Netflix confirma su fuerte apuesta por la producción de animación de calidad al presentar ayer seis nuevos proyectos originales de películas y series de animación que engrosarán su catálogo de entretenimiento familiar, y tras las cuales estarán algunos de los nombres más reconocidos del sector, como la directora nominada al Oscar Nora Twomey (The Secret of Kells), el escritor y director Kris Pearn (Lluvia de Albóndigas 2), el creador de "The Powerpuff Girls" Craig McCracken, o Jorge Gutiérrez (El Libro de la Vida).
Los proyectos anunciados son los siguientes: MAYA AND THE THREE (2021)
Una serie limitada de nueve episodios creada, escrita y dirigida por Jorge Gutiérrez (El Libro de la Vida, El Tigre). Ambientada en un mundo mítico de inspiración mesoamericana, una princesa guerrera mitad humana y mitad divina se embarca en una búsqueda para reclutar a tres luchadores legendarios que le ayuden a salvar el mundo de los hombres y los dioses. Gutiérrez ha descrito la serie como un "Señor de los Anillos" mexicano, pero divertido, que además constituirá su primer intento de proporcionar una increíble héroe femenina, al darse cuenta de que demasiada mitología es sexista.
Silvia Olivas (Elena de Avalor) es coautora y co-productora ejecutiva, y Jeff Ranjo (Vaiana) es supervisor de la historia. Inicialmente, Gutiérrez había querido dirigir todas las entregas de la serie, pero al final tomará las decisiones en cuatro programas, mientras coescribe el resto de los episodios.
MY FATHER'S DRAGON (2021)
Un largometraje familiar en 2D de la directora Nora Twomey (El Libro Secreto de Kells, The Breadwinner) con guión de Meg LeFauve (Al Revés, El Viaje de Arlo), a partir de una historia de LeFauve y John Morgan, que también son productores ejecutivos. Estará producido por Bonnie Curtis y Julie Lynn de Mockingbird Pictures, junto con Paul Young y Tomm Moorede Cartoon Saloon; y Alan Moloney y Ruth Coady de Parallel Films también actuarán como productores ejecutivos junto con Gerry Shirren. Basado en las novelas infantiles de Ruth Stiles Gannett, "My Father's Dragon" cuenta la historia del joven Elmer Elevator, quien busca un dragón cautivo en Wild Island y encuentra mucho más de lo que podría haber anticipado.
GO! GO! CORY CARSON (2019)
Serie preescolar de Kuku Studios producida por Alex Woo (Wall-e, Ratatouille), Stanley Moore (Buscando a Dory, Monster's University) y Tone Thyne (Las Mascotas Maravilla, The Adventures of Napkin Man!). Basada en la exitosa línea de juguetes Go! Go! Smart Wheels de VTech Electronics, “Go! Go! Cory Carson” sigue las aventuras del joven auto Cory Carson mientras circula por los sinuosos caminos de la infancia en Bumperton Hills.
KID COSMIC (2020)
Serie en producción creada por Craig McCracken (Las SuperNenas, "Foster, la Casa de los Amigos Imaginarios). Está protagonizada por un niño que sueña con convertirse en un héroe, un sueño que parece haberse hecho realidad cuando tropieza con unas piedras de poder cósmicas. Desafortunadamente, la realidad de ser un héroe contra la fantasía de ser un héroe es completamente diferente y este desafío se convierte en la batalla más grande que tiene que enfrentar. Quizás el niño sea el bueno, ¡pero se le da realmente mal!
Según McCracken no es la historia típica de cumplimiento de deseos. "Es la historia de cómo la realidad de tener estos poderes no está a la altura de su fantasía", según McCracken, que añade: “Siempre sentí que la mejor parte de las historias de superhéroes es cuando los miras cuando intentan descubrir sus poderes, no después de que se vuelvan asombrosos. Ahí es cuando están en su forma más divertida y fácil de relacionarse ".
TRASH TRUCK (2020)
Serie en producción de Max Keane (Dear Basketball). Hank es un niño de 6 años de edad con una gran imaginación y un mejor amigo aún más grande ... un gigantesco camión de basura que resuena y resopla. Desde aprender a volar hasta ir al dentista, no hay aventura demasiado grande o demasiado pequeña para estos dos mejores amigos. Glen Keane (La Sirenita, Aladino, La Bella y la Bestia) y Gennie Rim (Dear Basketball) son productores ejecutivos junto a Max Keane.
