miércoles, 20 de junio de 2018

"Cavernícola" en DVD y Blu-Ray

La última película de Aardman, dirigida para la ocasión por el oscarizado Nick Park (co-director de “Wallace y Gromit” y creador de la inigualable serie “La oveja Shaun”) sale hoy a la venta en DVD y Blu-Ray. Podéis leer aquí nuestra crítica de la película, que es una nueva muestra del genio creativo de los británicos decanos de la animación stop motion.


Sinopsis: Dug y Hognob son un cavernícola y un jabalí de una tribu de la Edad de Piedra. Una civilización que se enfrenta a la llegada de unos invasores liderados por el moderno y malvado villano Lord Nooth, que pretende instaurar la Edad de Bronce. Con el objetivo de hacerse un hueco en la historia, competirán de la mejor forma que sus ancestros les enseñaron: con “el juego sagrado”. Y es que, estos cavernícolas acaban de inventar accidentalmente el fútbol. Dug y su mascota tendrán que sortear con gracia y astucia múltiples peligros y derrotas al malvado Lord Nooth para no perder su hogar.
Las ediciones en DVD y Blu-ray vienen cargadas con más de una hora de extras: Tráiler en castellano, catalán y euskera / Así se hizo/ Entrevista a los actores de doblaje / Entrevista a Nick Park / Ficha artística y técnica.
En cualquier caso si andáis interesados en la cinta os resultará sin duda mucho más disfrutable la versión original, puesto que la versión doblada en español quedó totalmente arruinada por voces que ni mucho menos hacían justicia al talento de actores como Eddie Redmayne, Maisie Williams, y en especial la de Tom Hiddleston, sucumbiendo a la tentación de reunir en cambio voces muy populares como la de Chenoa o Mario Vaquerizo.

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Lasseter cede el puesto a Pete Docter y Jennifer Lee

Después de apartarse durante 6 meses de sus responsabilidades debido a los escándalos de abusos de índole sexual - de los que hablamos aquí - que implicaban a John Lasseter, hasta entonces director creativo en Pixar y Disney, se especuló con qué pasaría al fin de su retiro voluntario puesto que su posible vuelta generaba incomodidad entre algunos de los trabajadores y algún directivo. Finalmente el co-fundador de Pixar acordó con Disney que dejaría sus responsabilidades definitivamente a finales de este año, manteniéndose hasta entonces como asesor y sin acudir a las instalaciones de los estudios, lo que significaba el fin de la historia compartida con uno de los creativos que más éxitos ha dado a Disney en su historia reciente, y que más ha aportado a la evolución de la animación 3D.


Hoy se ha dado a conocer que serán Pete Docter y Jennifer Lee quienes asuman las responsabilidades que Lasseter abandonará: Pete Docter (Monstruos S.A., Up, Del Revés) será el Director Creativo de Pixar Animation Studios, tras acumular 28 años de experiencia a su servicio como uno de los primeros empleados de los estudios y uno de los miembros originales del "Brain Trust" formado en torno a Lasseter; mientras que Jennifer Lee (Frozen) será la Directora Creativa de Walt Disney Animation Studios, la compañía a la que se unió en 2011 como co-guionista de "Rompe-Ralph". Ambos rendirán cuentas ante Alan Horn, presidente de los estudios.
Pete Docter ha asumido el nuevo cargo expresando el privilegio que siente por estar al lado de gente con tanto talento: "Tengo la suerte de trabajar junto a algunas de las personas con más talento del planeta, y juntos seguiremos empujando a la animación hacia nuevas direcciones, usando la última tecnología para contar historias que esperamos que sorprenderán y encantarán a los espectadores de todo el mundo."
Por su parte Jennifer Lee se ha comprometido también con el futuro de la compañía: "La animación es la forma de arte más colaborativa del mundo, y con la ayuda de mis compañeros realizadores, artistas, e innovadores enfocamos el futuro. Espero ser un apoyo al increíble talento que tenemos, encontrar nuevas voces, y trabajar juntos para contar historias originales.”
No se conocen demasiadas declaraciones relativas a Lasseter o a la política que los estudios y sus nuevos directivos seguirán a partir de ahora para evitar que se repitan situaciones como las que han apartado al gurú de su trayectoria en Pixar y Disney, por lo que resulta evidente que en Disney han estimado oportuno correr un rápido y tupido velo sobre el asunto y seguir gozando de los dividendos que secuelas como "Los Increíbles 2" les están reportando.

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miércoles, 13 de junio de 2018

"Los Trotamúsicos" en DVD

El próximo día 26 de junio se pondrá a la venta por primera vez en DVD un clásico de la animación televisiva española, la serie "Los Trotamúsicos" de Cruz Delgado, emitida originalmente por TVE en 1989-90 y muy recordada por quienes la vieron en su época. Editada por 39 Escalones Films, la serie se presenta en un pack especial 30 aniversario con 4 DVDs con los 26 episodios totalmente remasterizados, acompañados de exclusivos extras: las 10 canciones de la serie en modo karaoke, 4 postales exclusivas y entrevista al propio Cruz Delgado. Así pues, ya podemos volver a disfrutar de las aventuras de Koki, Burlón, Tonto y Lupo y cantar aquello de "un, dos, tres, cuatro, somos cuatro, cuatro tipos, locos los cuatro, y a Bremen vamos con nuestra canción...".






Los Looney Tunes volverán con nuevos cortos

El cortometraje "Sinkin' in the Bathtub" marcó en 1930 el inicio de una de las series más celebradas de Warner Bros.: los Looney Tunes que, creados a semejanza de las Silly Symphonies de Walt Disney, hicieron desfilar a los personajes más famosos de la casa. Hasta 1969, y de manos de talentos como Bob Clampett, Tex Avery, Friz Freleng, Chuck Jones, Frank Tashlin o Bob McKimson - que gozaron de una amplia libertad creativa - surgieron cortometrajes, muchos de los cuales convertidos hoy en clásicos, que estarían protagonizados por Porky, el pato Lucas, Bugs Bunny, Elmer Gruñón o Speedy Gonzalez, entre otros.
La franquicia ha vivido varios reboots, con mayor o menor éxito, hasta años recientes. Pero ayer Warner Bros. anunció un nuevo proyecto - Looney Tunes Cartoons - que se va a orientar de un modo muy parecido a como se planteó la serie original: se producirán nuevos cortos de los Looney Tunes que estarán escritos y diseñados por los propios animadores, lo que les permitirá dejar su propia personalidad y estilo en cada uno de los episodios.


Warner Bros. Animation producirá 1000 minutos de estos nuevos cortos, que se promete que contarán con un presupuesto más alto de lo normal para alcanzar una gran calidad de producción. Asimismo, se ha anunciado que TODO - desde el concepto hasta el estilo y los chistes - será pensado desde el punto de vista narrativo del animador; por otra parte, los cortos no tendrán una duración fija sino que podrán alargarse entre uno y seis minutos, según las necesidades de la historia.
Los promotores de esta iniciativa son el presidente de Warner Bros. Animation y de Warner Digital Series Sam Register y el creador de "Tito Yayo", Pete Browngardt, que servirán como productores ejecutivos. Según Register, “Looney Tunes Cartoons pondrá a los personajes en las manos de algunos de los mejores artistas del sector y en un formato de cortos animados que recordará a muchos los tiempos en que se enamoraron de Bugs, Lucas, Porky y el resto de la banda.”
Los cortos se estrenarán el año que viene en TV y plataformas móviles y digitales.

Más cerca la nueva serie de Los Pitufos

Los fans de los PITUFOS están de enhorabuena. Como se avanzó en agosto del año pasado, Peyo Productions y Dupuis Edition & Audiovisuel están trabajando en una serie de animación 3D-CGI (formato 11'), pensada para niños entre 5 y 10 años, basada en los cómics creados por Peyo. La emisora francesa TFOU y las belgas KETNET y OUFTIVI son socios de co-producción del proyecto.
Véronique Culliford, presidenta y fundadora de Peyo Productions y I.M.P.S (compañía encargada de la explotación comercial de los trabajos de Peyo) e hija de Peyo ha dicho: "Estoy muy feliz de ser capaz otra vez de continuar el trabajo de mi padre co-produciendo una nueva serie de TV sobre los Pitufos, casi 40 años después de la serie universalmente conocida. Váis a descubrir a los Pitufos en "3D-CGI", como en la última película (La Aldea Escondida, 2017), con mucha diversión, humor y aventuras con muchos giros. Estoy convencida de que nuestros socios en esta co-producción son los mejores actores en el mercado, y de que los Pitufos continuarán haciendo las delicias de todas las generaciones ¡durante décadas!"


