Mostrando entradas con la etiqueta Laika. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Laika. Mostrar todas las entradas

viernes, 9 de noviembre de 2018

Se presenta el trailer de "Missing Link"

El estudio de animación en stop motion LAIKA ha presentado el trailer de su próximo largometraje, "Missing Link", que se estrenará en abril del 2019.


Estará protagonizada por un carismático Sir Lionel Frost (Hugh Jackman), que a pesar de considerarse el mejor investigador de mitos y monstruos del mundo no consigue ese reconocimiento por parte de sus colegas de la alta sociedad, por lo que se embarca en una expedición al noroeste de América con el fin de probar la existencia de una legendaria criatura conocida como el Vínculo Perdido (Zach Galifianakis), que sería una prueba viviente del ancestro primitivo del hombre. Mr. Link es una enternecedora bestia de una altura de ocho pies, 630 libras de peso, y un cuerpo cubierto de pelo, que es divertida, dulce y adorable, ligeramente estúpida y sorprendentemente inteligente; como último especimen de su especie, se encuentra muy solo. Aceptando la propuesta de Sir Lionel para buscar a sus parientes lejanos, se une a éste en una odisea alrededor del mundo para encontrar el mítico valle de Shangri-La.
Junto a Adelina Fortnight (Zoe Saldana) una aventurera independiente y llena de recursos que posee el único mapa conocido hacia el destino secreto del grupo, el peculiar trio se embarca en una vertiginosa aventura en la que aprenderán que a veces puedes encontrar una familia en los lugares que menos esperas.


Escrita y dirigida por Chris Butler (Paranorman), el largometraje tendrá como productores a la nominada al Oscar® Arianne Sutner (ParaNorman, Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas) y a Travis Knight, nominado también al Oscar® y ganador del BAFTA por su dirección de "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas". Hugh Jackman, Zach Galifianakis y Zoe Saldana estarán acompañados en la versión original por Stephen Fry y Emma Thompson, así como Timothy Olyphant, Matt Lucas, David Walliams, Ching Valdez-Aran y Amrita Acharia.
Butler describe la película como un largometraje de Indiana Jones en stop motion, y posiblemente la más comercial que se haya hecho en Laika, a pesar de que considera que en el estudio hacen las películas que otros estudios no pueden hacer. Seguramente sea porque Butler quería alejar el stop-motion de los temas más oscuros que el público en general asocia con la técnica: "La gente piensa que es un poco espeluznante, y yo quería salir de las sombras con esta película", admite. “No quería que fuera una película de Halloween o una historia de fantasmas. Hay mucho más en el stop motion que Ladislas Darevich, Jan Svankmajer y Tim Burton, a pesar de lo mucho que me gustan".
Butler también quería un que la película estuviera ambientada en la época victoriana, que es una época que le obsesiona, en especial por Sherlock Holmes y la novela "La Vuelta al Mundo en 80 Días".
El largometraje contemplará 110 sets y 65 localizaciones distintas, muchas de ellas inspiradas en las coloridas fotos y excepcionales paisajes de las revistas de National Geographic, convirtiéndola en una película única del estudio en cuanto a envergadura, y con muchos más personajes digitales. Hasta tal punto que Butler admite que en teoría esta película no debería haberse hecho en stop-motion, aunque finalmente se las arreglaran para contar la historia con esta técnica.
Del tráiler llama la atención el diseño de los personajes, con rasgos mucho más angulosos, más próximos a los dibujos animados o las clásicas marionetas que al realismo y las formas suavizadas que estaban más presentes en "Kubo" o en "Los Boxtrolls", y de alguna forma más próximo a "Paranorman" pero incluso más a "Coraline". En cualquier caso señalan también un rico detallismo, que va parejo a la extrema definición y variedad de los paisajes.



martes, 8 de mayo de 2018

La nueva película de LAIKA ya tiene título y sinopsis

Laika titulará como "Missing Link" su nueva película, que se estrenará en primavera del año que viene y estará protagonizada por un carismático Sir Lionel Frost (Hugh Jackman), que a pesar de considerarse el mejor investigador de mitos y monstruos del mundo no consigue ese reconocimiento por parte de sus colegas de la alta sociedad, por lo que se embarca en una expedición al noroeste de América con el fin de probar la existencia de una legendaria criatura conocida como el Vínculo Perdido (Zach Galifianakis), que sería una prueba viviente del ancestro primitivo del hombre. Mr. Link es una enternecedora bestia ligeramente estúpida y sorprendentemente inteligente que, como última de su especie, se encuentra muy sola. Aceptando la propuesta de Sir Lionel para buscar a sus parientes lejanos, se une a éste en una odisea alrededor del mundo para encontrar el mítico valle de Shangri-La.
Junto a Adelina Fortnight (Zoe Saldana) una aventurera independiente y llena de recursos que posee el único mapa conocido hacia el destino secreto del grupo, el peculiar trio se embarca en una vertiginosa aventura. Por el camino, nuestros valerosos exploradores se encuentran con más de su justa parte de peligros, enfrentados en cada rincón con villanos que tratan de entorpecer su misión. A pesar de todo, el irresistible encanto de Mr. Link y su buen humor dotan de emotividad y comedia a esta película familiar llena de diversión.
Según el presidente y CEO de Laika Travis Knight será algo que nunca se ha intentado antes en la compañía: una estrepitosa comedia combinada con una intrépida épica, subrayando la necesidad universal de encontrar un lugar al que pertenecer. La película contemplará 110 sets y 65 localizaciones distintas, convirtiéndola en una película única del estudio en cuanto a envergadura.
Escrita y dirigida por Chris Butler (Paranorman), el largometraje tendrá como productores a la nominada al Oscar® Arianne Sutner (ParaNorman, Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas) y a Travis Knight, nominado también al Oscar® y ganador del BAFTA por su dirección de "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas". Hugh Jackman, Zach Galifianakis y Zoe Saldana estarán acompañados en la versión original por Stephen Fry y Emma Thompson, así como Timothy Olyphant, Matt Lucas, David Walliams, Ching Valdez-Aran y Amrita Acharia.


Entradas relacionadas:
LAIKA ya trabaja en su quinta película (26 de abril 2018)

jueves, 26 de abril de 2018

LAIKA ya trabaja en su quinta película

LAIKA, el estudio de animación en stop motion que nos ha brindado películas como "Coraline", "Paranorman", "Los Boxtrolls" y "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas", ha anunciado que se encuentra ya trabajando en su siguiente largometraje que, a falta de título definitivo, se conoce por el momento como "Película cinco".


La película estará dirigida por Chris Butler (Paranorman) y, en su versión original, contará con las voces de Hugh Jackman (El Gran Showman, Lobezno), Zoe Saldana (Guardianes de la Galaxia) y Zach Galifianakis (Resaca en Las Vegas). Estará distribuida en EEUU por Annapurna Pictures (La Fiesta de las Salchichas), lo que significa un nuevo paso puesto que anteriormente se encargó Focus Features.
Según el presidente y CEO de LAIKA Travis Knight, la nueva película significará un salto evolutivo para la compañía y un emocionante puente hacia el futuro, añadiendo que el director Chris Butler y los genios de LAIKA han elaborado una emotiva obra de arte que encierra ingenio, imaginación y alma, además de ser muy, muy divertida. Será una aventura cómica alrededor del mundo repleta de humor, corazón y un profundo mensaje de aceptación de uno mismo y de encontrar el propio lugar en el mundo.
Hacía dos años que LAIKA no había hecho ningún anuncio sobre sus producciones y se sabía que el estudio tenía un acuerdo con Focus Features que contemplaba tres películas, empezando con "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas", si bien se desconoce ahora qué ha pasado con ese acuerdo y con la previsión de dos películas más. De hecho LAIKA ha estado interesada en las novelas "Wildwood" de Colin Meloy y "Goblin" de Philip Reeve para llevarlas al cine y Travis Knight había comentado en 2015 que la intención de la compañía era producir una película por año, por lo que se habían ampliado las instalaciones de Hillsboro hasta un 70%, pero de momento no se ha visto ninguna cristalización de esos planes.

miércoles, 8 de febrero de 2017

Los VES Awards premian a Disney... y a 'Kubo'

