martes, 12 de diciembre de 2017

"The King of Pigs" llega a España

Mediatres Estudio ha adquirido los derechos de distribución para España de la película de animación surcoreana "The King of Pigs" dirigida por Yeon Sang-ho ("The Fake", "Seoul Station", "Train to Busan"), que saldrá a la venta en DVD y Blu-ray a mediados de 2018.


Nominada a la Cámara de Oro en el Festival de Cannes, y ganadora de 3 premios en el Festival de Busan, "The King of Pigs" supuso el descubrimiento de Yeon Sang-ho, uno de los realizadores surcoreanos más influyentes de la actualidad gracias al éxito internacional de "Train to Busan". Como ya hiciera en "The Fake", con la que ganó el premio a Mejor Película de Animación en el Festival de Sitges, "The King of Pigs" es un inmisericorde análisis de los grandes pecados de la sociedad moderna: la violencia en las aulas y el "bullying", las inquebrantables jerarquías sociales, y el futuro incierto de todos aquellos que no encajan en el modelo a seguir preestablecido por la sociedad.



La sinopsis es la siguiente: Kyung-min y Jong-suk son dos antiguos amigos de la infancia quienes, tras años separados, deciden quedar un día para recordar los viejos tiempos en el colegio y como entonces eran considerados "cerdos" por aquellos hijos de familias ricas, quienes se hacían llamar "perros". La jerarquía estaba clara y era imposible romperla, hasta el día que apareció Chul, un joven sin miedo que se autoproclamó el "Rey de los Cerdos" y decidió demostrar que para no vivir como un perdedor la única opción es convertirse en un monstruo.

lunes, 11 de diciembre de 2017

Nominaciones a los Globos de Oro 2018

Se han hecho públicas hoy las nominaciones a los Globos de Oro, los galardones que la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood anunciará en la 75ª ceremonia de entrega de los premios el próximo 7 de enero de 2018. Los Globos de Oro se otorgan en reconocimiento a la excelencia en cine y televisión a profesionales de todo el mundo. Los cinco nominados a Mejor Largometraje de Animación han sido finalmente:

  • El Bebé Jefazo, de Dreamworks Animation
  • The Breadwinner, de Cartoon Saloon, Aircraft Pictures y Melusine Productions
  • Ferdinand, de 20th Century Fox Animation y Blue Sky Studios, que también logra nominación a Mejor Canción Original por "Home"
  • Coco, de Pixar Animation Studios y Walt Disney Animation, que también recibe una nominación a Mejor Canción Original por "Recuérdame"
  • Loving Vincent, de BreakThru Films, Production Company Trademark Films y Co-Production Company

Por otra parte, la película "The Star" de Sony recibe también una nominación a Mejor Canción Original por "The Star".
Entre las nominadas no sorprende ver tres largometrajes que deben estar ahí por derecho propio, como es el caso de "The Breadwinner" y "Coco", que encabezan en nominaciones los premios Annie, y "Loving Vincent", otra laureada producción europea que acaba de recibir el Premio a Mejor Largometraje de Animación de la European Film Academy. Por otra parte, sin discutir la calidad de "El Bebé Jefazo" o de "Ferdinand", que aún se ha de estrenar en España, y que sin duda están ahí también por la tendencia a nominar a los Globos de Oro a un buen número de películas estadounidenses, puede sorprender no ver en la lista a "Capitán Calzoncillos: Su Primer Peliculón" o "Batman: La LEGO Película", por seguir con producciones americanas que cuanto menos sorprendieron gratamente, como también se quedan fuera producciones como "En Este Rincón del Mundo", "Ancien y el Mundo Mágico", "Mary y la Flor de la Bruja" o "El Malvado Zorro Feroz". Y por supuesto también hubiéramos deseado ver ahí a la española "Psiconautas", que de momento puede aspirar a los Oscar.

Podéis consultar el listado completo de nominaciones aquí.

Primer teaser de "Spider-man: Un nuevo universo"

Phil Lord y Christopher Miller, los genios tras THE LEGO MOVIE, dieron a conocer por fin el título de la nueva película animada que Sony produce en torno a la franquicia Spider-man, que finalmente será "Spider-man: Into the Spider-verse" ("Spider-man: Un Nuevo Universo" en la versión en español). El largometraje estará protagonizado por el joven de Brooklyn Miles Morales, correspondiente a la versión Ultimate del héroe arácnido, y caracterizado entre otras cosas por ser un personaje de color. Además, según se desprende del título, la película quiere presentar las posibilidades infinitas del universo arácnido, donde varios pueden ser portadores de la máscara de Spider-man.
En el casting de la versión original participan Liev Schreiber y Mahershala Ali, y el protagonista, Miles Morales, tendrá la voz de Shameik Moore (The Get Down).
La película parte de una idea original del dúo Lord-Miller y sigue un guión de Phil Lord, pero estará dirigida por Bob Persichetti (guionista jefe de "El Gato con Botas" y "El Principito"), Peter Ramsey (El Origen de los Guardianes) y Rodney Rothman. Avi Arad (Iron-Man, Spider-man), Amy Pascal (Spider-man: Homecoming), Phil Lord y Christopher Miller están en la producción ejecutiva; y Christina Steinberg (Trollhunters) en la producción.
El estreno se espera para el 21 de diciembre de 2018.
A continuación podéis ver el primer teaser trailer:


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viernes, 8 de diciembre de 2017

Se entregaron los primeros European Animation Émile Awards

Hoy se ha celebrado en Lille la primera ceremonia de entrega de los European Animation Émile Awards, creados con el objetivo de recompensar a la industria de la animación y convertirse en el evento de honor de la animación europea en 40 países, de forma similar a los famosos Annie Awards. Las producciones con más nominaciones fueron las procedentes de Francia y el Reino Unido, mientras España sólo vio nominada una producción para dos categorías de premios: "Psiconautas - Los Niños Olvidados", de Alberto Vázquez y Pedro Rivero; aunque finalmente la producción española no ha recibido ningún galardón.
"Mi Vida de Calabacín" de Claude Barras, "La Tortuga Roja" de Michael Dudok de Wit y "Cuentos Revueltos" de Jakob Schuh y Jan Lachauer han sido las producciones más afortunadas en un palmarés de premios que, en cuanto a largometrajes, ha quedado como sigue:
Mejor Largometraje: "Mi Vida de Calabacín" de Claude Barras (Suiza/Francia)
Mejor Guión:  "Mi Vida de Calabacín"
Mejor Storyboard: "La Tortuga Roja" de Michael Dudok de Wit (Francia/Bélgica/Japón).
Mejor Animación de Personajes: "La Tortuga Roja" de Michael Dudok de Wit.
Mejores fondos y diseño de personajes: "El Largo Viaje de Sasha al Polo Norte" de Rémy Chayé (Francia/Dinamarca).
Mejor Banda Sonora: "Mi Vida de Calabacín"


En cuanto a producciones de televisión, los premiados han sido los siguientes:
Mejor producción de TV: "Revolting Rhymes" de Jakob Schuh y Jan Lachauer (Reino Unido)
Mejor guión: "El Increíble Mundo de Gumball" (Reino Unido)
Mejor Storyboard: "La Oveja Shaun" de Will Becher (Reino Unido)
Mejor Animación de Personajes: "Revolting Rhymes"
Mejores Fondos y Diseño de Personajes: "Ernest et Célestine" de Jean-Christophe Roger y Julien Cheng (Francia/Bélgica/Luxemburgo)
Mejor Banda Sonora: "Lastman" de Jérémie Perrin (Francia)


Los premiados en las restantes categorías han sido los siguientes:
Mejor Cortometraje:  "Min Börda" de Niki Lindroth von Bahr (Suecia)
Mejores Fondos y Diseño de Personajes de Cortometraje: "Peripheria" de David Coquard-Dassault (Francia)
Mejor Película de encargo: "The Last Job on Earth" de Moth Studio (Reino Unido)
Mejor Película de Estudiante: "Merlot" de Marta Gennari y Giulia Martinelli (Italia)

Finalmente, el Premio Lotte Reiniger a la trayectoria profesional ha distinguido la carrera de Richard Williams, reconociendo su contribución al arte de la animación. El animador canadiense es conocido por haber trabajado como director de animación en las películas "¿Quién engañó a Roger Rabbit?" (1988) y "The Thief and the Cobbler" (1993) y por ser el autor de un libro de referencia para muchos animadores: "The Animator's Survival Kit" (2002).