Según Léon Perahia, Administrador y Director Adjunto de Gestión de Dupuis Edition & Audiovisuel: "Nuestra colaboración con Peyo, creador de estos personajes, se remonta a la primera publicación de sus historias en la revista Spirou, hace 60 años. A ello siguió la producción de una serie de TV por Hanna Barbera que tuvo varias temporadas muy exitosas. Por esta razón, estamos emocionados de continuar esta gran aventura co-produciendo nuevos episodios basados en este maravilloso universo".
Dupuis Audiovisuel es un nombre reconocido en las adaptaciones a la pantalla de célebres cómics europeso como Spirou, El Pequeño Spirou, Papyrus, Jojo, Cedric, Kid Paddle, Little Furry, o Marsupilami, por nombrar sólo unos pocos. Es a su vez una filial de Media-Participations, un gran grupo europeo de entretenimiento, con títulos como El Show de Garfield, Tintin, Asterix, Lucky Luke, o La Tortuga Roja. El grupo tiene dos estudios de animación: Ellipsanime en Francia y Dreamwall en Bélgica.
"Estamos orgullosos y encantados de dar la bienvenida a Los Pitufos en TFOU para que vivan nuevas aventuras, cada una más divertida que la anterior. Esta serie de aventuras en clave de comedia se ajusta muy bien en nuestra parrilla de programación. El universo de los pequeños seres azules, con su singular manera de hablar, cuadra perfectamente con el tono jovial y travieso de TFOU" explica Yann Labasque, Jefe de Programación Juvenil de TF1. "Básicamente, deseamos dar a la serie una visibilidad coherente y potente en todas nuestras plataformas. De este modo, el grupo TF1 actuará como un comunicador social único y fuerte al servicio de la franquicia, cuyas licencias ya han manejado, en el mercado francés, nuestras filiales subsidiarias de TF1."
"Los Pitufos ya han estado en KETNET y VRT desde los ochenta, y con estos nuevos episodios seguirán ahí durante mucho tiempo. Estamos muy contentos de reforzar los lazos entre Ketnet y los Pitufos aún más. Vamos a co-producir esta nueva serie, que es al mismo tiempo belga e internacional, con un gran entusiasmo. Muchas de las series animadas producidas en nuestro país cruzan las fronteras y en Ketnet estamos orgullosos de haber jugado un papel activo en ello. Es la mejor animación de nuestro territorio, algo de lo que sentirse orgulloso", ha declarado Maarten Janssen, Netmanager de Ketnet.
Según Coralie Pastor, Jefa del Departamento Juvenil 360° de RTBF: " es un honor para OUFtivi ser parte de este gran momento histórico: ¡el "re"nacimiento de la serie de los Pitufos en 3D-CGI! Es muy emocionante co-producir una serie como esta con tanto valor histórico. Estamos seguros de que los niños y sus padres de Bélgica y de todo el mundo compartirán nuestro entusiasmo. Gracias a Peyo por este regalo maravilloso".

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viernes, 8 de junio de 2018

Beyond, Beyond

Tras sorprender en 2011 con "El Gran Oso", el artista danés Esben Toft Jacobsen dirigió este segundo largometraje, dirigido a niños entre 6 y 10 años, donde a partir de elementos propios de las mitologías griega y nórdica y la creación de mundos fantásticos que homenajean la desbordante imaginación de las películas de Studio Ghibli, trata de estructurar una historia en torno a los sentimientos de pérdida y dolor que se aparejan a la desaparición de un ser querido. Si bien la inventiva visual y el tono poético que destila en todo momento la película la convierten en una atractiva opción para los jóvenes espectadores, la gran cantidad de elementos simbólicos y la excesiva sutilidad con que se desgrana la información pueden terminar sumiendo al público en cierto sentimiento de confusión ante el mensaje, que se articula en torno a una situación que, de forma más clara, se ha visto recientemente explicada de una forma más efectiva y accesible en "Coco", de Pixar.


El pequeño Johan vivía muy feliz con sus padres hasta el día en que el Rey Pluma se llevó a su madre enferma a su reino. Desde entonces vive apartado de la tierra a bordo de un barco en compañía de su padre, que pretende mantenerlo así oculto del alcance del Rey Pluma; pero Johan sueña con tener la oportunidad algun día de ir a su reino, para encontrar a su madre y reunirse con ella. Un día, mientras su padre está fuera del barco en busca de provisiones, Johan recibe una misteriosa llamada de socorro del tramposo Bill, que le da un ticket para ir al mundo del Rey Pluma. Una vez allí, Johan no tarda en reencontrarse con su madre, pero se dará cuenta de que no va a ser tarea fácil sacarla de allí.
La película trata con encanto e imaginación - pero también con un deje de oscuridad - un tema delicado para explicar a los niños, desplazando la historia a un mundo habitado principalmente por conejos y recurriendo a menudo a la alegoría y la fantasía para referirse al más allá. Se trata, principalmente, de hacer ver que existe un momento indeseable para todos pero que a todo el mundo afecta y que forma parte del propio equilibrio de la vida, y de proponer una forma de afrontar ese hecho inevitable, desde el punto de vista de un niño: es así que Johan desconoce hasta el final el verdadero significado de lo que ocurre y la aventura transcurre en efecto sobre la base de ese desconocimiento mostrando a un pequeño héroe que pretende recuperar a su madre y llevarla a su lado, desconociendo porqué ya no está con él. Igualmente, encontramos varias formas de afrontar la pérdida: mientras Johan quiere mantener el contacto con su madre, recordándola y enviándole con asiduidad mensajes en botellas de vidrio, su padre la da por perdida y orienta su vida a cuidar en extremo de su hijo y a mantenerle escondido de las garras del Rey Pluma. Asimismo nos encontramos a Bill, un tramposo can dispuesto a cualquier cosa para evitar el fatal destino e incluso a alterar el orden natural en propio beneficio.
Jacobsen crea para la película mundos ricamente ilustrados y llenos de detalles, tanto en el mundo de los vivos como especialmente en el mundo del más allá, donde los que se han ido no son esqueletos ni almas incorpóreas, sino  que tienen el mismo aspecto que tenían cuando dejaron su mundo y habitan ahora en apretadas ciudades o en campos verdes junto a otras extrañas criaturas, como una rana que cual Caronte les traslada hasta allí o un Rey Pluma que es medio águila y medio conejo, y que es capaz de vomitar pequeñas réplicas de sí mismo tan frágiles como los Susuwatari animados por Miyazaki. Ese mundo está gobernado por una criatura formada por tentáculos llamada Mora, que determina quiénes están llamados a habitar en él.
Mientras el tratamiento visual y la belleza alegórica de escenas bellamente concebidas, como el tránsito hacia el más allá a través del mar, constituyen definitivamente el mejor apartado de la película, a nivel narrativo se nota cierta dificultad a la hora de estructurar la historia para que encuentren sólidamente un espacio en ella todas las ideas y criaturas que el realizador ha concebido en torno a la misma, de modo que en ocasiones le falta cierta coherencia. En cualquier caso, es innegable la poderosa fuerza que tiene la historia para hacer que los niños puedan hacerse las preguntas adecuadas sin decirles directamente prácticamente nada, a pesar de que la ausencia de situaciones realmente humorísticas y un tono en ocasiones algo lúgubre puedan dejarlos algo compungidos.
Se advierte una notable mejora a nivel gráfico respecto del anterior largometraje de Esben Toft Jacobsen, que revela un esfuerzo mayor en el tratamiento del 3D y la creación de texturas y profundidad, aunque el resultado es aún irregular y se intercalan acabados que nada tienen que envidiar a las producciones de Hollywood con texturas que dejan más que desear, especialmente en el agua o en el tratamiento de Mora. También la animación es correcta, aunque se hubiera agradecido que, tratándose de conejos - o perros, o ranas...-, los personajes hubieran actuado hasta cierto punto de acuerdo con su morfología y características; si no, poco importa que sean conejos u ovejas.



Lo mejor: la valentía de Esben Toft Jacobsen para tratar un tema delicado con un estilo muy personal y alejado de las convenciones y tratamiento de las películas hollywoodienses.
En contra: cierta confusión que afecta a la película en algunos tramos del metraje.

jueves, 7 de junio de 2018

Se presenta "Cómo Entrenar a Tu Dragón 3"

Dreamworks Animation ha lanzado el primer trailer de CÓMO ENTRENAR A TU DRAGÓN 3, la esperadísima tercera entrega de la saga basada en los libros de Cressida Cowell, que se estrena en España el próximo 22 de febrero de 2019. El director Dean DeBlois vuelve a ponerse al frente de la película, que está producida por Brad Lewis (Ratatouille, Hormigaz) y Bonnie Arnold (Toy Story, Tarzán), productor de la trilogía Cómo entrenar a tu dragón.


Sinopsis: Lo que comenzó como la inesperada amistad entre un joven vikingo y un temible dragón Furia Nocturna se ha convertido en una épica trilogía que ha recorrido sus vidas. En esta nueva entrega, Hipo y Desdentao descubrirán finalmente su verdadero destino: para uno, gobernar Isla Mema junto a Astrid; para el otro, ser el líder de su especie. Pero, por el camino, deberán poner a prueba los lazos que los unen, plantando cara a la mayor amenaza que jamás hayan afrontado... y a la aparición de una Furia Nocturna hembra.


En efecto, el dragón alfa de la manada descubre que no es el único ejemplar de Furia Nocturna al dar con una asombrosa hembra que escupe fuego y que es muy esquiva y salvaje. Como Desdentao es un completo amateur en lo que se refiere a los ritos de cortejo, será Hipo quien le ayude a establecer una relación con la Furia Nocturna. Pero a medida que la relación avanza, también va alejando a Desdentao de la influencia humana, obedeciendo a la llamada de lo salvaje que su nueva compañera representa.