Esta madrugada se han entregado en la ceremonia celebrada en el Hotel Beverly Hilton de Los Angeles los premios correspondientes a la 15ª edición de los Premios VES, que otorga la Visual Effects Society en reconocimiento a las películas, animaciones, series de televisión, anuncios y videojuegos que hayan destacado por  su carácter innovador o por sus efectos visuales.
Al frente de la lista de títulos de largometrajes de animación con más nominaciones nos encontrábamos a "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas", de LAIKA, con 6 nominaciones, por delante de "Buscando a Dory" de Pixar y "Vaiana" de Disney, con cuatro cada una, y dejando atrás a "Zootrópolis" de Disney con dos. Pero finalmente ha sido Disney la que se ha llevado la mayor parte de los reconocimientos en cuanto a largometrajes animados, al corresponderle dos por "Vaiana" y uno por "Buscando a Dory" de Pixar, si bien la película de LAIKA se ha llevado la categoría reina al obtener el premio a los Mejores Efectos Visuales en un Largometraje Animado.
Seguidamente podréis ver la lista de los premios que nos parece más interesante destacar en cuanto a producciones de animación, destacando en negrita a los galardonados respecto del resto de nominados:

Mejores Efectos Visuales en un Largometraje de Animación:
  • Buscando a Dory
  • Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas
  • Vaiana
  • El Principito
  • Zootrópolis

Mejor Animación de Personaje en una Película Fotorrealista:
  • Niffler, en "Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos"
  • Grand Moff Tarkin, en "Rogue One: Una Historia de Star Wars"
  • Rey Louie, en "El Libro de la Selva"
  • Shere Khan, en "El Libro de la Selva"
  • Durotan, en "Warcraft: El Origen"

Mejor Animación de Personaje en un Largometraje de Animación:
  • Hank, en "Buscando a Dory"
  • Kubo, en "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas"
  • Mona, en "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas"
  • Maui, en "Vaiana"

Mejor Animación de Personaje en un Episodio o Proyecto a Tiempo Real:
  • Omar, en "Call of Duty: Infinite Warfare"
  • "Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos"
  • Drogon, en "Juego de Tronos: La Batalla de los Bastardos"
  • Dragón Demacrado, en "Juego de Tronos: Hogar"

Mejor Animación de Personaje en un Anuncio Comercial:
  • Buster the Boxer, de John Lewis
  • León, en "Racing Faces" de Opel Motorsport
  • Baby Pixel, en "Neon House", de SSE
  • "Coming Home", de Waitrose

Mejor Escenario Artificial en un Largometraje Animado:
  • Exposición Océano Abierto, en "Buscando a Dory"
  • Fortaleza de Hanzo, en "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas"
  • Oleaje, en "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas"
  • Isla de Motonui, en "Vaiana"

Mejores Efectos Simulados en un Largometraje Animado:
  • Buscando a Dory
  • El agua en "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas"
  • Vaiana
  • Zootrópolis 

En cuanto a trabajos de imagen real, "El Libro de la Selva" de Disney ha dominado la categoría de largometrajes, llevándose 5 premios, y en series ha sido "Juego de Tronos" la triunfadora, al obtener igual número de galardones.
Igualmente se ha premiado la carrera del experto en VFX Ken Ralston y se otorgó el Visionary Award a Victoria Alonso, vicepresidenta ejecutiva de producción física en Marvel Studios.

Podéis consultar la lista completa de premios haciendo clic aquí.

Entradas relacionadas:
Nominaciones a los XV Premios VES (11 de enero 2017)


domingo, 5 de febrero de 2017

"Zootrópolis" sale ganadora en los Annie

En la ceremonia de los 44 Annie Awards que se ha celebrado esta madrugada en Los Angeles Disney ha vuelto, un año más, a hacerse con buena parte de los galardones, al lograr seis de los premios para "Zootrópolis" - entre los cuales el de Mejor Largometraje de Animación - y cinco distinciones más para otras de sus producciones, mientras que la película que estaba llamada a plantarle cara con más fuerza en la categoría de largometraje animado, "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas" de Laika, se ha llevado finalmente tan solo tres de los Annie más técnicos. Por otra parte, en la categoría de Mejor Largometraje de Animación Independiente, que se estrenó ya el año pasado, ha resultado ganadora como Mejor Largometraje la bellísima producción "La Tortuga Roja" de Michael Dudok de Wit, que se ha impuesto a otras películas también muy destacables como "La Vida de Calabacín" de Claude Barras, "Your Name" de Makoto Shinkai, "Miss Hokusai" de Keiichi Hara y "El Gran Viaje de Sasha al Polo Norte" de Rémi Chayé.


Como Mejor Cortometraje de Animación se alzó "Piper" de Alan Barillaro, que se llevó el único galardón de este año para Pixar, si bien el corto "Pear Cider and Cigarettes" de Robert Valley fue distinguido como Mejor Producción de Animación Especial y "Pearl" de Patrick Osborne se llevó los Annies de Mejor Dirección, Música y Diseño de Producción en una producción para TV o emisión.
Por otra parte, en el apartado de series de televisión "Bob's Burguers" ganó los premios a Mejor Serie para todas las audiencias y Mejor Guión, pero también destacó "Trollhunters" de Guillermo del Toro al obtener tres galardones por animación de personajes, diseño de personajes y storyboard para una producción de TV.
A continuación veréis el listado de todos los ganadores:

Mejor Película Animada
Zootrópolis, de Walt Disney Animation

Mejor Largometraje de Animación Independiente
La Tortuga Roja, de Studio Ghibli, Wild Bunch y Why Not Productions

Mejor Especial Animado 
Pear Cider and Cigarettes, de Massive Swerve Studios y Passion Pictures Animation

Mejor Cortometraje Animado
Piper (Alan Barillaro), de Pixar Animation Studios

Mejor Cortometraje de Graduación
Citipati de Filmakademie Baden-Wuerttemberg

Mejor Producción Animada para TV preescolar
El episodio "Mighty Mud Movers / Having a Ball" de Tumble Leaf, de Amazon Studios

Mejor Producción Animada para TV infantil
El episodio "Bad Jubies" de Hora de Aventuras, de Bix Pix Entertainment Cartoon Network Frederator Studios

Mejor Producción Animada para TV para todas las audiencias
El episodio "Glued, Where’s My Bob?" de Bob's Burguers, de Bento Box Entertainment

Mejor Anuncio Comercial Animado para TV
Loteria "Night Shift" de Passion Pictures Ltd

Mejor Dirección de una Película Animada
Byron Howard y Rich Moore, por Zootrópolis

Mejor Dirección en una Producción Animada para TV o emisión
Patrick Osborne, por Pearl

Mejor Guión para Película Animada
Jared Bush y Phil Johnston, por Zootrópolis

Mejor Guión para una Serie Animada de TV
Lizzy y Wendy Molineux, por Bob's Burgers

Mejor Interpretación de Voz en una Película Animada
Auli'i Cravalho, por la interpretación de Vaiana en Vaiana
Jason Bateman, por la interpretación de Nick Wilde en Zootrópolis

Mejor Interpretación de Voz en una Producción para TV
Carlos Alazaraqui, por la interpretación de Ponce de León, en The Mr. Peabody & Sherman Show

Mejor Diseño de Producción en una Película Animada
Nelson Lowry, Trevor Dalmer, August Hall y Ean McNamara por Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas

Mejor Diseño de Producción en una Producción para TV
Kevin Dart, por Mr. Peabody and Sherman, de Dreamworks

Animación de Personajes en una Película Animada
Tuna Bora, por Pearl

Animación de Personajes en una Producción Animada para TV
Mike Chaffe, por la animación de Blinky y Aaarrrgghh! en Trollhunters

Animación de Personajes en un Videojuego
Jeremy Yates, Almudena Soria, Eric Baldwin, Paul Davies y Tom Bland por Uncharted 4: A Thief's End, de Naughty Dog

Animación de Personajes en una Producción de Imagen Real
Andrew R. Jones, Peta Bayley, Gabriele Zuchelli y Benjamin Jones como supervisores de animación en "El Libro de la Selva"

Mejores Efectos Animados en una Producción de Imagen Real
Georg Kaltenbrunner, Michael Marcuzzi, Thomas Bevan, Andrew Graham y Jihyun Yoon, por "Dr. Extraño" de Marvel

Mejores Efectos Animados en una Producción Animada
Marlon West, Erin V. Ramos, Blair Pierpont y Ian J. Coony por Vaiana

Música en una Película Animada
Hanz Zimmer, Richard Harvey y Camille, por El Principito

Música en una Producción para TV o emisión
Scot Stafford, Alexis Harte y JJ Wiesler, por Pearl

Diseño de Personajes en una Película de Animación
Cory Loftis por Zootrópolis

Diseño de Personajes en una Producción Animada para TV
Victor Maldonado, Alfredo Torres y Jules Rigolle Character, por Trollhunters