THE WILLOUGHBYS (2020)
Un largometraje de animación en 3D actualmente en producción del escritor/director Kris Pearn (Lluvia de Albóndigas 2). Cuando los cuatro hijos de los Willoughby son abandonados por sus egoístas padres deben aprender cómo adaptar sus valores pasados de moda al mundo contemporáneo para crear una familia nueva y moderna. Basado en el libro de la autora ganadora del premio Newbery, Lois Lowry. Con las voces de Ricky Gervais, Maya Rudolph, Will Forte, Martin Short, Alessia Cara y Jane Krakowski.
Los títulos se añaden a los varios proyectos ambiciosos ya anunciados por el canal, que incluyen el largometraje en stop motion de Guillermo del Toro, "Pinocho", así como "Over the Moon", una película del director de "La Sirenita" Glen Keane, y "Jacob and the Sea Beast", una aventura fantástica de Chris Williams, el codirector de las películas de Disney "Vaiana", "Big Hero 6" y "Bolt". Se configura así una previsión de siete largometrajes y seis series (junto a los largometrajes "Klaus" de Sergio Pablos y "Wendell & Wild" de Henry Selick, y las series "Mighty Little Bheem" y "Motown Magic") que constituye posiblemente una de las mayores apuestas de animación por parte de un canal.
Netflix ha sabido atraer a los creadores con una filosofía tendente a respetar su libertad creativa y evitar obstáculos innecesarios. No hay un comité en Netflix a través del cual los proyectos deban pasar, con lo que conseguir un compromiso de producción puede hacerse realidad una velocidad que no se conoce en otros estudios. Esta estrategia de atraer proyectos innovadores e originales la explica Melissa Cobb, vicepresidenta de Niños y Familia de Netflix: "Sabemos que no hay un solo tipo de familia. Abrazamos todo tipo de creadores para que podamos contar historias únicas y diversas que resuenen en todas y cada una de las familias de Netflix. Con nuestra lista de películas y series animadas originales a nivel mundial, queremos darles a las familias más momentos para compartir la risa, la maravilla y la conexión que se obtiene al estar inmerso en una gran historia ".
ReelFX Animation Studios (El Libro de la Vida) ha fichado a Chris Miller (El Gato con Botas, Shrek 3) para encabezar una película original aún sin título definitivo que se desarrolla entre el mundo real y un mundo de criaturas míticas, donde los deseos de los humanos son escuchados. A pesar de no haberse dado más detalles, de momento se habla de la película como Wish Project, y curiosamente comparte ciertas similitudes de concepto con el proyecto "Wish Police" de ReelFX que iban a dirigir los responsables del estudio barcelonés Headless Productions, Adrián García, Alfredo Torres y Víctor Maldonado, un proyecto del que últimamente se tienen pocas noticias.
Netflix ha alcanzado un acuerdo para varios años con Shion Takeuchi por el cual desarrollará exclusivamente para la compañía de streaming nuevas series y otros proyectos. Graduada en CalArts, Takeuchi ha participado en los guiones y storys de varias series (Gravity Falls, Historias Corrientes, Desencanto) y largometrajes (Monsters University, Del Revés) y se convierte en la primera mujer del mundo de la animación en alcanzar tal acuerdo con Netflix.
Recientemente trascendía que también Alex Hirsch, creador de "Gravity Falls", ha firmado un acuerdo de varios años con Netflix para producir nuevas series y películas para la casa destinadas al público adulto. Ambos se suman así a un interesante elenco de creadores que ya han firmado con la compañía de streaming como Glen Keane, Matt Groening o Henry Selick. Habrá que estar atentos a las novedades.
También resulta que Patrick Osborne, director del corto "Buenas migas" de Walt Disney y que ahora mismo se encuentra dirigiendo la adaptación del cómic "Nimona", se ha comprometido a dirigir una película inspirada en "Monument Valley", el famoso videojuego para smartphone desarrollado por Ustwo Games en 2014, donde se debían manipular arquitecturas imposibles y guiar a una princesa silenciosa por un mundo de belleza incomparable burlando a los enigmáticos Hombres Cuervo. Será una producción para todos los públicos que combinará imagen real con abundante animación por ordenador, y estará producida por Paramount Pictures y Weed Road Pictures.
