en 3D, en una historia que narra la alianza de Plancton y Bob Esponja para recuperar la
receta secreta de las Cangre-Burguers, cuya
escasez sume a la adicta comunidad de Fondo de
Biquini en un estado post-apocalíptico. Finalmente los protagonistas tienen que salir del
agua para recuperar la ansiada receta, tras cuya desaparición está el pirata Barba-Burguer. Encontraréis nuestra reseña en este enlace.
When Marnie Was There
La última película procedente del estudio Ghibli, basada en la
novela homónima de la inglesa Joan G. Robinson, entrelaza el mundo real y
otro mágico para hablar de los cambios en la infancia y el rumbo de la vida.
Sin conocer en este momento si ha faltado alguno de los requisitos para entrar en la lista, se echan otro año más en falta títulos significativos que han recibido una buena acogida por parte de la crítica, como "El Principito" de Mark Osborne, "Phantom Boy", de Alain Gagnol y Felicioli, "Adama" de Simon Rouby, o "Avril et le monde truqué", de Christian
Desmares y Franck Ekinci, premiada este año en Annecy.
Empezamos con cine: los Beatles van a volver a la animación (ya pisaron este terreno en la película "Yellow Submarine" de 1968 y anteriormente en la serie animada "The Beatles" de 1964) en una nueva película que Warner Bros. tiene en fase de desarrollo y que se titulará "Meet the Beatles". Se tratará de un musical - que integrará canciones del grupo - de cuya dirección se va a encargar Paul King ("Paddington") partiendo de un guión de Jared Stern (Dr. Popper’s Penguins, ABC’s Dr. Ken) del cual no se sabe mucho, más que se centrará en la historia de un miembro original del grupo: aquel que se fue.
Otro proyecto que se encuentra en fase de desarrollo es la secuela de "La Oveja Shaun: La Película", el más reciente largometraje animado de Aardman, con el que logró recaudar más de 100 millones de dólares en 70 países de todo el mundo. Como con la original, la distribuidora europea Studiocanal se encargará de llevarla a las pantallas.
Más avanzado se encuentra el proyecto del dibujante de cómics y escritor Paco Roca ("Arrugas"), que en el pasado Festival de San Sebastián presentó su primer proyecto como director de cine: "Memorias de un Hombre en Pijama". Combinando imagen real con animación, la película constituirá la adaptación de las tiras dominicales que el autor publicó en el diario Las Provincias entre 2010 y 2011 y posteriormente en El País Semanal entre 2013 y 2015, y que Paco Roca califica como su obra más personal. En ella se cuenta la historia de Paco, un cuarentón y soltero empedernido que, en la plenitud de su vida consigue realizar su sueño infantil: trabajar desde casa en pijama. Hasta que irrumpe en su vida Jilguero, la chica de la que se enamora y que tendrá que luchar por permanecer al lado de un hombre cuyo máximo objetivo vital es quedarse en casa en pijama. Y es la historia también, de los solteros y parejas, amigos de ambos, que, con sus desternillantes anécdotas, influyen en sus vidas y su relación.
Paco Roca la define como una película dirigida a chicos y chicas de veinte, treinta y cuarenta años, en la que se contarán con humor asuntos cotidianos como las ventajas y problemas de la vida en pareja, el trabajo en casa, las madres y sus tuppers, los envidiados solteros y esas circunstancias idénticas que llevan moviendo a la civilización durante milenios, y que bebe de influencias como el cine de humor indie y las series televisivas de situación tipo "Friends", "Modern Family", "Larry David" o "Big Bang Theory".
Por lo que respecta a series, el estudio francés Ankama (Dofus, WAKFU, Mutafukaz) ha presentado el proyecto "Abraca", una serie de 26 episodios en tono de comedia y slapstick donde criaturas de los cuentos de hadas procedentes del reinado de Imagi, se desenvuelven en el mundo real con la ayuda de dos chicos de caracteres muy dispares (un geek racionalista y una impulsiva chica) que se asocian para resolver los problemas de los fantásticos personajes. La serie forma parte de un proyecto transmedia que se desarrollará también como videojuego (ambientado en el mundo de Imagi, donde se desarrollarán combates de príncipes y princesas), web serie, comic book digital, comic books y novelas.