Edición en un Largometraje Animado
Christopher Murrie, por Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas

Edición en una Producción Animada para TV
Illya Owens, por Disney Mickey Mouse

Storyboarding en un Largometraje Animado
Dean Wellins, por Zootrópolis

Storyboarding en una Producción Animada para TV
Hyunjoo Song, por Trollhunters

Asimismo se entregó el Premio Winsor McCay por su contribución al arte de la animación a Dale Baer, animador con más de 40 años de experiencia que ha trabajado en películas como "The Emperor's New Groove", "The Lion King", "The Princess and the Frog", "Tarzan"...; a Caroline Leaf, conocida por sus emotivos trabajos y su artesanal estilo gráfico; y al realizador japonés Mamoru Oshii (Urusei Yatsura, Ghost in the Shell, Patlabor...). Asimismo se entregó el premio June Foray, por su significativo o caritativo impacto en el arte y la industria de la animación, a Bill y Sue Kroyer, que formaron uno de los primeros estudios que combinó animación tradicional y animación por ordenador. Por otra parte, se otorgó el Special Achievement Award al documental "Life, Animated" sobre el efecto de la animación en un joven autista, y el Premio Ub Iwerks reconoció el avance técnico que representa la plataforma de realidad virtual de Google Spotlight.

Entradas relacionadas:
Zootrópolis y Kubo encabezan las nominaciones a los Annie (28 de noviembre 2016)

martes, 24 de enero de 2017

Nominaciones a los Oscar 2017

Acaban de hacerse públicas las nominaciones para la edición 2017 de los Oscar, confirmándose en lo que respecta a los largometrajes de animación que la competición va a ser difícil, puesto que la calidad de los trabajos que concurren en la selección es indiscutible. En la lista de nominados se encuentran los dos trabajos de la factoría Disney y la remarcable película de Laika, así como dos producciones independientes que proceden de Europa y Japón. La película de Pixar, "Buscando a Dory", ha quedado razonablemente fuera de la selección final, así como otras películas que han contribuido a elevar la calidad de las producciones animadas del año, como "El Principito" de Mark Osborne, "Miss Hokusai" de Keiichi Hara, "El Gran Viaje de Sasha al Polo Norte" de Rémi Chayé, "Phantom Boy", de Jean-Loup Felicioli y Alain Gagnol o "Avril et le Monde Truqué" de Christian Desmares y Franck Ekinci, así como películas que han recaudado tanto como "Mascotas" o "Canta" de Illumination, y la alegre "Trolls" de Dreamworks, que en todo caso ha conseguido colarse en la nominación a Mejor Canción Original por el tema "Can't Stop the Feeling".
De este modo, el listado final de largometrajes de animación nominados a los Oscar es el siguiente:
  • Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas, de Travis Knight y Arianne Sutner (LAIKA). La película también ha obtenido nominación a los mejores VFX, mientras que finalmente no ha conseguido la nominación a Mejor Vestuario, para la que estuvo preseleccionada.

  • Vaiana, de John Musker, Ron Clements y Osnat Shurer (Walt Disney Animation Studios), que también ha conseguido nominación a mejor Canción Original por el tema "How Far I'll Go".

  • La Vida de Calabacín, de Claude Barras y Max Carli (Rita Productions, Blue Spirit Animation, Gébéka Films,KNM)

  • La Tortuga Roja, de Michael Dudok de Wit y Toshio Suzuki (Prima Linea Productions, Why Not Productions, Wild Bunch, Studio Ghibli)

  • Zootrópolis, de Byron Howard, Rich Moore y Clark Spencer (Walt Disney Animation)

En cuanto a las nominadas a Mejor Cortometraje de Animación, las seleccionadas han sido las siguientes:
  • Blind Vaysha, de Theodore Ushev (National Film Board of Canada)

  • Borrowed Time, de Andrew Coats y Lou Hamou-Lhadj (Quorum Films)

  • Pear Cider and Cigarettes, de Robert Valley y Cara Speller(Massive Swerve Studios y Passion Pictures Animation)

  • Pearl, de Patrick Osborne (Google Spotlight Stories/Evil Eye Pictures)

  • Piper, de de Alan Barillaro y Marc Sondheimer (Pixar Animation Studios)

Asimismo en la categoría de Mejor Documental ha resultado también nominado un trabajo relacionado con la animación titulado "Life, Animated", de Roger Ross Williams y Julie Goldman, que narra la historia de un niño autista que logró salir adelante con la ayuda de los dibujos animados.
Podéis consultar el listado completo de nominaciones aquí.

Entradas relacionadas:
La Tortuga Roja (12 de enero 2017)
Vaiana (29 de noviembre 2016)
Los cortometrajes de animación preseleccionados para los Oscar (24 de noviembre 2016)
La Vida de Calabacín (14 de noviembre 2016) 
Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas (26 de agosto 2016)
Zootrópolis (13 de febrero 2016)

lunes, 28 de noviembre de 2016

Zootrópolis y Kubo encabezan las nominaciones a los Annie

Esta tarde se han dado a conocer las nominaciones a los premios Annie de la International Animated Film Society (ASIFA-Hollywood), que sitúan a "Zootrópolis" (Zootopia) de Disney y a "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas" (Kubo and the Two Strings) de Laika como las principales producciones a batirse en duelo. En efecto, "Zootrópolis" alcanza 11 nominaciones, y "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas" le sigue de cerca con 10, mientras las siguientes nominadas no sobrepasan las 6 nominaciones.


En materia de largometrajes, incluyendo la categoría de películas independientes(*), la clasificación en cuanto a número de nominaciones obtenidas queda configurada del siguiente modo:
  • Zootrópolis, de Walt Disney Animation - 11 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje de Animación, Mejor Dirección, Mejor Guión, 2 a Mejor Animación de Personajes y Mejor Diseño de Personajes.
  • Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas, de LAIKA - 10 nominaciones, contando las de Mejor Largometraje de Animación, Mejor Dirección, Mejor Guión, Mejor Animación de Personajes y Mejor Diseño de Personajes, entre otras.
  • Vaiana, de Walt Disney Animation - 6 nominaciones, que comprenden Mejor Largometraje de Animación y Mejor Diseño de Personajes.
  • *The Red Turtle, de Studio Ghibli, Wild Bunch y Why Not Productions - 5 nominaciones, entre las cuales Mejor Película de Animación Independiente, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • Kung Fu Panda 3, de Dreamworks Animation - 4 nominaciones, entre las cuales Mejor Película de Animación y Mejor Animación de Personajes.
  • Trolls, de Dreamworks Animation - 4 nominaciones, incluyendo Mejor Diseño de Personajes entre otras categorías individuales.
  • Buscando a Dory, de Pixar Animation Studios - 3 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje de Animación y Mejor Animación de Personajes.
  • *La Vida de Calabacín, de Rita Productions, Blue Spirit Productions, Gebeka Films y KNM- 3 nominaciones, contando las de Mejor Película de Animación Independiente, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • *Your Name, de CoMix Wave Films - 2 nominaciones, a Mejor Película de Animación Independiente y Mejor Dirección.
  • Mascotas, de Illumination Entertainment - 2 nominaciones, a Mejor Diseño de Personajes y Música.
  • *El Principito, de Netflix y On Animation Studios - 2 nominaciones, a Música y Diseño de Producción.
  • *Miss Hokusai, de Production I.G. - 1 nominación a Mejor Película de Animación Independiente.
  • *El Techo del Mundo, de Sacrebleu Productions, Maybe Movies, Norlum Studios, France 3 Cinéma y 2 Minute - 1 nominación a Mejor Película de Animación Independiente.
  • Batman: Return of the Caped Crusaders, de Warner Bros. Animation - 1 nominación por Música.
  • Canta, de Illumination Entertainment - 1 nominación por Música.
  • Cigüeñas, de Warner Animation Group - 1 nominación a Mejor Interpretación de Voz.
  • *April and the Extraordinary World, de Je Suis Bien Content y Studiocanal - 1 nominación por Mejor Editorial.
  • La Fiesta de las Salchichas, de Columbia Pictures y Annapurna Pictures - 1 nominación por Mejor Editorial.
Por lo que respecta a los cortometrajes, están nominados los siguientes:
  • Blind Vaysha (Theodore Ushev), del National Film Board of Canada
  • Deer Flower (Kangmin Kim), de Studio ZAZAC
  • Path Title Sequence (Michal Socha), de Acme Filmworks
  • Pearl (Patrick Osborne) Google Spotlight Stories/Evil Eye Pictures
  • Piper (Alan Barillaro), de Pixar Animation Studios
Y los cortos de graduación nominados son:
  • Citipati de Filmakademie Baden-Wuerttemberg
  • FISHWITCH de Adrienne Dowling
  • The Abyss de Liying Huang
  • The Wrong End of the Stick de Terri Matthews
  • Twiddly Things de Adara Todd
En la categoría de Mejor Especial Animado figuran:
  • Audrie & Daisy, de AfterImage Public Media y Actual Films para Netflix
  • Kung Fu Panda: Secrets of the Scroll, de DreamWorks Animation
  • Little Big Awesome, de Titmouse, Inc. y Amazon Studios
  • Middle School: The Worst Years of My Life, de CBS Films, J.P. Entertainment y Participant Media
  • Pear Cider and Cigarettes, de Massive Swerve Studios and Passion Pictures Animation
Como mejores series preescolares de TV se encuentran:
  • Ask the StoryBots de JibJab Bros. Studios for Netflix
  • Peg + Cat de The Fred Rogers Company y 9ate7 Productions
  • Puffin Rock de Cartoon Saloon, Dog Ears y Penguin Random House
  • The Stinky & Dirty Show de Amazon Studios y Brown Bag Films
  • Tumble Leaf de Amazon Studios y Bix Pix Entertainment
Las series infantiles de TV nominadas son:
  • Adventure Time de Bix Pix Entertainment Cartoon Network Frederator Studios
  • DreamWorks Voltron Legendary Defender de DreamWorks Animation Television
  • Elena de Avalor de Disney Television Animation
  • Teenage Mutant Ninja Turtles de Nickelodeon
  • Wander Over Yonder de Disney Television Animation
Y finalmente, como mejores series animadas de TV generalistas están nominadas:
  • Bob's Burgers de Bento Box Entertainment
  • BoJack Horseman de Tornante Productions, LLC para Netflix
  • Long Live the Royals de Cartoon Network Studios
  • The Simpsons de Gracie Films in Association with 20th Century Fox Television
  • The Venture Bros de Titmouse, Inc.
Por otra parte, se va a entregar el Premio Winsor McCay por su contribución al arte de la animación a Dale Baer, animador con más de 40 años de experiencia que ha trabajado en películas como "The Emperor's New Groove", "The Lion King", "The Princess and the Frog", "Tarzan"...; a Caroline Leaf, conocida por sus emotivos trabajos y su artesanal estilo gráfico; y al realizador japonés Mamoru Oshii (Urusei Yatsura, Ghost in the Shell, Patlabor...). Asimismo se entregará el premio June Foray, por su significativo o caritativo impacto en el arte y la industria de la animación, a Bill y Sue Kroyer, que formaron uno de los primeros estudios que combinó animación tradicional y animación por ordenador. Por otra parte, se otorgará el Special Achievement Award al documental "Life, Animated" sobre el efecto de la animación en un joven autista, y el Premio Ub Iwerks reconocerá el avance técnico que representa la plataforma de realidad virtual de Google Spotlight.