Legendary Entertainment se ha hecho con los derechos para llevar al cine la novela gráfica "Prince of Cats" de Ron Wimberly, que mezcla tramas shakespearianas con la cultura hip-hop en una historia que viene descrita como la cara B de Romeo y Julieta y que se desarrolla en los suburbios de Nueva York entre duelos de espada y música callejera. La película estará producida por Janet y Kate Zucker de Zucker Productions, con la supervisión de Jon Silk y Ali Mendes, y la producción ejecutiva de Selwyn Sefyu Hinds (Hip Hop vs. America 1 & 2, Beyond Beef: Jay-Z & Nas).
La vida del músico Robert Wyatt, que fue vocalista y batería de Soft Machine y posteriormente de Matching Mole, dará lugar a una película de animación titulada "Rock Bottom" que se desarrollará en Valencia. Es el mismo título del álbum que el músico británico comenzó a componer premonitoriamente meses antes de sufrir el accidente que partiría su vida en dos, cuando en junio de 1973 se precipitó desde el cuarto piso de un edificio y quedó parapléjico, sentando los cimientos de una nueva y fructífera etapa en su trayectoria artística en la que cambió la batería por el piano y se trasladó a una casa de campo en Wiltshire cedida por la mecenas española Delfina Entrecanales, donde grabó aquella obra maestra del art rock y la psicodelia. La gestación del álbum y la historia de amor con su actual mujer Alfreda Benge (Alfie) constituirán el telón de fondo de la película de animación, que cuenta con el beneplácito del artista pero no será tanto un documental al uso como una fabulación dotada de una narrativa no lineal y una estética experimental, que combinará animación clásica en 2D y tecnología 3D. El proyecto, con un presupuesto de 4 millones de euros, está liderado por la ilustradora y cineasta valenciana María Trenor (ganadora de 15 premios en festivales como la Berlinale con su cortometraje "Con que la lavare?", y candidata a un Goya por el corto de animación "ExLibris"), el guionista y dibujante Joaquín Ojeda (El Cielo Sube, Con que la lavare?) y el director de animación Raúl Colomer.
Por otra parte, la compañía británica SC Films International ha adquirido los derechos internacionales - con excepción de España y China - sobre la coproducción hispano-china "Dragonkeeper", basada en la primera novela de Carole Wilkinson. Con ello se asegura la distribución internacional de esta película, que estará dirigida por Ignacio Ferreras y Jianping Li y cuenta con guión de la propia Wilkinson junto al director Ferreras, Rosanna Cecchini, Pablo Castrillo y Xiamping Wang. "Dragonkeeper" es una producción de Dragoia Media, Movistar+, Atresmedia Cine y China Film Animation, y su estreno se espera para finales de 2020.
Apple ha adquirido los derechos sobre la película "Wolfwalkers" de Cartoon Saloon con la intención de estrenarla en el servicio de video en streaming que está poniendo a punto. Tomm Moore (El Libro Secreto de Kells, Canción del Mar) co-dirige el largometraje junto a Ross Stewart (El Libro Secreto de Kells) a partir de un guión de Will Collins (Canción del Mar), con Nora Twomey, Paul Young y Stéphan Roelants en la producción y en co-producción con Melusine Productions. La película cuenta la historia de la niña de 11 años Robyn Goodfellow, una aprendiz de cazadora que llega a Irlanda con su padre para acabar con el último grupo de lobos, pero experimenta una revolución en su vida cuando salva a la joven nativa Mebh, lo que la lleva al descubrimiento de los Wolfwalkers y la transforma en lo que su padre quiere destruir.