Otro estudio francés, TeamTo ("Yellowbird"), ha iniciado la producción de la nueva serie "My Knight and Me", una serie medieval en 3D y en clave cómica para niños de 6 a 11 años que protagonizan el escudero Jimmy y la princesa Cat, junto al padre de aquel, el caballero Henri of Orange: caracterizados por su humor, creatividad y pensamiento fresco, el trío hará de la Edad Media una época un poco menos oscura. La serie es un spin-off del corto "850 Meters" de Joeri Christiaen, producido por Thuristar, que co-produce también los episodios, y se espera su estreno para finales del 2016.
Precisamente, TeamTo ha colaborado con Entertainment One y Frog Box, junto a Disney Junior y France5, en la producción de "PJ Masks", la nueva serie en 3D que Disney Channel estrenó recientemente en EEUU y que se estrenará en los canales Disney Junior del resto del mundo el año que viene. La serie (basada en los libros Les Pyjamasques de Romuald Racciopo) sigue las emocionantes aventuras nocturnas de un trío de jóvenes amigos que se transforman en superhéroes al ponerse sus pijamas gracias a unos amuletos mágicos en forma de animal, lo que les permiter resolver misterios y llevar a cabo sus misiones.
Y seguimos en Francia, por cuanto que el estudio Gaumont Animation está desarrollando una serie de animación a partir de su largometraje "Belle and Sebastian" (2013), dirigido por Nicolas Vanier y a su vez inspirado en la novela clásica francesa. La nueva serie, de 52 episodios de 13 minutos, está dirigida por Lionel François a partir de los guiones de Cecile Aubry, y proseguirá las aventuras de un niño de siete años que vive en la región de los Alpes con un enorme perro.
Salimos ya de Francia refiriéndonos al director de "Los Simpsons", Gabriel DeFrancesco,que ha lanzado en solitario (a través de su compañía Company One) en Kickstarter un proyecto de serie que se titulará "Chow-Fuhn". Se tratará de una mirada hilarante e irreverente al mundo de los food trucks, protagonizada por el chef Coronel Chow y por Gerhard Fuhn, el rey de las salchichas, que se encuentran permanentemente enfrentados. El proyecto empezaría con tres episodios, con vistas a desarrollar una serie más extensa. A continuación podéis ver el video de la presentación de la serie:
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También nuevas series animadas aterrizan en Netflix bajo el sello original series. Por una parte, la plataforma transmitirá a finales de este año la nueva serie de Dreamworks "Dawn of the Croods", basada en la película "Los Croods", aunque desarrollada en 2D; la familia Crood estará de vuelta en una sitcom donde conocerán nuevos amigos, se enfrentarán a nuevas criaturas y harán nuevos descubrimientos: la escuela, las fiestas de pijama, el hipo, las elecciones...También para diciembre de este año, Netflix tiene previsto el estreno de "Glitter Force" de Saban Brands, una serie inspirada en el animé y protagonizada por una chica de carácter fuerte, Candy, que liderará a un grupo de otras cinco chicas para defender la Tierra frente al emperador del reino mágico de Jubiland y su ejército de hadas maléficas. Por cierto, Netflix ha llegado a un acuerdo con Polygon Pictures para incorporar la serie de animé "AJIN: Demi-Human", basada en el manga de Gamon Sakurai; la serie, que se verá primero en Japón y posteriormente en los demás territorios Netflix a partir del 2016, trata sobre un estudiante que es mortalmente atropellado por un camión pero termina resucitando como un Ajin, un medio humano que, como los demás de su especie, deberá luchar para sobrevivir y no ser cazado. Por otra parte, el canal tiene previsto estrenar en el primer y segundo trimestres del año que viene dos series de LEGO Group: la primera de ellas será "LEGO Bionicle: The Journey to One", donde los habitantes de la isla mítica de Okoto contarán con seis héroes para enfrentarse a las oscuras fuerzas del malvado Makuta; y la segunda "LEGO Friends: The Power of Friendship", que seguirá las aventuras que cinco grandes amigas (Stephanie, Emma, Olivia, Mia y Andrea) viven en Heartlake City. Para el 2017, American Greetings Entertainment y Stoopid Buddy Stoodios producen la serie "Buddy Thunderstruck", una comedia de acción en stop-motion que sigue las aventuras del perro Buddy - un piloto de camiones de carreras - y su mecánico - un hurón albino - en Greasepit, donde las carreras son obsesión y todo gira en torno a los motores. Asimismo, Netflix producirá "Las Leyendas", que será su primera serie animada totalmente latinoamericana; el show, que se estrenará en 2017, contará la historia ambientada en el siglo XIX de Leo San Juan, un joven necio pero heróico que tiene la habilidad de comunicarse con fantasmas y monstruos (tales como Teofora, una niña fantasma, Alebrije, una criatura que siempre tiene hambre y las calaveritas Finado y Moribunda) y que deberá luchar contra los malévolos planes de Quetzalcoatl, una entidad de otra dimensión que desde hace siglos busca conquistar el universo. Producida en Méjico por Ánima Estudios, se basa en tres producciones de Ricardo Arnaiz ( La Leyenda de la Nahuala, La Leyenda de la Llorona y La Leyenda de las Momias) y estará guionizada por James Krieg (Scooby-doo! Misterios S.A., Spooksville).