Por su parte, Hipo continúa su relación con la guerrera vikinga Astrid y se ha convertido en líder de los vikingos tras la muerte de su padre Stoick ocurrida en la segunda entrega de la saga. El nuevo mundo de Hipo conlleva grandes responsabilidades y la sospecha de que humanos y dragones podrían acabar teniendo destinos separados.
Pero antes ambos deberán hacer frente a un enemigo común: Grimmel el Horrible, el cazador de caza mayor que llevó a las Furias Nocturnas al borde de la extinción, y que ansía obtener el gran premio que aún se le resiste: Desdentao.


Podéis ver el primer trailer en español de la última película de la trilogía a continuación:


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miércoles, 6 de junio de 2018

Lanzado el trailer oficial de Spider-Man: Un Nuevo Universo

Sony Pictures Animation ha lanzado hoy el primer trailer oficial de "Spider-Man™: Un Nuevo Universo" y ha confirmado el casting oficial, donde Shameik Moore interpreta el papel de Miles Morales.
Asimismo, Jake Johnson interpretará al reticente mentor de Miles, Peter Parker, mientras que Liev Schreiber dará voz al enorme señor del crimen lord Kingpin, Hailee Steinfeld estará tras el espíritu libre de la valiente Spider-Gwen, el ganador del Oscar® Mahershala Ali interpretará al influyente tío de Miles, Aaron, Brian Tyree Henry será el padre de Miles, Jefferson, Luna Lauren Velez la madre del héroe, Rio, y Lily Tomlin la Tía May.






Con ocasión del anuncio, los productores Phil Lord y Christopher Miller han dicho sentirse "con suerte por tener a un casting tan fantástico lleno de espíritus divertidos y genuinamente creativos que poblarán el Spider-verso. Todos tienen mentes generosas y grandes corazones. Y tienen gargantas con mucho talento. Que es de donde provienen sus deliciosas voces."
Según han añadido Lord y Miller: "Estamos ansiosos de que el mundo vea a Miles Morales en la gran pantalla. Es un nuevo personaje divertido y excitante, y contar su historia a través de un estilo visual revolucionario lo convierte en una experiencia cinemática totalmente fresca que, si podemos decirlo, es enloquecedoramente sorprendente."
Phil Lord y Christopher Miller, las mentes creativas tras "La LEGO Película" y "21 Jump Street", aportan sus talentos únicos a una nueva visión de un Universo Spider-Man diferente, con un estilo visual innovador. "Spider-Man™: Un Nuevo Universo" presenta al joven de Brooklyn Miles Morales, y las ilimitadas posibilidades del Spider-Verso, donde cualquiera puede llevar la máscara. Dirigida por Bob Persichetti, Peter Ramsey, y Rodney Rothman, se basa en un guión de Phil Lord, y está producida, en asociación con Marvel, por Avi Arad, Amy Pascal, Phil Lord, Christopher Miller y Christina Steinberg.
Su estreno en España tendrá lugar el próximo 21 de diciembre.


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Así será "La Familia Addams" de MGM

Metro Goldwyn Mayer ha dado a conocer más detalles de la película de animación en torno a La Familia Addams que está produciendo, hasta el punto de publicar una primera imagen del conjunto de miembros de la monstruosa familia.


Basada en las tiras cómicas de la peculiar familia creada por el dibujante Charles Addams para The New Yorker en 1938, se tratará de una comedia que seguirá a los Addams en su enfrentamiento contra el astuto presentador de un reality show y preparándose para recibir a los miembros de su extensa familia en una gran celebración.
Con el estreno previsto para octubre del año que viene, estará co-dirigida por Conrad Vernon (Shrek 2, Monstruos vs. Alienígenas, Madagascar 3: De Marcha por Europa, La Fiesta de las Salchichas) y Greg Tiernan (Thomas & Friends: Day of the Diesels), a partir de un guión de Matt Lieberman, y estará producida por Vernon con Gail Berman (a través de su The Jackal Group) y Alex Schwartz. Asimismo contará como productores ejecutivos con Andrew Mittman, Kevin Miserocchi y Joe Earley, y la supervisión de Tabitha Shick, directora ejecutiva de MGM. La animación correrá a cargo de los Cinesite Studios de Vancouver.
El casting que dará voz a los personajes en la versión original incluirá a Oscar Isaac (Star Wars: El Último Jedi, Aniquilación) interpretando a Gomez Addams, Charlize Theron (Atomic Blonde, Mad Max: Fury Road) en la piel de Morticia Addams, Chloë Grace Moretz (The Miseducation of Cameron Post, Si Decido Quedarme) como Miércoles Addams, Finn Wolfhard (It, Stranger Things) como Pugsley Addams, Nick Kroll (Big Mouth, Canta) dando voz al Tío Fester, Bette Midler (El Retorno de las Brujas, Eternamente Amigas) como la abuela Eudora Addams y Allison Janney (Yo, Tonya) como la archienemiga de la familia, Margaux Needler.

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jueves, 31 de mayo de 2018

Nuevas imágenes de "Rompe Ralph 2"

Usa Today ha publicado en exclusiva nuevas imágenes de la próxima película de Disney, que vuelve a estar protagonizada por el demoledor Rompe-Ralph y su amiga Vanellope von Schweetz, esta vez dispuestos a hacer de las suyas en internet y a poner a prueba los límites de su amistad. Bajo la dirección de Phil Johnston y Rich Moore, la secuela llevará a los protagonistas desde el mundo de los videojuegos al de internet a través de un router wi-fi que está conectado a la máquina de juego: Ralph y Vanellope entrarán en el ciberespacio en busca de una pieza de repuesto para el juego Sugar Rush, y mientras la joven y adaptable Vanellope alucinará con las maravillas de internet, Ralph es un hijo de la generación X que se encontrará un poco confuso ante ese mundo, un poco como cuando nuestros padres ven Internet y se preguntan ‘¿Qué es esto? ¿Por qué pasa esto? ¿Qué pasa?’, según describe Phil Johnston.
Sin duda una de las imágenes que más van a hacer las delicias de las fans de Disney es aquélla en que los protagonistas se adentran en OhMyDisney.com, donde se encontrarán con personajes clásicos de la casa, así como de Star Wars y Marvel, incluyendo a todas las princesas Disney, desde Blanca Nieves y Ariel hasta Elsa y Vaiana (y a las que darán voz las actrices de las películas originales). En la imagen aparecen - en el caso de algunas de ellas por primera vez en 3D - Blanca Nieves, Cenicienta, Aurora, Bella, Jasmine, Pocahontas, Tiana, Rapunzel, Anna y Elsa, y Moana, y aunque no aparecen en la foto también forman parte de la escena Ariel y Merida.


En otra de las imágenes publicadas se puede ver a Rompe Ralph y Vanellope acompañados del nuevo personaje Yesss (interpretada en la versión original por Taraji P. Henson), un algoritmo al frente del popular website de videos BuzzzTube, que se define como espabilada, inteligente y sexy, que conoce todo lo que se cuece en internet y que ofrece a Ralph y a Vanellope una vuelta por el sitio, además de mostrarse empeñada en convertir al bruto e inexperto Ralph en alguien cool y moderno en la red.


Finalmente, la tercera imagen publicada muestra a KnowsMore (SaberMás), un motor de búsqueda interpretado por Alan Tudyk (alguien que ha estado en todas las películas de Disney precisamente desde "Rompe Ralph") y descrito por Rich Moore como una mezcla de Truman Capote, el perro Droopy creado por Tex Avery y Mr. Peabody. KnowsMore tiene una función de Autocompletar que le fuerza a encontrarse acabando las frases de la gente, lo que pone muy nervioso a Ralph.


La película se estrenará el 21 de noviembre.

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miércoles, 30 de mayo de 2018

"Loving Vincent" ya en DVD y Bluray

Ya está a la venta en DVD, Bluray y Edición Coleccionista "Loving Vincent", la primera película de la historia pintada al óleo fotograma a fotograma. Más de 65.000 fotogramas animados pintados a mano por artistas de todo el mundo dan forma a este largometraje dirigido por Dorota Kobiela y Hugh Welchman, que da vida a los cuadros de Vincent Van Gogh y nos descubre la enigmática figura del pintor holandés a través de las cartas que escribió a su hermano desde Francia, reconstruyendo su vida y su misteriosa muerte en una experiencia cinematográfica sin precedentes.
Inicialmente rodada con actores en sets construidos con la apariencia real de los cuadros del artista para, después, ser pintada a mano en lienzos, óleo a óleo, fotograma a fotograma, por pintores profesionales de todo el mundo. La animación posterior consigue que las interpretaciones de los actores se integren perfectamente en el cuadro, obteniendo una de las películas más sorprendentes de los últimos tiempos.
La historia transcurre en Francia, en verano de 1891. El joven Armand recibe una carta de su padre, el cartero Joseph Roulin, para entregarla en mano en Paris al hermano de su amigo Vincent Van Gogh. Pero en París no hay rastro de Theo, del que cuentan que murió poco tiempo después de que su hermano Vincent se quitara la vida. Así comienza “Loving Vincent”, que lleva al joven Armand a Auvers - lugar donde la obra del pintor fue más productiva - para investigar sobre las circunstancias que rodearon la muerte del artista. Allí coincide con la gente con la que el artista tuvo un contacto regular al final de su vida: el doctor Gachet, su hija Marguerite Gachet, a la que pintó tres veces, y la hija del dueño de la posada en la que Van Gogh murió, Adeline Ravoux.
Podéis leer nuestra crítica de la película en este enlace.