La ceremonia de los premios tendrá lugar el 4 de febrero de 2016 en el Royce Hall de la UCLA. Podéis ver el listado completo de nominaciones en este enlace.

viernes, 26 de agosto de 2016

Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas

En el presente panorama de la animación, en el que la política de las grandes compañías consiste en ofrecer secuelas y precuelas de sus franquicias y hasta nuevas versiones de sus clásicos animados junto a ocasionales historias originales, se agradece que existan estudios cuyo compromiso sea el de ofrecer en cada una de sus producciones una historia nueva, esfuerzo que aún se agradece más cuando se lleva a cabo asumiendo riesgos y procurando hacer algo diferente de lo que se ha hecho anteriormente. Este es precisamente el caso de Laika, cuyo presidente y CEO Travis Knight reafirmaba precisamente hace pocos días su postura contraria a las secuelas, considerando que es tanto el esfuerzo que se pone en hacer una película que se echaría a perder si no se invierte en contar algo nuevo que importe y que signifique algo lo más intenso posible, tanto para el protagonista como para el espectador.
Laika, depositora de la experiencia y buen hacer de los Will Vinton Studios, se ha caracterizado siempre por realizar películas en stop motion de muy bella factura y cuidada animación basadas en historias originales, convirtiéndose en verdaderos hacedores de cuentos y en una de las productoras más admiradas del momento; una vez tras otra nos ha sorprendido con "Coraline" (2009), "Paranorman" (2012) y "Los Boxtrolls" (2014), y yendo cada vez a más nos brinda hoy la bellísima experiencia que es "Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas", que será una de las mejores películas de animación del año.


"Kubo y las Dos Cuerdas Mágicas" es una película de acción y aventuras, que transcurre en un Japón mágico de la época feudal. El inteligente y bondadoso Kubo se gana la vida como puede contando historias tan maravillosas como fantásticas a los habitantes de un pueblecito costero. Pero su tranquila existencia cambia de golpe cuando, accidentalmente, llama a un espíritu mítico que regresa de los cielos decidido a llevarse a Kubo. El chico no tiene más remedio que huir y unirse a Mona y a Escarabajo para salvar a su familia y resolver el misterio que rodea a su deshonrado padre, el más grande de todos los samuráis que jamás ha existido. Con la ayuda de su shamisen, un instrumento mágico, Kubo se enfrenta a dioses y a monstruos como el vengativo Rey Luna o las malévolas gemelas para descubrir el secreto de su herencia, reunirse con su familia y cumplir el heroico destino que le está reservado.
Dirigida por Travis Knight sobre un guión de Marc Haimes y Chris Butler (Paranorman), la película surge de una idea de Shannon Tindle, creador de los personajes y de la historia. Junto a ellos concurren las interpretaciones de estrellas como Art Parkinson (Kubo), Charlize Theron (Mono), Matthew McConaughey (Escarabajo), Ralph Fiennes (Rey Luna) y Rooney Mara (Gemelas), junto a George Takei, Cary-Hiroyuki Tagawa y Brenda Vaccaro.
Decíamos que Laika es una de esas compañías que se comprometen  en hacer películas innovadoras y arriesgadas. En efecto, Laika arriesga e innova tanto en las  historias que cuenta como en técnica. En cuanto a la historia, el estudio nunca ha realizado precisamente películas facilonas para niños, sino largometrajes presididos siempre por algún elemento mágico o incluso terrorífico y conducidos por historias que emocionan e invitan a pensar. En el caso de Kubo nos encontramos con un relato sencillo e íntimo y familiar (frente al mayor abigarramiento de "Paranorman" y sobre todo de "Los Boxtrolls, y más cercano al caso de "Coraline") donde las relaciones entre algunos de sus miembros están en conflicto por razones que se van descubriendo a lo largo de la película con un ritmo perfectamente pautado y medido, y donde el protagonista será llevado a hacerse fuerte y aprender hasta saber aceptar la pérdida y la compasión. El viaje de Kubo le llevará a huir primero y después a enfrentarse inevitablemente a quienes le persiguen y amenazan a lo largo de un camino lleno de aventuras que nos desvela paso a paso, con acertada visión del momento adecuado, el porqué y el quién es quién, hasta afrontar su destino en un final que quizás no hace totalmente justicia a la épica que pedía, pero que en cualquier caso es perfectamente válido para demostrar la importancia de la familia, que es uno de los valores principales de la historia.




En cuanto a la innovación técnica, Laika ha unido la belleza del stop motion con los avances en cgi y en impresión 3D para ofrecer una experiencia única en la que los protagonistas puedan expresar un rango amplísimo de emociones - mediante una tecnología de impresión desarrollada expresamente que ha permitido generar hasta 48 millones de expresiones faciales con gran detalle - y la generación digital de imágenes aporta aquellos efectos que el stop motion tiene más complicaciones para materializar de forma convincente: como la generación de humo, o las simulaciones del agua del océano, realizados en todo caso en un estilo perfectamente integrado con la estética y el estilo del stop motion. En este sentido, hay que destacar aquellas escenas en que la madre de Kubo cruza el mar con su hijo, sencillamente impresionantes.
Por otra parte el trabajo de diseño de los personajes, del vestuario y de los ambientes, así como la música, se convierten en una carta de amor a la cultura japonesa, reflejada en todos los aspectos de la película con mucha fidelidad y respeto, y dejando ver homenajes al arte de Hokusai y de Kiyoshi Saito.
En todo caso, quien escribe siempre disfruta con mayor intensidad fijándose en la genial animación stop motion llevada a cabo sobre los personajes y elementos de la película. Secuencias como el vuelo de pájaros de papel contrapuesto al vuelo natural de un pájaro real, la historia de seducción de los padres de Kubo narrada en origami o la batalla con un gigantesco esqueleto (un modelo de casi 6 metros de altura) son sencillamente excepcionales. Como también lo es el cuidado en la animación de los detalles: los innumerables pelos de Mona, las plumas de las gemelas, los largos cabellos de la madre de Kubo..Por cierto, no se pierdan la animación en 2D de los créditos finales.. podrían ser un anticipo del deseo expresado por Travis Knight de hacer algún día una película de animación en 2D.