Una co-producción entre la compañía china DeZerlin Media y la británica Zycon Media verá la luz en 2019. Se trata de "Watch the Skies", un proyecto de ciencia ficción en 3D protagonizado por unos jóvenes intrépidos que tendrán como misión rescatar a un chico alienígena cuya nave se ha estrellado en la Tierra y que está buscado por el billonario Peter Fox para adueñarse de su tecnología, resultando que los chicos dispuestos a salvarle son los hijos de los mismos cazadores que van tras él. La co-producción será tan solo la primera de una lista de 10 películas que ambas compañías se han comprometido en desarrollar conjuntamente en el marco de un programa más amplio de cooperación cultural entre Reino Unido y China. Otras películas que le seguirán serán la comedia de aventuras "Codename: Furball", donde un gato es el agente secreto que deberá salvar a Inglaterra durante la 2ª Guerra Mundial, o "Hawkins and Silver", una versión steampunk de La Isla del Tesoro.
El último proyecto del animador Jimmy Murakami (The Snowman, When the Wind Blows), fallecido en 2014 a los 80 años de edad, parece que finalmente se hará realidad, puesto que se ha iniciado la producción de una película sobre los prisioneros de guerra americanos que fueron masacrados en los bombardeos de Hiroshima y Nagasaki en 1945. Con el título "Hiroshima - The Last Rose of Summer", que se estrenará en 2020 coincidiendo con el 75 aniversario del bombardeo, se cumpliría el deseo de Murakami de realizar una película basada en Hiroshima. La película contará con la ayuda del historiador Shigeaki Mori, que arrojará luz sobre el fallecimiento de 12 soldados americanos que se encontraban prisioneros en Hiroshima cuando cayó la bomba, y contará con guión de Motofumi Tomikawa (The Eel) y diseños de personajes del artista de manga Kaiji Kawaguchi (The Silent Service), que por primera vez dibujará para un anime. En la película, un prisionero de guerra americano y una estudiante japonesa de enfermería se enamorarán, pero el bombardeo destruye su relación.
El 6 de octubre se estrenará en Japón la película "Usuzumizakura -Garo-" (Gray Cherry Blossoms: Garo), basada en el anime Garo: Crimson Moon, que se desarrolla en Japón durante el período Heian y está protagonizado por versiones ficticias de varios personajes históricos de Japón; Garo es un hombre llamado Raikou que se dedica a combatir los Horrores que infestan el país, con la ayuda de Seimei, una alquimista Makai que le permite invocar una armadura mágica. Está dirigida por Satoshi Nishimura (Ushio & Tora, Hajime no Ippo, Trigun) para Studio M2 y Studio VOLN, y cuenta con guión de Yasuko Kobayashi (Attack on Titan, JoJo's Bizarre Adventure) y diseños de personajes nada más y nada menos que de Masakazu Katsura (Tiger & Bunny, Zetman).
Se ha anunciado el comienzo de la producción del primer largometraje animado puertorriqueño, "Hotel Paraíso", de la compañía de animación digital Gladius LCC, que manejará un presupuesto de 1300000$. Será una historia de drama y comedia que sigue el guión escrito por Esteban Ruiz y Heri Martínez de Dios, y cuenta la aventura de Chico, un intrépido joven latino que se embarca en un viaje para lograr el sueño americano en la espectacular Ciudad Mágica de Miami, y que selecciona el Hotel Paraíso para comenzar su sueño y convertirse en el príncipe de Miami tras luchas inesperadas. Su estreno está previsto para octubre de 2019.
Disney ha empezado a mostrar imágenes del que constituye su primer corto de animación en realidad virtual, titulado "Cycles". Dirigido por Jeff Gipson y producido por Lauren Brow, el corto sigue la vida de dos personajes - Bert y Rae - desde los 50 hasta el presente, situando al espectador sobre una alfombra que se encuentra en el salón de su casa, y desde donde podrá ver en 360º la cocina, el patio y otros espacios que cambian y se renuevan mientras los personajes viven y pasan por ellos. El proyecto comenzó como un pitch para el programa de cortos experimentales de Walt Disney Animation Studios y enraiza en el pasado como arquitecto de su director, para quien cada edificio puede contar una historia y despertar emociones. Se estrenará el próximo 29 de septiembre en el Festival de Cine de Nueva York.
En cuanto a series, Becky Sloan y Joseph Pelling vieron estrenada en julio de 2011 en Youtube y Vimeo su webserie "Don't Hug Me I'm Scared", una comedia de terror surrealista que, mezclando animación e imagen real, estaba protagonizada por muñecos parecidos a los de Barrio Sésamo que finalmente se veían envueltos en escenas psicodélicas cargadas de violencia. Su creación no tardó en convertirse en viral con casi 160 millones de vistas en Youtube, y finalmente se ha revelado que va a ser desarrollada como una serie de TV por Blink Industries y Conaco bajo la producción de Super Deluxe, con el concurso de sus creadores junto al guionista Baker Terry.