CONTENIDO EDICIÓN LIMITADA ESPECIAL COLECCIONISTA:
Bluray:
- Película
- Cortometraje "Little Postman" dirigido por Dorota Kobiela
- Making of
- Detrás de las cámaras
- Realización gran mural "Loving Vincent" en Madrid
- Ficha técnica y artística
- Trailer y teaser.
DVD:
- Película
- Detrás de las cámaras
- Realización gran mural "Loving Vincent" en Madrid
- Fichas técnica y artística
- Trailer y teaser
Banda Sonora Original (BSO)
- 14 tracks musicales exclusivos de la BSO de la película compuestos por Clint Mansell
Postales
- 5 postales tamaño 16X13 con cuadros seleccionados para la película


CONTENIDOS EDICIONES SENCILLAS EN BLURAY Y DVD:
Contenido Bluray:
- Película
- Cortometraje "Little Postman" dirigido por Dorota Kobiela
- Making of
- Detrás de las cámaras
- Realización gran mural "Loving Vincent" en Madrid
- Ficha técnica y artística
- Trailer y teaser.
Contenido DVD:
- Película
- Detrás de las cámaras
- Realización gran mural "Loving Vincent" en Madrid
- Fichas técnica y artística
- Trailer y teaser

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jueves, 24 de mayo de 2018

Warner animará "The Ice Dragon" de George R.R. Martin

La novela de fantasía juvenil "The Ice Dragon" (1980) de George R.R. Martin - el que fue creador, dieciséis años después, de la saga "Juego de Tronos" - será adaptada para la gran pantalla en una película de animación de Warner Animation Group en la que el autor estará implicado de forma activa como productor y quizás como guionista, mientras que su manager, Vince Gerardis, será productor ejecutivo.


La historia de la novela ofrece un conmovedor relato de amistad que se centra en Adara, una chica joven que en su aldea es contemplada como una niña rara. Nació durante la peor helada que se recuerda, y el frío se quedó para siempre con ella, que a menudo pasea sola por los campos helados o construye imaginarios castillos de arena y hielo. Adara tiene una conexión especial con un legendario dragón de hielo temido por todos los demás en el pueblo, aunque para ella es el mejor compañero de juegos; con él se olvida de que el eterno enemigo del norte se acerca peligrosamente a la aldea y lo mejor sería huir a las tierras cálidas del sur... Pero cuando siete dragones de fuego se adentran en sus tierras para arrasar su mundo, ella y el dragón de hielo deberán encontrar un modo de detener a los invasores.
"El Dragón de Hielo" fue un fenómeno internacional que debutó con éxito en el ranking de ventas de The New York Times y en 2004 ganó en España el Premio Ignotus de la Asociación Española de Fantasía, Ciencia Ficción y Terror (AEFCFT).

Nuevas series de Scooby Doo y Los Picapiedra para 2019

Boomerang, el servicio de streaming por suscripción de Turner y Warner Bros. lanzado en abril del año pasado, prevé estrenar en 2019 dos nuevas series originales producidas por Warner Bros. Animation: "Scooby-Doo and Guess Who?", en la que el grupo de investigadores colaborará con invitados para resolver misterios; y el spinoff de Los Picapiedra titulado "Yabba-Dabba Dinosaurs!".


En "Scooby-Doo and Guess Who?" el grupo de Mistery Inc. se enfrentará a nuevos misterios más difíciles de resolver si cabe, y para resolverlos contará con la ayuda de algunos de los nombres más célebres de la cultura popular estadounidense, como la estrella de la NBA Chris Paul; los artistas musicales Halsey y Sia; Ricky Gervais, Kenan Thompson, Bill Nye, Neil deGrasse Tyson, Mark Hamill o Steve Urkel, así como personajes también animados como Wonder Woman, Batman, Sherlock Holmes o Flash. Está producida por Chris Bailey (Kim Possible) y tendrá a Sam Register (Teen Titans Go!) como productor ejecutivo.


En "Yabba-Dabba Dinosaurs!" los amigos Pebbles Picapiedra y Bamm-Bamm Mármol viajarán a través de Piedradura para adentrarse en Los Peñascos, una vasta tierra que es tan peligrosa y salvaje como los dinosaurios que la habitan, y ayudar a nuevos amigos, luchar contra nuevos enemigos y aprender de la vida a base de aventuras; mientras en Piedradura, Pedro, Wilma, Pablo y Betty seguirán disfrutando de las rarezas y parafernalia de la moderna edad de piedra sin saber en lo que andan metidos sus hijos. Está producida por Mark Marek (“MAD”) y Marly Halpern-Graser (“Right Now Kapow”) y también tendrá como productor ejecutivo a Sam Register.
Además, Boomerang estrenará también el año que viene una serie de animación de la compañía británica HoHo Entertainment basada en la novela "The Wind in the Willows" (El Viento en los Sauces) de Kenneth Grahame, que sigue las aventuras de Topo, Rata y Sapo, siempre construidas sobre los valores del altruismo, las buenas maneras y el sentido de la comunidad.
Actualmente Boomerang da acceso a en torno a 2000 títulos correspondientes a las librerías de Hanna-Barbera, Looney Tunes y MGM, como "Scooby Doo", "Tom y Jerry", "Bugs Bunny", "Los Jetsons" y "Los Picapiedra", y ha renovado por nuevas temporadas de varias series producidas por Warner Bros. Animation como "Be Cool Scooby-Doo!", "Bunnicula", "Dorothy and the Wizard of Oz", "New Looney Tunes", "The Tom and Jerry Show" y el reboot de las "Wacky Races".
Asimismo el servicio prevé tener disponible una versión completa en español que se pondrá en marcha a partir del Día de los Caídos estadounidense el año que viene.

miércoles, 23 de mayo de 2018

Popeye vuelve a asomar la cabeza

Después del disgusto de conocerse hace ya algún tiempo que Sony no iba a producir la película sobre Popeye que iba a dirigir Genndy Tartakovsky podría contribuir en alguna medida a sacar la espinita la noticia de que el afable devorador de espinacas volverá a estar de vuelta con nuevos contenidos - tras diez años desde los últimos contenidos oficiales - en una nueva serie que se estrenará en el canal Youtube de la franquicia, propiedad de King Features Syndicate. Ello será posible gracias a un acuerdo con WildBrain, según el cual este estudio creará nuevos contenidos animados en colaboración con King Features, del mismo modo que asumirá la gestión del canal de Youtube "Popeye and Friends Official", que se lanzó en enero del año pasado, con el objetivo de aumentar su audiencia.
Wildbrain posee una red de contenidos infantiles que presenta contenidos de marcas como "Bob el Constructor", "El Bombero Sam", "Shopkins" o "Lazy Town" y material de DHX Media como "Peanuts", "Teletubbies", "Tarta de Fresa", "Caillou", "Inspector Gadget", "Degrassi" y "Yo Gabba Gabba!". Según C.J. Kettler, presidente de King Features, "WildBrain tiene la salsa secreta que ayudará a Popeye a conectar con su audiencia de millones en todo el mundo mientras aumenta su base de fans exponencialmente a través de nuevas animaciones cuando nos acercamos al año de su noventa aniversario".
WildBrain prevé inicialmente producir nuevas compilaciones de los dibujos clásicos de Popeye, a partir de series como "Popeye", "Popeye and Son" y "The Continuing Adventures of Popeye", y posteriormente creará nuevos contenidos animados respetando siempre el estilo de animación squash-and-stretch típico de Popeye.


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¿Quién teme al zorro feroz?

Sherlock Films estrenará el próximo 1 de junio la nueva película de los creadores nominados al Oscar por "Ernest & Célestine". EL MALVADO ZORRO FEROZ adapta el cómic homónimo de Benjamin Renner que, en co-dirección con Patrick Imbert, continúa el estilo que marcó su anterior largometraje, dibujando con trazos sencillos a lápiz y acuarela.
La película se ha alzado con el César a la Mejor Película de Animación de este año, además de participar en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, el Festival de Cine Europeo de Sevilla, donde ganó el Premio Europa Junior, y el BCN FILM FEST.


La película es a un tiempo una serie de pequeñas fábulas que se desarrollan a través de la comedia, y una dulce fantasía que se deglute alegremente: Un zorro que es incapaz de asustar a nadie y de cazar nada, no tiene otra ocurrencia que robar - de una granja muy peculiar - unos huevos de gallina para, tras incubarlos y criar a los pollitos..., comérselos. Pero al nacer, los pollitos creen que el zorro es su madre y este se encariña de ellos lo que complicará las cosas a este zorro que, ni es malvado ni feroz. En esa divertida granja también encontraremos a un conejo que actúa como una cigüeña bajo la dirección de un pato loco y el auxilio de un cerdo algo más sensato. El mismo trío que tratará de salvar la Navidad cuando uno de ellos se carga a Papá Noel.
Podéis leer nuestra crítica de esta imprescindible película en este enlace.