Lo mejor: que Laika se esfuerza con cada película para ofrecer una experiencia nueva y arriesgada, y lo logra.
Lo peor: que no haga películas con más frecuencia... hasta ahora ;)

jueves, 10 de diciembre de 2015

Nuevos detalles de "Kubo"

Laika (Coraline, Paranorman, Los Boxtrolls) ha dado a conocer esta madrugada la sinopsis de la nueva película que está preparando para su estreno el 19 de agosto de 2016, titulada "Kubo and the Two Strings" (Kubo y las Dos Cuerdas). Basado en antiguos cuentos del folklore japonés, el próximo largometraje del estudio especializado en animación stop motion estará dirigido por Travis Knight, hijo del propietario de la compañía Phil Knight y director y lead animator del estudio, que se estrenará así como director de un largometraje. Basada en un guión de Marc Haimes y Chris Butler (Paranorman), la sinopsis es como sigue:
El inteligente y amable Kubo se gana a duras penas una vida humilde contando fantásticas historias a la gente de su pueblo costero. Pero esta existencia relativamente tranquila sufre un vuelco cuando accidentalmente convoca a un mítico espíritu de su pasado que se precipita desde los cielos para llevar a cabo una vieja venganza. Emprendiendo la huida, Kubo reúne fuerzas con Mono y Escarabajo, e inicia una emocionante búsqueda para salvar a su familia y resolver el misterio de la caída de su padre, el guerrero samurái más grande que el mundo haya conocido. Con la ayuda de su shamisen – un instrumento musical mágico – Kubo debe enfrentarse a dioses y monstruos, incluyendo al vengativo Rey Luna y a las malvadas Hermanas gemelas, para liberar el secreto de su legado, reunir a su familia y cumplir su heroico destino.
El casting reunirá a un nutrido grupo de conocidas estrellas entre las cuales Art Parkinson (Kubo), Charlize Theron (Mono), Matthew McConaughey (Escarabajo), Ralph Fiennes (Rey Luna) y Rooney Mara (Gemelas), junto a George Takei, Cary-Hiroyuki Tagawa y Brenda Vaccaro.

El estudio ha publicado un teaser poster que podéis ver a continuación, y el viernes dará a conocer el primer teaser trailer:



Entradas relacionadas:
Laika anuncia su nueva película (24 de diciembre 2014)

jueves, 5 de febrero de 2015

Big Hero 6 arrasa en los VES Awards

Ayer se entregaron en la ceremonia celebrada en el Hotel Beverly Hilton de Los Angeles los galardones correspondientes a la 13ª edición de los Premios VES, que otorga la Visual Effects Society en reconocimiento a las películas, animaciones, series de televisión, anuncios y videojuegos que hayan destacado por  su carácter innovador o por sus efectos visuales.
 Encabezando la lista de títulos de largometrajes de animación con más nominaciones nos encontrábamos a "Big Hero 6" y a "Los Boxtrolls" (que utiliza stop motion y CGI), con 5 nominaciones cada una, mientras que la cinta "Cómo Entrenar a Tu Dragón 2" les seguía con 4 nominaciones. Finalmente, Big Hero 6 se llevó el total de 5 reconocimientos a los que optaba.
A continuación listamos las categorías que nos parece más interesante destacar desde el punto de vista del cine de animación, destacando en negrita a los galardonados respecto del resto de nominados:

Mejor Animación en un Largometraje Animado:
  • Big Hero 6
  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • Río 2
  • Los Boxtrolls
  • Lego La Película

Mejor Interpretación de un Personaje Animado en un Largometraje de Imagen Real:
  • César, en Amanecer en el Planeta de los Simios (esta película ganó también el premio VES por sus Efectos Visuales en una película de imagen real basada en efectos visuales y el premio VES a Mejor Montaje en la misma categoría)
  • Koba, en Amanecer en el Planeta de los Simios
  • Rocket, en Guardianes de la Galaxia
  • Thistlewit, en Maléfica

Mejor Personaje Animado en un Largometraje Animado:
  • Baymax, en Big Hero 6
  • Hiccup, en Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • Gabi, en Río 2
  • Archibald Snatcher, en Los Boxtrolls

Mejor Interpretación de un Personaje Animado en un Anuncio, Programa Televisivo o Videojuego:
  • Sheldon, en Freesat Freetime
  • Drogon, en Juego de Tronos
  • Monty el Pingüino, en John Lewis
  • Maya, de SSE (este anuncio también se llevó el premio a los Mejores Efectos Visuales en publicidad)

Mejor Escenario Artificial en un Largometraje Animado:
  • El interior del Portal de Big Hero 6
  • El Oasis de Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • La Tierra Mágica de los Recordados de El Libro de la Vida
  • La Caverna de Los Boxtrolls

Mejores Modelos en cualquier proyecto multimedia:
  • San Fransokyo en Big Hero 6
  • La Mecha-Drill de Los Boxtrolls
  • La Ciudad de El Lago, en El Hobbit - La Batalla de los Cinco Ejércitos
  • Knightship, en Transformers - La Edad de la Extinción



Mejores Efectos Simulados en un Largometraje Animado:
  • Big Hero 6
  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • Los Boxtrolls
  • Lego La Película

Mejores Efectos Visuales en un Emplazamiento Especial:
  • Hubei In The Air
  • Ratatouille: L'Aventure Totalément Toquée de Rémy, en Disneyland Paris
  • Star Journey
  • The Hogwarts Express
  • The Lost Temple

Para consultar la lista completa de premios podéis clicar aquí.

lunes, 2 de febrero de 2015

HTTYD2 Ganador absoluto de los Annie 2015

Esta pasada madrugada se celebró la ceremonia de entrega de los 42 Annie Awards por parte de ASIFA-Hollywood y claramente ha sido la película de Dreamworks Animation "How to Train Your Dragon 2" la que se ha alzado como ganadora absoluta al llevarse 6 de los premios de las 8 categorías a las que estaba nominada, entre las cuales la de Mejor Dirección y la de Mejor Película Animada. En cambio, la que partía con mayor número de nominaciones, "Los Boxtrolls" de Laika, con 13 en total, tan solo ha obtenido dos reconocimientos de menor peso, como son los de Mejor Producción y Mejor Interpretación (para Ben Kingsley, que daba voz a Archibald Snatcher). En cuanto al resto de Largometrajes Animados los premios han estado muy repartidos.
En el apartado de Televisión, fue la noche de "Disney Mickey Mouse" de Disney Channel, que se llevó un total de 5 reconocimientos, y por otra parte "Los Simpson", que se encuentra en su 26ª temporada, demostró que sigue fuerte al llevarse el galardón como Mejor Serie de TV para todas las audiencias.
A continuación listamos a los ganadores:

Mejor Película Animada
Cómo Entrenar a Tu Dragón 2, de Dreamworks Animation

Mejor Dirección de una Película Animada
Dean de Blois, por Cómo Entrenar a Tu Dragón

Mejor Dirección en una Producción Animada para TV
Aaron Springer, por Disney Mickey Mouse

Mejor Producción Animada para TV para todas las audiencias
Los Simpsons, de Gracie Films y 20th Century Fox

Mejor Producción Animada para TV infantil
Gravity Falls, de Disney Television Animation

Mejor Producción Animada para TV preescolar
Tumble Leaf, de Amazon Studios

Mejor Guión para Película Animada
Phil Lord y Christopher Miller, por LEGO La Película, de Warner Bros

Mejor Guión para una Serie Animada de TV
Darrick Bachman, por Disney Mickey Mouse

Mejor Interpretación en una Película Animada
Ben Kingsley, por la interpretación de Archibald Snatcher en Los Boxtrolls, de Laika

Mejor Interpretación en una Producción para TV
Bill Farmer, por la interpretación de Goofy y Abuela, en Disney Mickey Mouse

Mejor Anuncio Comercial Animado para TV
Flight of the Stories, de Aardman Animations