Facebook Watch estrenará dos series en 2D de Cartuna: "Human Kind Of" y "Liverspots and Astronots". La primera, dirigida y escrita por Diana McCorry y Daniel Shepard, está protagonizada por una brillante adolescente que descubre que su padre era un alienígena, y con la ayuda de su madre, su mejor amigo y una profesora de ciencias procurará superar su peculiar pubertad. Y la segunda, dirigida y animada por Robert Bohn y Nate Milton, se desarrolla en Dusty Craters, un asilo espacial que transporta a una colonia de ancianos cascarrabias bajo los cuidados de un malvado doctor con cara de cabra.
Nickelodeon ha empezado a producir la que será su primera serie de animación en realidad virtual y aumentada, que se titulará "Meet the Voxels". El proyecto es una idea de Chris Young y está inspirado en el mundo de los videojuegos: llevará a los espectadores tras las escenas del mundo de los videojuegos siguiendo a una familia de personajes, los Voxels, en sus aventuras tanto dentro como fuera del trabajo; entre ellos estará un niño de trece años que es la estrella de un juego de láser, una niña de 16 que trabaja explotando burbujas, un hermano pequeño que aún no tiene juego asignado, la mamá, que es una luchadora célebre, y el papá, un personaje de consola de los 90 que ya está retirado de los juegos. El piloto estará escrito por Jana Petrosini y Sean Gill (Henry Danger, Kid Danger, Game Shakers).
El co-creador de "Rick and Morty" Justin Roiland y el productor ejecutivo Mike McMahan han desarrollado para Hulu una serie de ciencia ficción titulada "Solar Opposites" en torno a una familia de alienígenas que viven en un suburbio de los EEUU después de que un desastre natural haya arrasado su planeta. Aunque la noticia se dio a conocer hace poco, ya se está trabajando en los episodios de una segunda temporada.
Amazon Studios ha dado luz verde a una nueva serie preescolar de Gaumont titulada "Do, Re & Mi", creada por Jackie Tohn (American Idol) y Michael Scharf (Moon and the Son: An Imagined Conversation) y que cuenta con la producción ejecutiva de ambos junto a Ivan Askwith y la actriz Kristen Bell. La serie seguirá a tres pajaritos llamados Do, Re y Mi que viven en un mundo lleno de ritmos, tempos y melodías y cada uno de sus capítulos contendrá una aventura y terminará con una canción, con la idea de inspirar a los jóvenes espectadores a crear su propio lenguaje mediante la música.
Por otra parte, Amazon Prime estrenará el próximo 21 de septiembre la serie "Pete the Cat" que ha co-producido junto a Alcon Television Group, y que se basa en la serie de libros homónima de James Dean. Se trata de una serie centrada en la música donde Pete va probando cosas nuevas. La serie ha sido desarrollada por Jeff “Swampy” Marsh (Phineas y Ferb) y Appian Way Production Company, con Marsh sirviendo también como productor ejecutivo junto a Andrew Kosove, Broderick Johnson y Laura Lancaster de Alcon, y Jennifer Davisson de Appian Way.
El servicio de streaming Boomerang, de Turner y Warner Bros, ha anunciado que estrenará una nueva serie en 2D que significará el regreso a las pantallas de los Osos Amorosos, titulada "Care Bears: Unlock the Magic" (48 x 11') y producida por CloudCo Entertainment. La nueva serie pondrá a los osos en la carretera para explorar nuevas y maravillosas zonas más allá de su hogar y conocer a nuevas criaturas que les brindarán otras oportunidades para usar sus poderes. Muy populares en los 80, los Osos Amorosos protagonizaron una serie de DIC Entertainment y posteriormente otra de Nelvana, donde tenían poderes relacionados con el símbolo de la barriga que los identificaba a cada uno y los elevaba a la categoría de superhéroes.