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El Malvado Zorro Feroz (17 de noviembre 2017)

El nuevo look de las DC Super Hero Girls

Warner Bros. Animation ha dado a conocer el nuevo aspecto que tendrán las heroínas de DC en la próxima serie en 2D que, bajo el título "DC Super Hero Girls", se estrenará próximamente en Cartoon Network y estará protagonizada por las versiones jóvenes de Wonder Woman, Supergirl, Batgirl, Bumblebee, Zatanna o la Green Lantern Jessica Cruz entre otras. Las chicas contarán con los diseños de la productora ganadora del Emmy Lauren Faust (Super Best Friends Forever, My Little Pony: La Magia de la Amistad, Foster: la Casa de los Amigos Imaginarios), que además será productora ejecutiva junto a Sam Register (Teen Titans Go!).
La serie está basada en la exitosa franquicia DC Super Hero Girls que se lanzó en 2015, que incluye también películas de video, contenidos de Youtube, apps y merchandising.


La sinopsis de la serie es la siguiente:
El mundo quizás las conoce como Wonder Woman, Supergirl y Batgirl, pero las atípicas jóvenes Diana, Kara y Barbara — junto a sus amigas Super Heroínas — tienen mucho más que hacer aparte de proteger a los ciudadanos de Metropolis de los más siniestros Super Villanos del Universo DC que también van a la escuela. Después de todo, ser adolescentes ya es muy duro, y más con la escuela, amigos, familia y el caos que conlleva gestionar una vida social. Pero añadid superpoderes y una identidad secreta a la mezcla, y las cosas se pueden complicar mucho más.
Por supuesto, las compañeras Bumblebee, Zatanna y la Green Lantern Jessica Cruz siempre están ahí para escuchar, prestar un hombro sobre el que llorar, o un puño con el que golpear, pero ¿qué ocurre cuando Diana y su mejor compañera de estudios y pareja de esgrima, Tatsu, no pueden ponerse de acuerdo sobre cómo administrar justicia como Wonder Woman y Katana? ¿O cuando Barbara descubre que su mejor amiga de Gotham-Con es la villana adolescente Harley Quinn? Junto a todos sus amigas, rivales y amigas-enemigas, este grupo de super jóvenes se enfrentará a los singulares problemas de la adolescencia que surgen cuando se es una joven tratando de librar al mismo tiempo las batallas del mundo y las batallas de crecer.

Próxima película original de Sony Pictures Animation

Sony Pictures Animation ha anunciado para el 10 de enero de 2020 el estreno de un nuevo largometraje original de animación en 3D titulado "THE MITCHELLS VS. THE MACHINES".


"The Mitchells Vs. The Machines" es una comedia de animación original de los productores Chris Miller y Phil Lord (La LEGO Película, 21 Jump Street). Los Mitchells son una familia disfuncional pero encantadora cuyo viaje es interrumpido por una rebelión tecnológica que amenaza a toda la humanidad: por todo el mundo, los dispositivos electrónicos que tanto gustan a la gente – desde teléfonos, a coches autónomos, o una brillante gama de robots personales – se vuelven contra la humanidad. Con la ayuda de dos robots que no funcionan bien y el divino chucho con sobrepeso de la familia, los Mitchells deberán superar sus problemas del pasado y trabajar juntos para salvarse cada uno de ellos y al mundo!
"The Mitchells Vs. The Machines" supondrá el debut en la dirección de Mike Rianda (director creativo de "Gravity Falls"), que ha escrito el guión junto al co-director Jeff Rowe; Phil Lord & Christopher Miller producirán junto a Kurt Albrecht.

martes, 22 de mayo de 2018

Se estrenará la versión animada de "Colmillo Blanco"

El 15 de junio llega a las pantallas españolas “Colmillo Blanco”, el primer largometraje del director Alexandre Espigares, ganador del Oscar® al mejor cortometraje animado en 2014 por “Mr Hublot”. Se trata de la primera adaptación al cine de animación de la historia del célebre perro lobo, escrita por Jack London y que desde su publicación en 1906, ha cautivado a millones de lectores de todo el mundo. Basándose en una de las obras más célebres del autor estadounidense, Espigares consigue con su primer largometraje una magnífica película de animación para toda la familia que acerca a todos los públicos temas tan universales como el bien y el mal, las consecuencias del uso de la violencia, el amor a los animales o el respeto a la naturaleza.
Con una cuidada animación que combina técnicas modernas y tradicionales con el uso de la motion capture y el formato Cinemascope, “Colmillo Blanco” consigue trasladar al espectador al imponente paisaje del Gran Norte canadiense, mezclando toda la belleza y fuerza visual de la naturaleza salvaje con el realismo de los personajes humanos y animales, entre los que destaca Colmillo Blanco, que desde sus primeros tropiezos como un dulce cachorro hasta su edad adulta se erige como auténtico protagonista de la película.


SINOPSIS:
En la majestuosa y salvaje extensión del territorio del Yukón, en el noroeste canadiense, bajo los atentos cuidados de su madre, un cachorro de perro lobo pasa sus primeros meses de vida sin contacto alguno con el ser humano. No hace mucho tiempo, su madre vivía con una familia de cazadores indígenas y formaba parte de una manada de perros tiradores de trineo, pero tras un incidente se perdió y no volvió a verlos.
Tras superar el invierno, logran reencontrarse con la manada y con la familia de cazadores. Su jefe, Castor Gris, se llena de alegría al volver a ver a Kiche, y reconoce el gran potencial que tiene el cachorro al que decide llamar Colmillo Blanco.
El espíritu de supervivencia forjado durante su infancia salvaje, hace que sea un perro incomparable a los demás y Colmillo Blanco no tarda en convertirse en el mejor tirador de trineo. Pero la bravura y fuerza excepcionales de Colmillo Blanco atraen la atención de Beauty Smith, un hombre corrupto y violento que obtiene grandes sumas de dinero organizando crueles peleas de perros clandestinas, y que no se detendrá ante nada hasta lograr adueñarse del animal. Bajo el cruel dominio de Smith, que le obliga a pelear contra otros perros, Colmillo Blanco sacará su lado más salvaje hasta convertirse en un luchador feroz e implacable.
¿Podrá Colmillo Blanco recobrar la confianza en el ser humano? ¿Volverá algún día a correr libre y feliz por los maravillosos paisajes de la tierra que le vio nacer?




Vuelven los Thundercats

Warner Bros. Animation traerá de vuelta a los icónicos Thundercats en una nueva serie titulada "Thundercats Roar" que se estrenará el año que viene. El reboot se presenta así: “Permaneciendo fieles a la premisa de la serie original, León-O y los ThunderCats — Tigro, Pantro, Chitara, Felina y Felino — consiguen escapar a la repentina destrucción de su planeta natal, Thundera, y acaban estrellándose en el misterioso y exótico planeta de Tercera Tierra. León-O, el recién nombrado Señor de los ThunderCats, intenta liderar el equipo a medida que convierten este planeta en su nuevo hogar. Una extraña multitud de criaturas y villanos se alza en su camino, incluyendo al malvado Mumm-Ra, retorcido regente de Tercera Tierra que no permitirá que nada, incluídos los ThunderCats, detenga su reino tiránico sobre el planeta.”


La serie original fue producida por Rankin/Bass Productions y animada por Pacific Animation Corporation, y se emitió entre 1985 y 1989. Los ThunderCats eran un grupo de felinos humanoides extraterrestres que se refugiaban en un planeta azul que ellos llamaron Tercer Planeta tras tener que huir de la destrucción de su planeta natal y del ataque de los mutantes del planeta Plun-Darr, llevando consigo la legendaria y mística Espada del Augurio, que tiene incrustado a su empuñadura el Ojo de Thundera, la fuente de poder de los ThunderCats.
Si bien el reboot será bastante fiel al espíritu de la serie original, desarrollando incontables escenas de lucha y acción, también incorporará elementos de comedia. Según el productor Victor Courtright, los elementos cómicos se derivarían naturalmente de lo tontas, alocadas y extrañas eran las ideas en las que se basaba el propio mundo de los Thundercats, aunque ello no implicará apartarse de la acción de ningún modo, de forma que cualquier paso que se tome hacia la comedia, significará dos pasos más hacia escenas de acción, explosiones, láseres y efectos.
En cualquier caso, gráficamente el cambio de diseño es totalmente radical y se aleja bastante del de la serie original, mucho más basado en personajes y acción realistas dentro de lo fantástico de la serie. Esta vez parece que el aspecto cómico va a primar en la franquicia, al menos visualmente, puesto que los personajes y la animación tienen un estilo mucho más cartoon y simplificado.

jueves, 17 de mayo de 2018

No te pierdas Lu Over the Wall

El próximo 31 de mayo Selecta Visión lleva a los cines en forma de evento exclusivo de un día "Lu Over the Wall", uno de los films más esperados del único e inigualable Masaaki Yuasa.
Esta película de animación no solo no deja indiferente, sino que además nos presenta el retrato realista y profundamente conmovedor de la vida interior de los personajes que nos hace su director. En una época en la que lo único que desea la gente es encajar, Masaaki Yuasa pone esta pregunta como punto de partida del proyecto: ¿Lo que uno dice es lo que realmente piensa?