Mejor Especial Animado
Cosmos: A Spacetime Oddysey, de Voyager Pictures

Producción en una Película Animada
Paul Lasaine, Tom McClure y August Hall, por Los Boxtrolls

Producción en una Producción para TV
Narina Sokolova, por Mickey Shorts, de Disney

Animación de Personajes en una Película Animada
Fabio Lignini, por Cómo Entrenar a Tu Dragón 2

Animación de Personajes en una Producción Animada para TV
Justin Nichols, por Wander Over Yonder, de Disney Television Animation

Animación de Personajes en un Videojuego
Mike Mennillo por Assassins Creed Unity, de Ubisoft

Animación de Personajes en una Producción de Imagen Real
Daniel Barrett, Paul Story, Eteuati Tema, Alessandro Bonora y Dejan Momcilovic por Amanecer del Planeta de los Simios, de Weta Digital

Mejor Cortometraje Animado
Feast, de Walt Disney Animation Studios

Mejores Efectos Animados en una Producción de Imagen Real
Steve Avoujageli, Atushi Ikarashi, Pawel Grochola, Paul Wagoner y Viktor Lundqvist, por Edge of Tomorrow, de Sony Pictures Imageworks

Mejores Efectos Animados en una Producción Animada
Michael Kaschalk, Peter DeMund, David Hutchins, Henrik Falt, John Kosnik, por Big Hero 6, de Walt Disney Animation Studios

Música en una Película Animada
John Powell y Jonsi, por Cómo Entrenar a Tu Dragón 2

Música en una Producción para TV
Christopher Willis, por Disney Mickey Mouse

Diseño de Personajes en una Película de Animación
Paul Sullivan, Sandra Equihua y Jorge R. Gutiérrez por El Libro de la Vida, de Reel FX

Diseño de Personajes en una Producción Animada para TV
Benjamin Balistreri por Wander Over Yonder

Mejor Videojuego
Valiant Hearts: The Great War, de Ubisoft

Edición en un Largometraje Animado
John K. Carr, por Cómo Entrenar a Tu Dragón 2

Edición en una Producción Animada para TV
Illya Owens, por Disney Mickey Mouse

Storyboarding en un Largometraje Animado
Truong "Tron" Son Mai, por Cómo Entrenar a Tu Dragón 2

Storyboarding enuna Producción Animada para TV
Joaquim Dos Santos, por La Leyenda de Korra, El Veneno del Loto Rojo, de Nickelodeon Animation Studio

Mejor Cinta de Graduación
Jason Rayner, por My Big Brother

Premio Winsor McCay
Didier Brunner
Lee Mendelson
Don Lusk

Premio June Foray
Charles Solomon

Premio Ub Iwerks
Apollo Software de Dreamworks Animation

Premio por un Logro Especial
The Walt Disney Family Museum

jueves, 15 de enero de 2015

Nominaciones a los Oscar 2015

Acaban de hacerse públicas las nominaciones a la edición 2015 de los Oscar, y no sin ciertas sorpresas, puesto que han quedado fuera de la competición por las estatuillas dos títulos que a priori tenían buenas perspectivas para seguir en la lista: de un lado, "LEGO La Película", de Warner Bros, dirigida por Phil Lord y Christopher Miller, ha sido una de las películas con mejores críticas del año y la que tuvo mayor recaudación en EEUU de entre todas las preseleccionadas a Mejor Largometraje Animado, y muchos la daban por ganadora; y por otra parte, "Duet" que era el debut en la dirección de Glen Keane, era un gran ejercicio de animación tradicional, y se esperaba que quedara nominada.
Por otra parte, se queda también sin nominaciones Bill Plympton, que había sido seleccionado por partida doble en la categoría de Mejor Largometraje Animado por "Cheatin' " y en la de Mejor Cortometraje Animado por "Footprints".
Sea como sea, finalmente han quedado nominadas como Mejor Largometraje de Animación:
  • Big Hero 6, de Disney Animation, dirigida por Don Hall y Chris Williams


  • Los Boxtrolls, de Laika


  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2, de Dreamworks Animation, dirigida por Dean De Blois


  • Song of the Sea, de Tomm Moore, para Cartoon Saloon


  • The Tale of Princess Kaguya, de Isao Takahata para Studio Ghibli


Para conocer más de las películas nominadas y de las preseleccionadas que han quedado fuera podéis consultar nuestra publicación de noviembre aquí.

En cuanto a las nominadas a Mejor Cortometraje de Animación, las seleccionadas han sido:
  • The Bigger Picture, de Daisy Jacobs


  • The Dam Keeper, de Robert Kondo y Dice Tsutsumi


     
  • Feast, de Patrick Osborne, para Disney


     
  • Me and My Moulton, de Torill Kove


  • A Single Life, de Joris Oprins


Podéis encontrar más información sobre estos cortos y los demás que han quedado descartados aquí.

miércoles, 14 de enero de 2015

Nominaciones a los premios VES

Ayer se dieron a conocer las nominaciones correspondientes a la 13ª edición de los Premios VES, que otorga la Visual Effects Society en reconocimiento a las películas, animaciones, series de televisión, anuncios y videojuegos que hayan destacado por  su carácter innovador o por sus efectos visuales. La Visual Effects Society es una asociación profesional global con sede en Los Angeles, integrada por miembros procedentes de 33 países de todo el mundo, que representa a un amplio espectro de especialistas en efectos visuales.
Encabezando la lista de títulos con más nominaciones nos encontramos a "Big Hero 6" y a "Los Boxtrolls" (que utiliza stop motion y CGI), con 5 nominaciones cada una, mientras que la cinta "Cómo Entrenar a Tu Dragón 2" les sigue con 4 nominaciones.
En cuanto a animación se refiere, las categorías que nos parece más interesante destacar son las siguientes:

Mejor Animación en un Largometraje Animado:
  • Big Hero 6
  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • Río 2
  • Los Boxtrolls
  • Lego La Película
Mejor Interpretación de un Personaje Animado en un Largometraje de Imagen Real:
  • César, en Amanecer en el Planeta de los Simios
  • Koba, en Amanecer en el Planeta de los Simios
  • Rocket, en Guardianes de la Galaxia
  • Thistlewit, en Maléfica
Mejor Personaje Animado en un Largometraje Animado:
  • Baymax, en Big Hero 6
  • Hiccup, en Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • Gabi, en Río 2
  • Archibald Snatcher, en Los Boxtrolls
Mejor Interpretación de un Personaje Animado en un Anuncio, Programa Televisivo o Videojuego:
  • Sheldon, en Freesat Freetime
  • Drogon, en Juego de Tronos
  • Monty el Pingüino, en John Lewis
  • Maya, de SSE
Mejor Escenario Artificial en un Largometraje Animado:
  • El Portal de Big Hero 6
  • El Oasis de Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • La Tierra Mágica de los Recordados de El Libro de la Vida
  • La Caverna de Los Boxtrolls
Mejores Modelos:
  • San Fransokyo en Big Hero 6
  • La Mecha-Drill de Los Boxtrolls
  • La Ciudad de El Lago, en El Hobbit - La Batalla de los Cinco Ejércitos
  • Knightship, en Transformers - La Edad de la Extinción
Mejores Efectos Simulados en un Largometraje Animado:
  • Big Hero 6
  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2
  • Los Boxtrolls
  • Lego La Película
Los premios se darán a conocer en la ceremonia del 4 de febrero en el Hotel Beverly Hilton de Los Angeles. Suerte a todos!

miércoles, 24 de diciembre de 2014

Laika anuncia su nueva película

Laika, el estudio responsable de Coraline (2009), Paranorman (2012) y Los Boxtrolls (2014), ha anunciado ya cual va a ser su próxima película, que en esta ocasión va a elevar a la categoría de director al animador Travis Knight, hijo del propietario del estudio Phil Knight.
Partiendo de un guión de Marc Haimes y Chris Butler (Paranorman), "Kubo y las Dos Cuerdas" nos trasladará a Japón para contarnos la historia de un humilde lugareño llamado Kubo cuya vida dará un vuelco cuando deba hacer frente a la ira de un espíritu vengador; para ello saldrá en busca de una armadura mágica que ya llevara su padre en sus tiempos de gran samurai, debiendo evitar a todo tipo de dioses y monstruos.