CAKE presentará en el próximo MIPCOM la nueva serie preescolar "Kiri and Lou" (52 x 5'), creada por Antony Elworthy (Coraline, La Novia Cadáver, Isla de Perros) y animada en stop motion usando papel y plastelina. La serie invitará a los niños a aprender sobre conceptos como la amabilidad, la empatía y cómo relacionarse a partir de la increíble amistad entre Kiri, un pequeño dinosaurio con emociones abrumadoras, y Lou, una gentil y considerada criatura, a los que acompañará un diverso grupo de personajes entre los cuales la maternal Pania, el sensible Dalvanius, que desaparece cuando se siente tímido o Sorry, un rápido animal que se preocupa mucho por los sentimientos de los demás. Está escrita y dirigida por Harry Sinclair, y producida por Fiona Copland en nombre de Stretchy y Heather Walker de Yowza Animation (Curious George, Welcome To the Wayne).
9 Story Distribution International se ha hecho con los derechos para distribuir internacionalmente la serie preescolar en 3D "Dr. Panda" (39 x 7') dirigida por Patrick Chin y creada y producida por Lin Yan con Giggle Garage (Origanimals, Kazoops, Cam and Leon) y Spider Eye (Jungle Junction, Thomas & Friends, The Happos Family), con guiones de Daan Velsink (Panic!, Snapshot, Bingo!) y Chris Parker (Peppa Pig, La Oveja Shaun). La historia se desarrolla en el fabuloso mundo de Panda City, donde el Dr. Panda prueba una nueva profesión cada día trabajando con sus amigos, y al final del día consigue salvar la jornada con creatividad y trabajo en equipo.
La compañía rusa Wizart Animation ha anunciado un proyecto titulado "Snow Queen: Gerda and the Keepers of Wonders" (52 x 11'), que será una adaptación en 3D para TV de la célebre franquicia de la casa, desarrollado en coproducción con Soyuzmultfilmstudio. El spinoff se centrará en Icy, una niña capaz de congelar objetos con sus poderes mágicos, pero también aparecerán como niñas Gerda, Kai, Alfida o Luta, ya conocidas por las películas. Cada episodio presentará una aventura con un final propio donde las heroínas no sólo superarán obstáculos o se enfrentarán al mal, sino que también habrán aprendido algo nuevo. La serie, que se estrenará a finales de 2019, estará dirigida por Aleksey Zamyslov, que también será guionista junto a Aleksey Tsitsilin y Vladimir Nikolaev.
El 1 de octubre se estrenará en Japón la serie original "Akanesasu Shōjo" (The Girl in Twilight), donde un grupo de chicas de un pequeño pueblo encabezado por Asuka Tsuchimiya forma la "Sociedad de Investigación de Radio Cristal", y lo que empezó como un juego se convierte finalmente en algo más. La serie nace como una idea de Kōtarō Uchikoshi (Ever17, Punch Line, Zero Escape: Virtue's Last Reward) y está dirigida para Dandelion Animation Studio y Jūmonji por Jin Tamamura (A Sister's All You Need), junto a Yūichi Abe (Ultraman Zero: The Revenge of Belial, live-action Prince of Tennis) como director de la serie, y cuenta con guiones de Shogo Yasukawa (Food Wars! Shokugeki no Soma, Mitsuboshi Colors, Hyperdimension Neptunia) y los diseños de personajes también de Masakazu Katsura (Video Girl Ai, DNA², Tiger & Bunny) junto a Hiroyuki Asada (Tegami Bachi: Letter Bee, Cheer Boys!!), adaptados para animación por Hiroki Harada (Romeo × Juliet, Sasami-san@Ganbaranai, Sweetness & Lightning).
El 4 de octubre debutará también una serie basada en la mascota Cochin Pa de la compañía de juegos de pachinko Island, que llevará por título "Devidol". La historia se centra en torno a tres demonios - Aira, Shima y Hana - que viven entre los humanos trabajando duro y haciendo amigos en la escuela mientras aspiran a convertirse en idols. La serie estará dirigida por Sōta Sugahara (gdgd Fairies), que también firma los guiones junto a Masataka P. y Kazuyuki Osabe (gdgd Fairies), mientras que los diseños de personajes corren a cargo de Lat.