jueves, 7 de diciembre de 2017

Nada cambia para la animación en los premios españoles de cine

Hoy se han conocido las películas finalistas para la 23ª edición de los Premios Cinematográficos José María Forqué, que organiza la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales EGEDA y cuya gala se celebrará el próximo 13 de enero en Zaragoza, y hace unos días se anunciaban los nominados a los Premios Feroz 2018, que entregará la Asociación de Informadores Cinematográficos de España el lunes 22 de enero del próximo año en Madrid. Y un año más las producciones españolas de animación no han podido acceder a la lista de los trabajos que pueden optar al premio a mejor película, al tener que competir en igualdad de condiciones con los largometrajes de imagen real. Es la constatación, un año más, de que un gran número de críticos e informadores cinematográficos del Estado siguen considerando a la animación como "un género" menor, y de que aún hoy son incapaces de reservar a las producciones de animación españolas una categoría de premios que sepa reconocer las especifidades propias de las mismas, mientras que sí hacen lo propio con el documental.
El caso más evidente es el de los premios Feroz, que nunca han tenido una consideración específica hacia el cine de animación y las hace competir en la categoría de películas de comedia, con lo que ya no sólo se desconocen las peculiaridades de la producción de animación sino que incluso se ignora el hecho de que la animación es capaz de plasmar tanto la comedia como el drama o cualquier otro género del cine. Es más, ni tan solo contempla en la categoría todas las películas de animación producidas en España, puesto que para la próxima edición únicamente "Tadeo Jones 2: El Secreto del Rey Midas" resultó incluida dentro de la lista de las elegibles. Resulta por otra parte revelador que se prevea una categoría específica de premio al Mejor Documental que incluye largometrajes, cortometrajes y series, mientras que esta posibilidad se le niega al cine de animación, que en producción de cortometrajes y series innegablemente es capaz de aportar multitud de títulos que podrían competir en una categoría propia.
En el caso de los Premios Forqué, que desde la edición de 2003 hasta la del 2015 contemplaron una categoría especial compartida de los largometrajes documentales y las películas de animación, sucede que desde hace dos años éstas se toman en consideración junto a todos los largometrajes de ficción, mientras que sí se continúa respetando la especifidad de los documentales, que tienen reconocida una categoría en solitario. Igualmente existe una categoría de premios al cortometraje en la que se da cabida a los cortometrajes de animación junto a los de imagen real, pero la concurrencia de los primeros es claramente poco significativa en relación a los segundos y no refleja el número real de producciones de animación en formato corto que anualmente se crean en el país, del mismo modo que no se juzgan ni se tienen en cuenta las especifidades que distinguen la animación de la imagen real. Por otra parte, hace dos años se introdujo en los premios Forqué la categoría "Premio al Cine y Educación en Valores", que otorgan conjuntamente los productores audiovisuales y la Fundación de Ayuda a la Drogadicción con el objetivo de reconocer las cualidades de un filme como recurso educativo para trabajar valores en niños y adolescentes, y que para la próxima edición permitirá tomar en consideración una única película de animación - el largometraje "Deep" - junto a otras dos de imagen real; de nuevo, la categoría no sirve para reconocer los particulares esfuerzos que conlleva sacar adelante una pieza de animación, ni tiene en cuenta los otros largometrajes de animación que se han producido en el país.


Otras organizaciones, más allá de la Academia del Cine con los Goya, ya han demostrado hace tiempo su recocimiento a las especiales características de las producciones animadas, como los Premis Gaudí de la Acadèmia del Cinema Català o el Círculo de Escritores Cinematográficos con sus Medallas CEC.
Sólo cabe desear un año más que sean todos los certámenes de premios cinematográficos los que de una vez sepan reconocer que el cine de animación es una forma de expresión cinematográfica que tiene sustanciales diferencias respecto del cine de imagen real que justificarían como mínimo una categoría de premios propia: no se trata sólo de que las necesidades y los tiempos de producción sean completamente diferentes, por lo general, frente a los requeridos por el cine estrictamente actoral, sino que tras las películas de animación existe un trabajo, de diseñadores de personajes, fondistas, animadores, etc.. que no tiene parangón en el cine de imagen real, y que se ve totalmente ignorado haciendo competir el cine de animación directamente con aquél.

Navidad con los cuentos de Julia Donaldson

Rita & Luca Films estrena el 7 de diciembre una doble propuesta navideña de cine familiar alternativo y de calidad que incluye dos historias basadas en best-sellers de la autora Julia Donaldson, referente de la literatura infantil moderna y creadora de "El Grúfalo". "La Navidad del Hombre Rama" y "La Escoba Voladora" son dos aventuras mágicas en 3D, pensadas especialmente para niños y niñas entre 3 y 6 años, llenas de ternura y valores, y que han entusiasmado al público europeo por su calidad técnica y artística. No en vano ambas son producciones de la compañía germano-británica Magic Light Pictures, responsable de llevar al cine "El Grúfalo", otro título de Julia Donaldson, o los "Cuentos Revueltos" de Roald Dahl, una producción por la que están obteniendo multitud de reconocimientos y que se pudo disfrutar recientemente en el certamen El Meu Primer Festival.