Según palabras de su futuro director, Travis Knight, la película se desenvolverá a partir de antiguos cuentos y folklore japoneses, con antiguas civilizaciones perdidas, origami místico, nobles héroes, amantes con poca fortuna y monstruos escalofriantes. El director promete una película a la vez épica e intimista; un cuento de hadas intenso envuelto en la imaginería más extraña y excitante que se haya visto jamás. Y además, una historia emotiva y poética que merece ser contada.
Con tal descripción, se hará largo esperar hasta su estreno previsto para agosto del 2016.

viernes, 12 de diciembre de 2014

Nominaciones de animación a los Globos de Oro

Ayer se dieron a conocer en el Hotel Beverly Hilton de Beverly Hills los nominados a los Globos de Oro, los galardones que otorga la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, en el marco de la temporada de mediáticos premios cinematográficos que se abre en octubre y finaliza en marzo del año siguiente. Los Globos de Oro se otorgan en reconocimiento a la excelencia en cine y televisión a profesionales de todo el mundo.
Los cinco nominados a Mejor Largometraje de Animación han sido finalmente:
  • Big Hero 6, de Disney
  • El Libro de la Vida, de ReelFX
  • Los Boxtrolls, de Laika
  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2, de Dreamworks Animation
  • Lego La Película, de Warner Bros
Entre las preseleccionadas que finalmente han quedado fuera se cuentan El Arte de la Alegría (de Big Sur, Italia), Cheatin' (de Bill Plympton), Henry&Me (de Reveal Animation Studios), The Hero of Color City (de Exodus Film Group), Mr.Peabody&Sherman y Pingüinos de Madgascar (de Dreamworks Animation), Pirate Fairy y Aviones:Fuego y Rescate (de DisneyToon Studios), Rio 2 (de Blue Sky Studios), La Reina de la Nieve 2 (de Wizart Animation, Rusia), La Canción del Mar (de Cartoon Saloon) y El Cuento de la Princesa Kaguya (de Studio Ghibli, Japón).

martes, 2 de diciembre de 2014

Desveladas las nominaciones a los Premios Annie

Ayer por la tarde, la International Animated Film Society (ASIFA-Hollywood) dio a conocer las nominaciones a los Premios Annie, en su edición número 42, que reconocen lo mejor del año en el campo de la animación, cubriendo 36 categorías. Salvando las distancias, puesto que los promueven instituciones diferentes, se podrían considerar como unos Oscar especializados en animación, y de hecho las coincidencias son grandes: todos los largometrajes nominados están entre los preseleccionados a los Oscar. Los ganadores se anunciarán en la ceremonia que ha de tener lugar el 31 de enero de 2015.
Por lo que respecta a largometrajes animados, esta es la clasificación de los nominados:

  • Los Boxtrolls, de Focus Features/Laika - 13 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, 3 a Mejor Animación, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • Cómo Entrenar a Tu Dragón 2, de Dreamworks Animation - 10 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, 3 a Mejor Animación, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • Seis Héroes, de Walt Disney Animation Studios - 7 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • La Canción del Mar, de GKids/Cartoon Saloon - 7 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • LEGO La Película, de Warner Bros Pictures - 6 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado, Mejor Dirección y Mejor Guión.
  • El Libro de la Vida, de Reel FX - 5 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado y Mejor Dirección.
  • Cheatin', de Bill Plympton - 3 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado y Mejor Dirección.
  • La Leyenda de la Princesa Kaguya, de GKids/Studio Ghibli - 3 nominaciones, entre las cuales Mejor Largometraje Animado y Mejor Dirección.
  • Mr Peabody and Sherman, de Dreamworks Animation - 4 nominaciones a Mejores Efectos, Mejor Diseño de Personajes, Música y Diseño de Producción.
  • Rio 2, de Blue Sky Studios - 4 nominaciones a Mejor Diseño de Personajes, Storyboard e Interpretación.
  • Pingüinos de Madagascar, de Dreamworks Animation - 3 nominaciones a Mejores Efectos, Mejor Animación y Mejor Diseño de Personajes.
  • Aviones: Fuego y Rescate, de Disneytoon Studios - 2 nominaciones a Storyboard y Editorial.
Por lo que respecta a los cortometrajes, están nominados los siguientes:
  • Coda* 
de 62 George Street
  • Duet* 
de Glen Keane Productions
  • Feast
* de Walt Disney Animation Studios
  • Inside Homer - The Simpsons Couch Gag (Episode #549)  de Acme Filmworks 
  • Me and My Moulton* de National Film Board of Canada
  • Silent de Creative Artists Agency
  • The Dam Keeper* de Tonko House LLC
  • The Raven de Moonbot Studios
(En * los preseleccionados a los Oscar a Mejor Cortometraje)
Como mejores series infantiles de TV se cuentan:
  • Tiempo de Aventuras
 de Cartoon Network
  • Gravity Falls de 
Disney Television Animation>
  • La Leyenda de Korra de Nickelodeon Animation Studio
  • Over The Garden Wall
 de Cartoon Network
  • Wander Over Yonder 
de Disney Television Animation
Como mejores series de TV están nominadas:
  • Archer
 de FX Networks
  • Back To Backspace de Cartoon Network Studios
  • Bob's Burgers
 de Bento Box Entertainment
  • Rick and Morty 
de Starburns Industries, Inc.
  • Mike Tyson Mysteries 
de Warner Bros. Animation
  • Regular Show 
de Cartoon Network Studios
  • Los Simpsons
 de The Simpsons
Entre los mejores Especiales de Animación destacamos Toy Story That Time Forgot, de Pixar Animation Studios, que también cuenta con tres nominaciones en la categoría de Mejor Animación y una de Storyboard y otra de Guión en Producciones para Televisión.

Por otra parte también se va a reconocer la carrera de destacadas personalidades en el mundo de la animación mediante la entrega de tres Premios Honoríficos Winsor McCay a los animadores Didier Brunner, Don Lusk y Lee Mendelson.

Podéis encontrar la relación de todas las nominaciones aquí.

jueves, 6 de noviembre de 2014

20 películas de animación preseleccionadas para los Oscar

Anteayer la Academia de los Oscar dio a conocer que han sido 20 las películas que este año se tomarán en consideración para ingresar en la carrera de los ansiados premios, en la que entrarán cinco. Emprenderemos un breve repaso de las 20 películas, que se listan en orden alfabético:
  • Big Hero 6
    La película más esperada de Disney, de próximo estreno en EEUU, narra las aventuras del joven genio de la robótica Hiro Hamada y su robot Baymax en su lucha contra el mal y en concreto contra el malvado Yokai, para lo que crean un grupo de superhéroes novatos. Animación en 3D a lo grande en una película que por lo que se está leyendo está levantando grandes expectativas. Dirigida por Don Hall (Winnie the Pooh) y Chris Williams (Bolt). A estrenar en España el 19 de diciembre.

  • The Book of Life
    Esta es otra producción en 3D, en este caso de Reel FX Creative Studios y distribuida por 20th Century Fox, en lo que lo primero que llama la atención es su estilo visual muy colorista y original. Narra el viaje de Manolo que, debiendo decidir entre seguir los consejos de su familia o los de su corazón, se embarca en una aventura en la que recorre tres mundos fantásticos para rescatar a la mujer que ama y defender su pueblo. Dirigida por Jorge Gutiérrez (responsable de las series "Tigre" y "Mad"), cuenta con el apoyo en la producción de Guillermo del Toro, y ha recogido también elogiosas críticas. Se estrena en España el 27 de febrero del 2015.
  • Los Boxtrolls
    Ya hemos hablado largamente de esta película de Laika que narra las aventuras de un niño para superar el desentendimiento entre los humanos y los tímidos trolls que habitan su submundo. Podéis releerlo aquí.
  • Cheatin'
    Este es el largometraje más reciente de Bill Plympton, que nos regala aquí otra de sus inimitables obras independientes de animación tradicional. Nos narra las vivencias de Jake y Ella, una pareja cuya amorosa convivencia es puesta en peligro por la aparición de una pelirroja que pretende a Jake, dando lugar a una serie de desentendimientos que se narran sin diálogo y bajo la música compuesta por Nicole Renaud.


  • Giovanni's Island
    Una producción de animación en 2D dirigida por Mizuho Nishikubo (Musashi) que desarrolla una historia basada en hechos reales en el marco de la Segunda Guerra Mundial. En la pequeña isla de Shikotan, cuya posesión es perseguida por los soviéticos, una amistad se desarrolla lentamente entre dos hermanos japoneses y una niña rusa llamada Tanya, tratando de superar las barreras del idioma y los remolinos de la historia. Distinguida con el Premio del Jurado del Festival de Annecy.