"Lu Over the Wall" es la historia de Kai, un joven solitario aficionado a la música que tras el divorcio de sus padres se ha mudado de Tokyo a Hinashi, un solitario pueblo pesquero, con su padre y su abuelo, un fabricante de sombrillas. Incapaz de expresar sus sentimientos a sus padres, la vida de Kai en el instituto es muy triste y su única vía de escape son las canciones que compone y sube a internet. Un día, Kai conoce a Lu, una inocente sirena que le alegra la vida con sus canciones y sus bailes. Al pasar tiempo con ella, Kai comienza a ser capaz de expresar lo que piensa, pero desde tiempos inmemoriales los habitantes del pueblo han creído que la aparición de una sirena anuncia una gran calamidad y los problemas no tardan en llegar… ¿Será la voz de Kai capaz de salvar al pueblo?
Podéis encontrar nuestra crítica de esta fantástica película del singular Masaaki Yuasa en este enlace.



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Night is Short, Walk on Girl (11 de mayo 2018)

Un poco de aquí y de allá (LIII)

El veterano productor de animación John Williams (Shrek), a la cabeza de su productora Vanguard Animation (Valiant, Érase una Vez... Un Cuento al Revés, Space Chimps, Sola en Casa, El Príncipe Encantador), se ha asociado con Riverstone Pictures para co-producir una serie de largometrajes de animación con presupuestos entre los 15 y 20 millones de dólares. Los dos primeros proyectos, que estarán dirigidos por Ross Venokur (El Príncipe Encantador, Get Squirrely) serán "Goose Chase" y "The Silk Road Rally". La primera de ellas se desarrolla en un mundo de personajes basados en las nanas infantiles, y mostrará a los peores cazadores de tesoros del mundo, Simple Simon y Wee Willy Winkie, embarcándose en una misión para encontrar los legendarios huevos de oro para salvar el mundo y ganarse el corazón de Little Bo Peep. Y "The Silk Road Rally", producida por Peter Seaman, estará protagonizada por varios personajes que compiten en una carrera de coches de alto riesgo y en la que todo vale a lo largo de la famosa ruta de Silk Road. Tras estas películas seguirán otros proyectos en desarrollo como "Genetapets", protagonizada por una niña de 13 años que combate el crimen con la ayuda de sus singulares mascotas, "Alien Rock Band", "Zorgamazoo" y "Brobots".


La compañía californiana Parallax Media Ventures está desarrollando un largometraje de animación basado en las tiras cómicas "B.C." de John Hart, que llevan sesenta años publicándose en los periódicos norteamericanos. Titulada "B.C.: Back to Civilization", se estrenará en 2021 y llevará a la gran pantalla a los cavernícolas y animales antropomórficos creados por Hart, inspirándose en las modas, noticias y tendencias políticas de hoy en día para darles un giro prehistórico y utilizarlas en los diálogos y situaciones cómicas de los personajes.


Will Gluck dirigirá y escribirá una secuela de la película híbrida de imagen real y animación 3D titulada "Peter Rabbit" y basada en las historias de Beatrix Potter. Sony Pictures prevé estrenar "Peter Rabbit 2" en febrero del 2020, animada por la buena acogida que ha tenido este año la película original, que ha recaudado 325 millones de dólares en todo el mundo.


Y otro largometraje que tendrá secuela, esta vez casi veinte años después de la película original, será "Evasión en la Granja" (2000) de Aardman Animations. Aunque no se conocen todavía muchos detalles, el proyecto está en las fases iniciales de desarrollo, con Sam Fell a la dirección y los guionistas originales, Karey Kirkpatrick y John O’Ferrell, de nuevo escribiendo. En la producción ejecutiva estarán los co-fundadores de Aardman, David Sproxton y Peter Lord, y Paul Kewley en la producción.


El 11 de mayo se estrenará en México la película preescolar "Pocoyó y la liga de los Super Amigos Extraordinarios", una producción de la compañía española Zinkia, que llevará al célebre personaje de la serie a la pantalla grande de más de 200 salas de 12 países, entre los que se encuentran, además de México, Argentina, Brasil, Chile, Colombia o Perú... y también España el 23 de junio. En la película, Pocoyó, Nina, Pato y Elly tendrán que trabajar en equipo y superar sus miedos para derrotar a un villano que amenaza la paz del Mundo Pocoyó: la pandilla vivirá un sinfín de aventuras con las que disfrutarán los niños, pero que también conquistarán a los mayores por su originalidad e ingenio. Además de vivir multitud de historias divertidas, el público bailará, cantará y aprenderá con Pocoyó participando en una frenética carrera, viajando a un mundo de inventos y virus informáticos y ayudando a Pocoyó y sus amigos a encontrar unos deliciosos huevos de Pascua.


El escritor Rob Edwards (El Planeta del Tesoro, Tiana y el Sapo) se ha incorporado como guionista al equipo de la película "MiBots" de la española Wise Blue Studios, basada en una historia original de Maxi Valero donde un grupo de adorables y futuristas robots se unirá a unos jóvenes científicos para combatir el mal. Rob Edwards ha participado también como consultor en las películas "Enredados", "Rompe-Ralph" y "Frozen" y actualmente desarrolla "The King Of The Elves" con Disney-Pixar.


Las compañías francesas BAC Films y TAT Prod. producen un largometraje familiar en 3D titulado "Terra Willy", escrito y dirigido por Eric Tosti (La Panda de la Selva), que se centra en un joven explorador del espacio perdido en un planeta alienígena con Buck, un protector robot, y Flash, un adorable extraterrestre en fase de crecimiento. La película ya ha iniciado exitosamente sus ventas internacionales en el mercado de Cannes.


El estudio británico Red Star está en plena producción de un largometraje familiar en 3D titulado "Stardog and Turbocat", cuya historia comienza en 1966 cuando el leal perro Buddy es lanzado al espacio por su propietario, un científico de la NASA, y acaba aterrizando en el siglo XXI en la pequeña ciudad de Glenview, donde rige una ley anti-mascotas defendida por un oficial que odia a los animales; desesperado por reunirse con su propietario, Buddy acude al millonario gato Felix, que tiene una doble vida como el héroe Turbocat. El animador Jerome Boutroux (Paddington) encabeza la película, que estará producida por Head Gear Films, Kaleidoscope, Screen Yorkshire y Red Star.


La compañía holandesa Mercis B.V. se ha asociado con la productora china Beijing WD Pictures y la italiana Orisa Produzioni para co-producir una película híbrida de imagen real y 3D basada en la conejita Miffy, creada en 1955 por Dick Bruna y protagonista de más de 120 de sus libros, publicados en 50 idiomas y con más de 85 millones de copias vendidas. El personaje es muy popular en China, el mercado para el que se ha concebido principalmente la película.


Macedonia está a punto de ver iniciada la producción de su primer largometraje de animación con la película "John Vardar vs. the Galaxy", una space opera cómica en 2D de Lynx Animation Studios que ha recibido financiación de la Macedonian Film Agency, el Bulgarian Film Fund y Bulgarian TV. Dirigida por Goce Cvetanovski, narra cómo se complica la vida de John Vardar cuando es secuestrado por su futuro mejor amigo, el narcisista robot Z'ark, y arrastrado a multitud de destinos vacacionales a través de la galaxia, incluyendo zoos intergalácticos llenos de alienígenas poco amistosos, cloacas de prisión, ballenas espaciales y agujeros negros, y en los que también encontrará caníbales hambrientos, hackers malvados, amistosos compañeros de prisión, fiesteros cósmicos y algunos extraterrestres más.


Por otra parte hay mucho interés puesto en el largometraje estonio en animación stop motion titulado "Captain Morgen and the Spider Queen" de Kaspar Jancis (Marathon, Crocodile, Villa Antropoff), producido por Nukufilm Studios en Tallinn, Telegael Studios en Irlanda y Grid VFX en Bélgica, junto a Calon (Reino Unido). La película, que se estrenará en el Animafest de Zagreb y ha sido seleccionada para Annecy, se basa en un libro propio de Kaspar Jancis, y tiene la siguiente sinopsis: "El soñador niño de 10 años Morten pasa sus días construyendo su barco de juguete y tratando de evitar la ira de su reticente guardiana: la mezquina solterona Anna. De algún modo le distrae de haber perdido a su padre, el Capitán Viks, que se encuentra fuera en el mar. Morten espera ser algún día un Capitán como él. Tras un encuentro casual con el inepto mago Senór Cucaracha, Morten es mágicamente reducido al tamaño de un insecto y ¡atrapado a bordo de su propio barco de juguete! Pero con una malvada Reina Araña y un Escorpión Pirata a bordo, ¡ser Capitán no será un juego de niños!"