Dirigida por Jeroen Jaspaert y Daniel Snaddon en 2015, "La Navidad del Hombre Rama" (Stickman) es una producción de media hora de duración que desarrolla una aventura épica de un bastoncillo viviente que habita el tronco de un gran roble de un parque infantil con su señora Ramita y sus tres hijos, hasta que un día que sale fuera de su árbol una serie de percances le conducen muy lejos de su hogar, lo que da inicio a una odisea para tratar de volver con su familia a tiempo para Navidad.
La versión original contó con las voces de Martin Freeman como Hombre Rama, Hugh Bonneville como Santa, Rob Brydon, Sally Hawkins, Jennifer Saunders y Russell Tovey. Estrenada en la BBC se convirtió en el cuarto programa más visto del día de Navidad, con más de 9 millones de espectadores y un share del 41%.
Los espectadores encontrarán en esta película de aventuras una historia vibrante que pone en valor la calidez de los lazos familiares y la importancia de ayudar siempre al prójimo. El Señor Rama mostrará con su inagotable tesón y determinación lo importante que es para él volver con los suyos, al tiempo que las situaciones por las que pasa demuestran que es un ser querido por todos aquéllos que han recibido alguna vez su ayuda o su amabilidad, gestos que siempre acaban teniendo un retorno.
La propuesta se enmarca de nuevo en la línea de las deliciosas producciones que la distribuidora Rita & Luca Films selecciona para los más pequeños, caracterizadas por ofrecer miradas a un cine alejado de las propuestas eminentemente comerciales, y en el que destaca el cuidado trabajo de autor y una narrativa especialmente pensada para el joven espectador.


"La Escoba Voladora" (Room on the Broom) es una producción de 2012 dirigida por Max Lang y Jan Lachauer donde una bruja muy simpática permite, muy a pesar de su gato, que un perro, un pájaro y una rana que la ayudaron a recuperar algunos objetos, monten en su escoba, haciéndola demasiado pesada para volar. Pronto se encontrarán perseguidos por el malvado dragón que intentará por todos los medios comerse a la buena bruja.
Nominada a los Oscar, se trata de una aventura de 25 minutos cuya versión original contó con las voces de Gillian Anderson (Bruja), Rob Brydon (Gato), Martin Clunes (Perro), Sally Hawkins (Pájaro), Simon Pegg (Narrador), Timothy Spall (Dragón) y David Walliams (Rana).
La alegre música y el tono divertido de la película la convierten en una alternativa muy indicada para los niños y niñas durante estas fiestas, que encontrarán en ella una aventura excitante que les hará pensar sobre los beneficios de la generosidad y del trabajo en equipo.


La película se podrá ver en castellano y en catalán en las siguientes salas:

  • Verdi Madrid
  • Verdi Park Barcelona
  • Zumzeig Cinema Barcelona 
  • Cinemes Girona Barcelona 
  • Rambla de l’Art Cambrils
  •  Jca Cinemes Alpicat 
  • Jca Cinemes Valls




El regreso de Gnomeo y Julieta

Los adorables gnomos de jardín de "Gnomeo y Julieta" regresan en primavera del año que viene para vivir una nueva aventura en Londres. Gnomeo y Julieta acaban de llegar a la ciudad con sus amigos y familiares, y su principal preocupación consiste en preparar su nuevo jardín para la primavera. No obstante, no tardan en descubrir que alguien está secuestrando gnomos de jardín por todo Londres. Cuando Gnomeo y Julieta vuelven a su jardín y descubren que todo el mundo ha desaparecido, solo hay un gnomo al que pueden recurrir... Sherlock Gnomes, el famoso detective y protector de los gnomos de jardín de Londres, se presenta junto a su acompañante Watson para investigar el caso. El misterio arrastrará a nuestros gnomos a una divertidísima aventura en la que conocerán nuevas figuras ornamentales y explorarán el lado desconocido de la ciudad.


Ya está disponible el póster definitivo de “SHERLOCK GNOMES”, película de animación producida por Sir Elton John, Steve Hamilton Shaw, David Furnish y Carolyn Soper. La secuela de "Gnomeo y Julieta" está dirigida por John Stevenson (Director de “Kung Fu Panda”), a partir de un guión de Ben Zazove que desarrolla una historia de Andy Riley, Kevin Cecil y Emily Dee Cook y Kathy Greenberg basada en los personajes de Rob Sprackling, John Smith, Andy Riley y Kevin Cecil, Kelly Asbury y Steve Hamilton Shaw.
La animación va a estar desarrollada principalmente por la compañía Mikros Image (Astérix: La Residencia de los Dioses), que trabaja desde sus instalaciones en París y su pequeña división en Londres para dar vida a los bajitos personajes de la película, la cual cuenta con Eric Leighton en la dirección de animación, y también con Karen de Jong como diseñadora de producción y Freddy Chaleur como supervisor de VFX.
Las voces en la versión original corren a cargo de James McAvoy (Gnomeo), Emily Blunt (Julieta), Chiwetel Ejiofor (Watson), Maggie Smith, Michael Caine, Ashley Jensen, Matt Lucas, Stephen Merchant, Mary J. Blige y Johnny Depp (Sherlock Gnomes).



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