  • Henry&Me
    Es una película dramática de animación 2D dirigida por Barrett Esposito - para quien es la primera película de animación - en que un niño enfermo de cáncer alcanza el sueño de su vida al iniciar un viaje, en compañía de un tal Henry, en el que se encuentra con todas las leyendas del pasado y del futuro de los New York Yankees, los cuales le darán sus propias lecciones sobre el baseball y la vida. En definitiva, un emotivo largometraje con una animación algo rudimentaria que, en todo caso, está especialmente dirigido a los fans del baseball americano.

  • The Hero of Color City
    Esta es una película para el público infantil en que las ceras de Ben viajan cada noche a Color City, una animada ciudad que recibe sus colores de una cascada. La fuente de color estará en peligro cuando King Scrawl y Gnat, dos dibujos inacabados en busca de color, entren en la ciudad y pretendan apropiarse de la cascada, momento en que la pandilla de ceras deberá armarse de valor para hacerles frente. Teniendo en cuenta que la crítica la ha señalado como bastante aburrida a menos que se sea un niño de preescolar, no se entiende mucho qué hace en este grupo.

  • How to Train Your Dragon 2
    Dreamworks Animation lanzó la secuela de esta serie de películas basadas en los libros del mismo título, en que recuperaba a los personajes de la primera película cinco años después de los hechos acontecidos en ella. En esta ocasión Hiccup y Astrid se enfrentan con sus dragones a una nueva amenaza para la paz del pueblo. Dirigida de nuevo por Dean DeBlois, que quiere hacer una trilogía, ha recibido críticas muy positivas que destacan el valor de la animación, las escenas de acción, la mayor profundidad de los personajes y el tono más serio de la historia, y se ha convertido en la película de animación con mayor recaudación hasta el momento del 2014.

  • Jack and the Cuckoo-clock Heart
    De esta película en que un personaje con un corazón mecánico inicia un viaje en busca de su amor hemos hablado también anteriormente. Podéis leer sobre ella aquí.

  • Legends of Oz: Dorothy's Return
    Película de animación en 3D en que Dorothy deberá volver a Oz para salvar a sus amigos de las garras de un nuevo villano. La recepción por parte de la crítica ha sido malísima, así que se le ven muy pocas posibilidades de prosperar.
  • The LEGO Movie
    Dirigida por Phil Lord y Christopher Miller (Lluvia de Albóndigas), lleva al cine de animación 3D el universo de las piezas de construcción de Lego en una historia en que un trabajador de la construcción será convocado para unirse a un grupo de héroes y evitar que un villano suma al mundo de Lego en una estasis eterna. Estrenada a principios de año, fue un éxito de público y de crítica, que destacó el estilo visual, el humor y el mensaje.

  • Minuscule: Valley of the Lost Ants
    Dirigida por Hélène Giraud y Thomas Zsabo, la película parte de la serie de animación en 3D "Minuscule: La Vie Privée des Insectes" que ambos realizaron en 2004 y en 2010, y que ponía en escena la vida cotidiana de los insectos en un marco cómico. El largometraje se centra en una comunidad de hormigas negras que, contando con la ayuda de una mariquita, deben enfrentarse a otra comunidad de feroces hormigas rojas para hacerse con una lata llena de azúcar. Mezclando gráficos 3D con paisajes naturales de parques franceses, la película desarrolla una aventura simpática y sensorial.Muy bien recibida en Francia tanto por el público como por la crítica.

  • Mr. Peabody&Sherman
    Esta es otra película en 3D de Dreamworks Animation, basada en este caso en los personajes secundarios del show de Rocky&Bullwinkle, dirigida por Rob Minkoff (Stuart Little, The Lion King) y contando en la producción ejecutiva con la hija de Jay Ward, el creador de la serie. Narra las aventuras de la pareja compuesta por el perro Mr. Peabody y su hijo adoptivo Sherman, que se encuentran embarados en diversos viajes temporales mientras intentan solucionar un desorden temporal creado por ellos mismos. La crítica la recibió con un notable bajo contraponiendo su buen nivel de diversión con su argumento lento al principio y un poco caótico, y en las salas logró compensar la inversión aunque no se consideró un éxito comercial.
  • Penguins of Madagascar
    Pendiente aún de estreno, es la tercera película en 3D de Dreamworks Animation que entra en liza en la carrera de los Oscar. En este caso es un spin-off de la serie de películas "Madagascar" centrado en su cuarteto de pingüinos, que se verán enredados en un thriller de espías que supuestamente tiene lugar tras los hechos de Madagascar 3. Dirigida por Simon J. Smith (Shrek 4, Bee Movie, Megamind) y Eric Darnell (Antz, Madagascar, Madagascar 3), se estrenará en España el 28 de noviembre.
  • The Pirate Fairy
    En este caso tenemos otro spin-off, pero del clásico "Peter Pan" de Disney, que produjo esta película de animación 3D basada en el personaje de Campanilla, de nuevo bajo la dirección de Peggy Holmes ("Campanilla: El Secreto de las Hadas", "Campanilla: Hadas y Piratas"). El célebre personaje asume esta vez el reto de recuperar el polvo mágico que permite volar de las manos de la ladrona Zarina. Acogida bastante bien por la crítica.
  • Planes: Fire and Rescue
    Es una secuela de la película Planes de 2013, otra spin-off, de Cars en este caso, producida como la anterior por Disney Toon Studios. Parte del abandono de las carreras por parte de Dusty y su dedicación a un equipo de extinción de incendios y rescate aéreo, lo que le servirá para aprender lo que es ser un verdadero héroe. De la crítica recibió un aprobado raso y la consideración de un entretenimiento ligero.
  • Rio 2
    Carlos Saldanha (Ice Age, Robots, Ice Age: The Meltdown, Rio, Ice Age 3) dirigió también esta segunda parte de la saga para Blue Sky Studios en que Blu y Perla son pareja y padres de tres hijos y viven cómodamente a las afueras de la ciudad de Río de Janeiro, hasta que Perla, disconforme con la situación, les arrastra al Amazonas para que sus pajarillos vivan como auténticas aves. Allí se encuentra inesperadamente a su suegro, que no se fía de su tendencia al confort, y le demostrará su valía haciendo frente a una amenaza para los guacamayos de la selva. A pesar de ser una secuela se consideró brillante y fresca, con acertados nuevos personajes, y una aventura dinámica y colorista, aunque con un argumento un tanto infantil.
  • Rocks in My Pockets
    Película de origen letón, que mezcla animación tradicional en 2D y stop-motion con figuras de papel maché, en que la autora Signe Baumane y cinco mujeres de su familia luchan contra la depresión y la locura a lo largo de un conjunto de historias reales contadas con una narrativa llena de complejidad y densidad y plagadas de ironía y humor, imágenes surrealistas y metáforas. Considerada una joya por la crítica, que alabó su ejecución y la original manera de tratar un tema difícil.
  • Song of the Sea
    Es un largometraje del estudio irlandés Cartoon Saloon dirigida por Tom Moore ("The Secret of Kells"). Cuenta una historia de mitología celta en que Ben y Saoirse, una niña que es la última de las selkies - focas que pueden transformarse en mujeres - dejan la casa donde viven con su abuela para lanzarse a rescatar a las otras criaturas que se encuentran atrapadas en las redes del mundo moderno. Armada de un diseño y una animación de gran belleza, la película mezcla animación tradicional y efectos digitales.
  • The Tale of the Princess Kaguya
    La última película del gran Isao Takahata (cofundador junto a Hayao Miyazaki de los Estudios Ghibli) se ha llevado los favores de la crítica por allí por donde ya ha pasado: se la ha calificado como una de las mejores películas de animación del año, sorprendentemente vanguardista, poética y hermosa."The Tale of Princess Kaguya" se basa en el cuento popular japonés "El Cortador de Bambú" y explica la historia de una hermosa mujer que nació de un bambú cuyo cortador acoge y cría en su hogar, junto a su esposa, como a una hija. Una vez mujer, es pretendida por muchos hombres, incluido el emperador, pero ella los rechaza a todos porque asegura venir de la Luna y debe volver allí. Una verdadera joya de animación tradicional.

Sorprendentemente quedan fuera de la lista algunos largometrajes del 2014 que habían recibido muy buena acogida, tales como The Boy and the World (ganador del Premio Cristal de Annecy y Mejor Película en Cinanima), Tante Hilda, The Prophet y Until Sbornia Do Us Part.

Por otra parte, nos alegramos de conocer que Hayao Miyazaki va a recibir el Oscar Honorífico por toda su carrera. Todo un merecido reconocimiento a quien ha hecho películas tan grandes en el sector de la animación, dándolo a conocer de forma ejemplar.