El 25 de agosto se estrenará en Japón el largometraje "Non Non Biyori Vacation", basado en el manga "Non Non Biyori" de Atto, y concretamente en el arco Okinawa Trip. El manga, que ha inspirado dos temporadas de anime en TV, se desarrolla en el campo, donde la joven Hotaru Ichijō va a vivir tras dejar Tokyo, y donde tendrá que reajustarse a un ritmo de vida más tranquilo y a una nueva escuela. La película está dirigida por Shinya Kawatsura para el estudio SILVER LINK (WATAMOTE, Baka and Test - Summon the Beasts), y contará con los diseños de personajes de Mai Otsuka.


También se estrenará en Japón en septiembre, tras su paso por Annecy en junio, la película "Okko's Inn", que se basa en las novelas juveniles "Waka Okami wa Shōgakusei!" (The Young Innkeeper Is a Grade Schooler!) de Hiroko Reijō y Asami, aunque contará una historia original sobre Okko y sus padres, perdidos en un accidente de tráfico antes de que Okko se mudara a los balnearios de su abuela, donde conoce al fantasma "Uri-bō" y a otros misteriosos amigos. La película estará animada por DLE y Madhouse, los mismos que desarrollaron el anime estrenado en abril, pero estará dirigida por Kitaro Kousaka (A-Girl, Nasu: Summer in Andalusia) y escrita por Reiko Yoshida (K-ON!, The Cat Returns, Girls und Panzer), y contará con la dirección de animación de Shunsuke Hirota y la dirección de arte de Youichi Watanabe.


Netflix ha adquirido en Cannes por la friolera de 30 millones de dólares los derechos de la película "Next Gen" de los debutantes en la dirección Kevin R. Adams (director de arte en "Free Birds" y "9") y Joe Ksander (director de animación en "El Oso Yogui" y "9"). La película se basa en el cómic "7723" del chino Wang Nima, fundador y editor del popular website de cómics Bauzou Manhua, que es la compañía productora de la película, mientras que la animación se ha llevado a cabo en los estudios canadienses Tangent Animation (Ozzy).


Igualmente, Netflix estrenará en 2019 el anime "Seis Manos", que será la primera producción de este tipo de Viz Media, distribuidora de manga y anime en Norteamérica. Aunque se ha presentado como un anime, no consta ningún artista japonés en esta serie realizada junto a Viz Media por Powerhouse Animation Inc. (Castlevania), que está creada por Brad Graeber y Alvaro Rodriguez (Abierto hasta el Amanecer: la Serie) y escrita junto a Dan Dominguez (Capitán Calzoncillos), y que será dirigida por Willis Bulliner (Agents of Mayhem). Ambientada en México en los años 70, la serie se centra en tres guerreros de artes marciales que son huérfanos y que se asocian con un agente de la DEA y un Federal mexicano para luchar por la justicia tras el asesinato de su estimado mentor en las calles de su pequeña ciudad.


Asimismo, Viz Media se ha asociado con el estudio Ghostbot Inc. (Star Wars Forces of Destiny, Whisker Haven Tales) para desarrollar una serie basada en la franquicia "Chummy Chum Chums", uno de los conjuntos de stickers digitales más famosos de las redes sociales.


Siguiendo con series, Adult Swim ha encargado 70 episodios más del show "Rick and Morty" a sus creadores Justin Roiland y Dan Harmon, una cifra que sobrepasa el doble de los episodios emitidos hasta ahora. El acuerdo acaba con las dudas que en su momento pudieron surgir sobre la continuidad de la serie, cuya tercera temporada tuvo que esperar casi dos años desde la finalización de la segunda, mientras que ésta se emitió más de un año después de la primera, y que en todas las ocasiones ha logrado grandes éxitos de audiencia.


Igualmente, la compañía prevé el retorno de Harvey Birdman, tras más de diez años, con el estreno en otoño de un especial de media hora titulado "Harvey Birdman, Attorney General", creado por Michael Ouweleen y Erik Richter, también productores ejecutivos junto a Richard Ferguson-Hull y Evan Adler. El especial permitirá ver al megalomaníaco billonario Phil Ken Sebben convertirse en presidente y nombrar como fiscal general a Harvey Birdman, lo que le obligará a encontrar un modo de apartar al presidente desde dentro.


El 30 de mayo se estrenará en Youtube Red la serie "Dallas & Robo" de ShadowMachine (BoJack Horseman), que sigue a la atrevida camionera espacial Dallas y a su robot cowboy Robo intentando ganarse la vida en el sórdido mundo del transporte interplanetario, abriéndose camino entre motoristas caníbales, camioneros rivales y máquinas de burritos.


Por otra parte, Noggin, el servicio SVOD de Nickelodeon para el público preescolar, ha añadido contenidos en español dentro de una línea llamada precisamente "En Español", que contendrá los episodios completos en este idioma de series de éxito de la compañía como "La Patrulla Canina", "Las Pistas de Blue", "Bubble Guppies", o "Las Mascotas Maravilla", entre otras, así como la primera serie bilingüe de la plataforma, titulada "Canticos". Esta serie para niños y niñas menores de cinco años, creada por Susie Jaramillo (co-fundadora de Encantos Media Studios) y producida por el estudio Mercury Filmworks, celebra la cultura latina incorporando algunas de las nanas más cantadas en español en todo el mundo - tales como “Los Pollitos”, “Elefantitos”, “La Araña Chiquitita”, “El Barquito Chiquitito” o “Sol Solecito” - a videos de animación.



Sutikki (la división infantil de Bento Box Entertainment) y la compañía Foundling Bird de Andrew Davenport (Teletubbies, El Jardín de los Sueños) verán estrenarse en CBeebies la co-producción preescolar "Moon and Me" (50 x 22'), inspirada en historias de juguetes que toman vida cuando nadie les ve. Creada y dirigida por el mismo Davenport, es la historia cómica de la especial amistad entre dos personajes procedentes de mundos completamente distintos, y promete un innovador enfoque de la narrativa para niños.


Otra serie preescolar que se estrenará el próximo otoño en Amazon Prime Video será el reboot de "Clifford, el Gran Perro Rojo" de Scholastic Entertainment, que está produciendo los nuevos episodios con 100 Chickens y Brown Bag Films. Basado en la serie de libros homónimos de Norman Bridwell publicados en los 60, el nuevo show traerá de vuelta a Clifford y a su mejor amiga Emily Elizabeth, junto a nuevos personajes, canciones originales y un foco en las habilidades sociales y emocionales.


Por su parte, el estudio Brown Bag Films de 9 Story Media Group verá estrenarse el próximo noviembre la serie "Let's Go Luna", creada por el ganador del Emmy, escritor y artista Joe Murray (La Vida Moderna de Rocko, Camp Lazlo), que sigue las aventuras de un wombat australiano, una mariposa de México y una rana de los EEUU mientras cruzan el globo entero en una troupe circense con sus padres, llamada "Circo Fabuloso"; en cada parada, Luna guía al trío para que conozcan el lugar y a sus gentes, animando a los jóvenes espectadores a apreciar las culturas de todo el mundo y a construir relaciones sociales. La serie cuenta con la producción ejecutiva de Vince Commisso y del creador de la misma, y está dirigida por Dave Brown (Numb Chucks, Los Octonautas) bajo la supervisión de las productoras Julie Soebekti y Tanya Green de Brown Bag Films.


También ha iniciado recorrido la serie preescolar "Bitz & Bob" (44 x 11’), producida por BBC Children’s Productions y Boat Rocker Rights, con animación de Jellyfish Pictures. Creada por Daniel Bays, explora los principios y las ciencias de la ingeniería a través del juego y la invención, animando a los niños a implicarse mediante la exploración y la experimentación, y sigue las divertidas aventuras de una apasionada inventora de ocho años llamada Bitz y de su hermano pequeño Bob, junto a sus amigos de juguete.


Nelvana se ha hecho con los derechos de distribución mundial de la exitosa serie china "Super BOOMi", creada por Trevor Lai, CEO y fundador de Up Studios en China, y asimismo ha llegado a un acuerdo con este estudio para co-desarrollar y financiar nuevos contenidos a lo largo de un período de varios años. "Super BOOMi" (52 x 11') sigue las aventuras del osito BOOMi y sus mejores amigos mientras juegan y aprenden en un increíble universo de juegos de realidad virtual, a la vez que insiste en temas como la amistad, la positividad y el poder de la imaginación apoyándose en personajes vibrantes y mundos en expansión que encantarán a los niños.


El jugador de fútbol Cristiano Ronaldo ha firmado con las compañías Graphic India y VMS Communications para ser la estrella de una serie de animación en clave de superhéroes y ciencia ficción deportiva titulada "Striker Force 7". La serie ha sido creada por el mismo Ronaldo junto a Sharad Devarajan, CEO de Graphic India, que serán productores ejecutivos de la misma junto a Diego Guarderas de VMS Comm., Polaris Sports y Jeevan J. Kang, Director creativo y diseñador de personajes de Graphic India, y estará protagonizada por un equipo global de personajes de nuestro mundo (y de otros) que serán representativos de la diversidad y del encanto de los millones de fans del jugador.