Igualmente, el 5 de octubre se estrenará en Japón e internacionalmente el anime "Iroduku Sekai no Ashita kara" (so many colors in the future what a wonderful world) de P.A. Works, que cuenta con la dirección de Toshiya Shinohara (A Lull in the Sea, Black Butler, The Book of Bantorra) y los guiones de Yuuko Kakihara, junto a la dirección de animación y los diseños de personajes - adaptados de Fly (Kemono Friends: Welcome to Japari Park) - de Yuki Akiyama (GLASSLIP, Charlotte). La historia se desarrolla en una Nagasaki donde un pequeño reducto de magia se manifiesta cada día, y está protagonizada por una descendiente de magos, Hitomi, que perdió el sentido del color a temprana edad y creció sin emociones, por lo que su madre la ha enviado atrás en el tiempo hasta 2018.
También durante ese día de octubre se estrenará la serie "Yagate Kimi ni Naru" (Bloom into You), basada en el manga yuri de Nio Nakatani, y dirigida para TROYCA (Aldnoah.Zero, Re:CREATORS) por Makoto Katō (Beautiful Bones -Sakurako's Investigation-) con guiones de Jukki Hanada (Sound! Euphonium, Love Live!, A Place Further Than the Universe) y diseños de Hiroaki Gohda (Amagami SS, Love, Election and Chocolate). Protagoniza la historia una chica llamada Yuu que ha crecido convencida de que su sueño es que algún compañero de instituto le declare su amor, pero cuando ese día llega Yuu se siente decepcionada y confusa, confusión que se incrementará cuando la bella presidenta del consejo de estudiantes Nanami le confiese sus sentimientos hacia ella.
El mismo día emitirá su primer capítulo el anime que adapta el manga "Dakaretai Otoko 1-i ni Odosarete Imasu" (Boys Love) de Hashigo Sakurabi, donde Takato Saijyo ve peligrar su reinado como hombre más guapo de la industria durante cinco años cuando el novato actor Junta Azumaya entra en escena y se gana al público con su sonrisa; ello le aboca al alcohol y sus acciones son grabadas por Junta, que las utiliza para hacerle chantaje ... si no responde a su afecto! Naoyuki Tatsuwa (Nisekoi - False Love, Gourmet Girl Graffiti) dirige para CloverWorks, y Minako Shiba (Noir, .hack//SIGN, Black Butler) diseña los personajes.
Igualmente para el 5 se espera el estreno del anime que adapta el cómic chino "Hu Li Zhi Sheng" (Voice of Fox) de Guang Xian Jun, que se centra en un humilde pero talentoso estudiante de instituto llamado Hu Li que sobrevive trabajando a tiempo parcial y es un fan del cantante y bailarín Kong Que; un día, Hu acaba como cantante "fantasma" de Kong, que se ha quedado sin voz, y para ello usa una máscara de zorro. Está coproducido por la compañía Success y Yumeta Company con la empresa de streaming china iQIYI, y dirigida por Kōjin Ochi (Detective Conan, La Corda D'Oro - primo passo, Samurai Warriors), con guiones supervisados por Yoshimi Narita (Yes! Precure 5, Kemeko Deluxe!, Saint Seiya Omega) y personajes de Aki Tsunaki (Harukanaru Toki no Naka de: Maihitoyo, Chōyaku Hyakunin Isshu: Uta Koi, Samurai Warriors).
Un día más tarde se estrenará el nuevo anime "SSSS. Gridman", de Studio Trigger y Tsuburuya Productions (Ultraman), que traerá de vuelta a los personajes de la serie de los noventa "Denkou Choujin Gridman" creada por Tsuburuya, donde un superhéroe de videojuego creado por tres niños era poseído por un policía interdimensional para luchar con la ayuda de aquéllos contra el malvado programa Khan Digifer. En esta ocasión, Yūta Hibiki se despertará con una laguna de memoria y se encontrará con el Hyper Agent Gridman en su antiguo ordenador, comunicándole que le aguarda una misión; a partir de entonces, los tranquilos días de Yūta y sus amigos quedarán atrás para hacer frente a la aparición de varios kaijus. Estará dirigido por Akira Amemiya (Inferno Cop, Ninja Slayer) y se basará en los guiones de Keiichi Hasegawa (Rage of Bahamut Genesis, 009-1: The End of the Beginning, Zoids) y los diseños de Masayuki Gotou (Baton, Ultraman), Shinji Nishikawa (Godzilla), Hiroshi Maruyama (Ultraman), Ichiro Itano (Ultraman Nexus) y Masaru Sakamoto.