Y como las nuevas series, también son noticia las viejas, puesto que Nickelodeon ha anunciado la creación de un nuevo canal de televisión llamado "The Splat" y un website, dedicados a traer de vuelta a los Nicktoons de los 90, es decir, series clásicas tales como "Rugrats", "La Vida Moderna de Rocko", "Catdog", "Ren & Stimpy", etc. Así es como se anunció en Youtube:
En Rusia, el estudio moscovita Animaccord Studio, responsable de la franquicia "Masha y el Oso", está desarrollando un spin-off de la serie que se titulará "Masha's Scary Tales", con el propósito de enseñar a los niños a superar sus miedos infantiles. A estrenar en el primer trimestre de 2016, la serie presentará de una forma divertida a personajes típicamente terroríficos, e incorporará música de compositores clásicos como Grieg y Tchaikovsky.
Finalmente, en cuanto a próximos estrenos, Paycom Multimedia ha licenciado "Coco: el Pequeño Dragón" y la estrenará en los cines españoles el 11 de diciembre de 2015. Es una película alemana de animación 3D del año 2014, producida por Universum Film, dirigida porHubert Weiland y Nina Wels, y escrita por Mark Slater y Gabriel Walther, adaptando los libros infantiles de Ingo Siegner que en España publica la Editorial La Galera. Los protagonistasde este largometraje infantil son Coco, un dragón volador que no puede volar y Oscar, un carnívoro por naturaleza que es vegetariano por elección; junto con la puercoespín Matilda viven aventuras fabulosas y conocerán a dragones de todas formas y tamaños en la Isla del Dragón.
La oveja Shaun empezó su existencia como un personaje secundario del cortometraje "A Close Shave"(1995) de Wallace&Gromit dirigido por Nick Park. Sin embargo, el personaje mostró el gancho suficiente como para merecer protagonismo y serie propia, que obtuvo en el 2007 con el spin-off "La Oveja Shaun"; en sus episodios, de unos 7 minutos de duración, se narraban las aventuras de la oveja en cuestión en la granja Mossy Bottom junto a su rebaño y todos los animales de la granja, incluyendo al perro Bitzer, y por supuesto al granjero. Con 140 episodios vendidos en más de 170 países la serie batió en popularidad incluso a Wallace&Gromit, por lo que lógicamente la popular oveja se ha ganado el paso a la gran pantalla en la sexta película de los estudios Aardman, realizada esta vez sin el apoyo de ninguna major de Hollywood.
Escrita y dirigida por Mark Burton (guionista de Madagascar, Chicken Run:Evasión en la Granja y Wallace&Gromit: La Maldición de las Verduras, entre otras muchas) y Richard Starzak (a.k.a. Richard Goleszowski, director de las series Rex the Runt, Creature Comforts y Shaun the Sheep entre otras), la película cuenta cómo tratando de tomarse un día libre que permita al rebaño de ovejas salir de su aburrida rutina diaria, Shaun consigue poner a dormir al granjero en una desvencijada roulotte que accidentalmente sale rodando y envía a su propietario a la ciudad, donde un golpe en la cabeza le envía al hospital afectado de amnesia. El perro Bitzer y el rebaño acuden en su busca a la ciudad, tratando a la vez de pasar desapercibidos y de encajar en el mundo de los humanos, y tropezando en su misión de rescate con un celoso encargado de recogida de animales sueltos que les pondrá difícil la realización de su objetivo.