El 9 de julio se estrenará en Japón el anime que adapta el manga "Jashin-chan Dropkick" (Dropkick on My Devil!) de Yukiwo, dirigido por Hikaru Sato (Chronicles of the Going Home Club) para Nomad (Chronicles of the Going Home Club, School-Live!) con guiones de Kazuyuki Fudeyasu (Tantei Opera Milky Holmes, Is the order a rabbit?) y Momoko Murakami (Muromi-san, Mahou Shoujo Nante Mouiidesukara.), y diseños de personajes y dirección de animación de Makoto Koga (Aria the Animation, Blessing of the Campanella). Es una historia cómica centrada en Yurine Hanazono, una estudiante de instituto que invoca a la demonio Jashin-Chan y la fuerza a vivir con ella en su apartamento hasta que se muera, por lo cual ésta hace todo lo que pueda para que Yurine deje el mundo terrenal.


También debutará en julio en Japón una nueva serie de Studio DEEN que, bajo el título "Aguu: Tensai Ningyō" (Aguu: Genius Dolls) adapta el cómic chino "Aguu" (Devil Dolls) de Yichun Chun. La serie se basa en que los genios de la sociedad - aquellos que apenas deben esforzarse por sus éxitos - tienen algo en común que no comparten: un secreto, conocido como "Aguu", del que no hablan con nadie. Una bailarina llamada Ai es amiga de una de estos genios, llamada Machi, y un día descubre su secreto: los Aguu son entidades no más grandes que la palma de una mano que garantizan talento a aquellos que los tienen; pero Machi necesita salvación, al haberse convertido en una "Costurera" que hace Aguus, y Ai se convertirá en una "Salvadora" - que han combatido a las Costureras durante generaciones - para ayudarla. La serie está dirigida por Bob Shirohata (Hetalia - Axis Powers, Momoiro Sisters, Gravitation, Hiiro no Kakera - The Tamayori Princess Saga) bajo la supervisión de Yuiko Katō (Hanabi) y cuenta con los diseños de personajes y la dirección de animación de Masaaki Kannan (Hetalia: World Series, Gifū Dōdō!! Kanetsugu to Keiji), y la dirección de arte de Masakazu Miyake (KonoSuba – God’s blessing on this wonderful world!!, Himōto! Umaru-chan R).


También en julio se estrenará el anime "Lord of Vermilion: Guren no Ō" (Crimson King), basado en el juego de cartas "Lord of Vermilion" de Square Enix. La historia se desarrolla en Tokyo en 2030, donde una niebla roja cubre un área suburbana siguiendo a un ensordecedor ruido de alta frecuencia que induce un coma en todo el que lo oye, sea humano o animal, lo que ocasiona que el gobierno - temiendo un virus o epidemia - decrete el cierre de la ciudad y se mude a Osaka; los afectados recobran su conciencia seis días después y vuelven a poner en marcha la ciudad, pero pronto empieza a haber incidentes en la frontera del cierre en los que inevitablemente se irán viendo implicados los despertados. Eiji Suganuma (Sasameki Koto, Karneval, B-PROJECT) dirige el anime, que cuenta con personajes de Toshie Kawamura (Yes! Precure 5, Mashiroiro Symphony - The color of lovers, Hugtto! Precure).


Igualmente se estrenará en julio el anime que adapta las novelas "Hyakuren no Haō to Seiyaku no Valkyria" (The Master of Ragnarok & Blesser of Einherjar) de Seiichi Takayama y Yukisan. La historia narra como Yuuto Suoh pone a prueba con su amiga de la infancia Mitsuki Shimoya una leyenda urbana tomándose una fotografía de sí mismo con el espejo mágico del templo local, lo que le lleva a otro mundo fuertemente basado en los mitos nórdicos; gracias a sus conocimientos y a su smartphone podrá favorecer al Clan Lobo, la gente que le cuidó, y ganarse la adoración de un grupo de guerreras mágicas conocidas como Einherjar. Kōsuke Kobayashi (Idol Time PriPara, Alice or Alice) dirige el anime para EMT Squared, con guiones supervisados por Natsuko Takahashi (ATASHIn'CHI, Romeo × Juliet, Love Tyrant) y los diseños de personajes de Mariko Ito (Log Horizon, ViVid Strike!, Love Tyrant), quien dirige también la animación junto a Miyako Yatsu (Say, "I Love You"., Flowers of Evil, DIVE!!).


También será el mes del debut de la adaptación de las novelas de misterio "Kyōto Teramachi Sanjō no Holmes" (Holmes at Kyoto Teramachi Sanjō) de Mai Mochizuki, dirigida para Seven por Noriyoshi Sasaki (Ojisan to Marshmallow, My Wife is the Student Council President+!, King's Game The Animation), con guiones de Kenichi Yamashita (Ishida and Asakura, Actually, I Am…) y diseños de personajes de Yōsuke Itō (King's Game The Animation). La serie se desarrolla en torno a un chico llamado Kiyotaka Yagashira - pero conocido como el Holmes de Teramachi Sanjō - y la estudiante Aoi Mashiro, que trabajan en una tienda de antigüedades de Kyoto propiedad del padre del primero, y también resuelven los casos que les traen algunos de sus clientes.


También debutará en julio la nueva serie basada en la franquicia Free! en torno al club de natación del Instituto Iwatobi, que llevará por título "Free! Dive to the Future", y en la cual Haruka se encuentra de nuevo en el instituto con Asahi y rememora sus años de estudios medios, en que coincidió con Ikuya, al tiempo que Makoto se esfuerza por lograr un nuevo sueño que quizás apunte hacia nuevos enfrentamientos. Eisaku Kawanami (Free! - Take Your Marks) dirige la serie de Kyoto Animation y Animation DO, con guiones de Masahiro Yokotani y diseños de personajes de Futoshi Nishiya.


Speed Inc. está produciendo un proyecto de anime a estrenar en verano titulado "Neko Kikaku" (Cat Project), y dirigido por Jun Awazu (Planzet and Negadon: The Monster from Mars). Se trata de una comedia hiper negra que se desarrolla en Nyagoya City, una moderna y pacífica ciudad habitada por gatos en la que se están empezando a producir desapariciones, entre las cuales la del padre del gato Takumi, que saldrá en su busca.


Más tarde, en octubre, se estrenará la adaptación del juego "Conception: Ore no Kodomo wo Undekure!" (Conception: Please Give Birth to My Child!), dirigida para GONZO por Keitaro Motonaga (Jormungand, Date A Live, Digimon Adventure tri.) y con diseños de personajes de Shinichirou Otsuka (Re:ZERO -Starting Life in Another World- ) adaptados por Yousuke Okuda (Is the order a rabbit?, Blend S). La historia se desarrolla en torno al estudiante de instituto Itsuki Yūge, que el día de su graduación descubre que su amiga de la infancia Mahiru está embarazada, tras lo cual ambos son llevados a un mundo mágico llamado Granvania que se encuentra invadido por monstruos; los únicos que pueden combatirlos y exorcizarlos son los "niños de las estrellas", que sólo pueden nacer de las doce "doncellas de las constelaciones", por lo que Itsuki deberá tenerlos con ellas si quiere derrotar a los monstruos y volver a su mundo.


Igualmente en octubre debutará la adaptación en anime de la serie de novelas "Ulysses: Jeanne d'Arc to Renkin no Kishi" (Ulysses: Jeanne d'Arc and the Alchemy Knights) de Mikage Kasuga, dirigida por Shin Itagaki (Teekyū all nine seasons, Basquash!, Wake Up, Girls! New Chapter) para AXsiZ (Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn, Ms. Koizumi loves ramen noodles), con diseños de personajes de Jouji Sawada (Golden Kids). Las novelas desarrollan una historia del siglo XV en Francia durante la Guerra de los Cien Años con Inglaterra, en que el noble Montmorency inicia estudios de magia en una escuela para caballeros que resulta disuelta cuando Francia es derrotada en Agincourt, lo que obliga a Montmorency a escapar, y en la huida conoce a una milagrosa chica llamada Jeanne.


En otro orden de cosas, SummuS Render, la compañía española especializada en renderizado 3D, ha anunciado la salida al mercado mundial de la primera release de Simple Animation, una innovadora solución de estudio virtual basado en la nube que permitirá a los usuarios gestionar sus workstations virtuales, su almacenamiento, sus licencias de software y disponer de un pipeline configurable, beneficiándose de ahorro de costes, tecnología de ultima generación, software legal, seguridad de la información, deslocalización del servicio y facilidad de uso. Será una plataforma con base en la nube, segura y escalable, a la que cualquier usuario podrá acceder y trabajar de forma remota desde cualquier lugar del mundo a través de una conectividad rápida y segura.


Asimismo, la compañía española Apolo Films, liderada por Carlos Biern (actual presidente de la asociación de productores de animación DIBOOS) y dedicada a la producción, distribución y comercialización de largometrajes de animación en 3D, se ha establecido en Navarra. La productora es la titular de los derechos de series de animación muy recordadas como "D’Artacan y los Mosqueperros", "La Vuelta al Mundo de Willy Fog" o "David el gnomo", y su primera producción, el largometraje "D’Artacan y los tres mosqueperros", tiene su estreno previsto a partir de finales de 2019.


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