Durante sus 85 minutos de duración, la película tiene el valor de mantener todos los aciertos de la serie de televisión, incluyendo su slapstick y su humor visual, y de encontrar una narrativa capaz de sostener todo el metraje. Y lo hace, y ahí radica uno de sus mayores méritos, manteniéndose fiel a la inexistencia de diálogo que ya caracteriza a la serie original; si bien la decisión de prescindir de diálogo se tomó en su momento en relación a la serie de televisión para ahorrarse los costosas partidas que el lip-sync supone para un show televisivo, el hecho de mantener esa decisión para hacer la película redunda en una mejor narración de la historia, que tiene que ser mínimamente buena y hacerse meridianamente comprensible sin palabras, y en un encumbramiento de la animación, que se muestra desnuda y en sí misma. Y no son precisamente los personajes de Shaun fáciles de animar, puesto que desprovistos la mayoría de ellos de cejas que fruncir o arquear o narices que arrugar, deben expresarse sólo con los ojos y con sus bocas ladeadas.. y lo consiguen brillantemente, consiguiendo transmitir toda la emoción que exige la historia. Para ello los estudios contaron con el trabajo de un pequeño grupo de 17 animadores que durante 9 meses completaban unos 2 segundos de animación stop motion al día trabajando artesanalmente con los clásicos modelos de plastilina de Aardman (es un verdadero placer observar las marcas de los dedos en algunos de los planos más cerrados). En cuanto a la historia, si bien es una trama sencilla, sin demasiadas complejidades, más bien abocada a brindar una sucesión de instantes cómicos muy bien logrados, hay que decir que está magníficamente narrada.
Acompañando a las cómicas escenas, llenas de trabajados detalles, el espectador encontrará reconocibles guiños a películas como El Silencio de los Corderos o El Cabo del Miedo, así como un número musical muy semejante a un recital de Les Luthiers, pero también los elementos más típicos de la filmografía de Aardman, como son todas esas alocadas invenciones que alcanzaron su máxima expresión en las Cracking Contraptions y que en la película dan lugar, entre otras rarezas, al divertido caballo con el que emprenden su huida de la gran ciudad. De hecho, Aardman vuelve en cierta medida a sus raíces, y lo hace sintiéndose más libre, sin las ataduras de Hollywood, y por tanto más fiel al tipo de películas que le gusta hacer; y eso es muy positivo.
Aardman Animations anunciaba ayer que van a producir un especial en stop-motion, de media hora de duración, para su famoso personaje "Shaun The Sheep" que se estrenará en BBC One en Navidades de 2015 y después se emitirá en todos los canales asociados al estudio. Va a ser el primer especial de larga duración para televisión que se dedica al personaje, aunque éste ya va a contar con un largometraje ("Shaun The Sheep The Movie") cuya producción está llegando a su fin y que se va a estrenar en cines en Febrero próximo.
La serie de Shaun The Sheep nació como un spin-off de un episodio de Wallace and Gromit ("A Close Shave"). Centrada en las aventuras la oveja Shaun, que se erige en líder de su rebaño, con el permiso del perro guardián Blitzer, acumula ya 130 episodios y va por su quinta temporada.
Aunque vaya a lanzarse en Navidades, el especial no parece que vaya a ser especialmente navideño: titulado "Shaun The Sheep - The Farmers Llamas", relatará cómo el Granjero acaba comprando unas llamas por un lío en el que le ha metido Shaun, preocupado por añadir algún aliciente a la aburrida vida del rebaño. Sin embargo, lo que parecía que iba a ser divertido se complicará cuando las llamas empiecen a ponerse cómodas en su nuevo hogar e incluso pretendan instalarse en la casa del Granjero. Entonces Shaun deberá deshacer el entuerto.
Tendremos pues ocasión de disfrutar un poco más del slapstick y el buen humor que se hasta ahora se han hecho presentes en cada uno de los capítulos de siete minutos de nuestra querida oveja.