También el 6 de octubre debutará en el país del sol naciente la serie "Ulysses: Jeanne d'Arc to Renkin no Kishi" (Ulysses: Jeanne d'Arc and the Alchemist Knight), que adapta la novela homónima de Mikage Kasuga, que contempla la Guerra de los Cien Años que en el siglo XV enfrentó a Francia e Inglaterra y nos presenta a Montmorency, el hijo de un noble inmerso en el estudio de la magia y la alquimia que tras la derrota de Agincourt se ve obligado a huir y conoce entonces a Jeanne, una chica con poderes milagrosos. Está dirigida por Shin Itagaki (Teekyū all nine seasons, Basquash!, Wake Up, Girls! New Chapter) para AXsiZ (Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn, Ms. Koizumi loves ramen noodles) y sus personajes son diseños de Jouji Sawada (Golden Kids).
El mismo día se estrenará igualmente la serie de cortos de Master Lights titulada "Sono Toki, Kanojo wa" (She's in Love) creada por Eisaku Kubonouchi (Chocolat, Cherry, and Tsurumoku Dokushinryō), que es también diseñador de los personajes, y dirigida por Susumu Banba a partir de los guiones de Saeri Natsuo. La historia se desarrolla en Fukuoka y sigue las vidas amorosas de cuatro mujeres como estudiantes de instituto, estudiantes de universidad y adultas con un trabajo.
Para el día 11 se espera el estreno de "Merc Storia: Mukiryoku no Shōnen to Bin no Naka no Shōjo" (Merc Storia: The Apathetic Boy and the Girl in a Bottle), basada en el juego de smartphone "Merc Storia -Yujutsushi to Suzu no Shirabe~" de Happy Elements, que se desarrolla en un mundo habitado por humanos y monstruos donde un joven aprendiz de curador se embarca en un viaje para devolverle la memoria a su amiga Merc, una chica atrapada en una botella, experimentando diferentes aventuras en cada lugar. Está dirigida por Fumitoshi Oizaki (Romeo × Juliet, Etotama, AOKANA: Four Rhythm Across the Blue) para Encourage Films, y cuenta con los diseños de personajes de Yukiko Akiyama (Black Cat, Yumeiro Pâtissière, Puzzle & Dragons X).
El día 12 se verá en Japón el primer capítulo de la serie "Senran Kagura Shinovi Master: Tokyo Yōma-hen", que será el segundo anime del juego protagonizado por chicas ninja con frágiles ropas, tras "Senran Kagura: Ninja Flash!". Estará dirigida por Tetsuya Yanagisawa (High School DxD, Daimidaler: Prince vs. Penguin Empire) para TNK (Doreiku The Animation, High School DxD BorN), a partir de los guiones de Yukinori Kitajima (BBK/BRNK, Brynhildr in the Darkness) y contando con los diseños de personajes de Junji Goto (School Days, High School DxD BorN) también director de animación junto a Tsutomu Miyazawa (Samurai Bride, Soul Buster).
El 14 de octubre se estrenará el anime que adapta la novela "Tsurune: Kazemai Kōkō Kyūdō-bu" (Tsurune: Kazemai High School's Archery Club) de Kotoko Ayano, dirigido por Takuya Yamamura (Violet Evergarden, Sound! Euphonium) y con guiones de Michiko Yokote (Shirobako, Children of the Whales, Karakai Jōzu no Takagi-san) y diseños de Miku Kadowaki (Beyond the Boundary, Amagi Brilliant Park, Miss Kobayashi's Dragon Maid). El protagonista es Minato Narumiya, que ingresa en el instituo Kazemai, donde el entrenador del club de arco Mr. Tommy quiere reclutarle junto a sus amigos de la infancia Seiya Takehaya y Ryohei Yamanouchi; Mr. Tommy le presenta como un fenómeno, pero cuando se dispone a hacer una prueba, falla ante sorpresa de todos.
También se estrenará en octubre el anime que adapta el manga "Gaikotsu Shotenin Honda-san" (Skeleton Bookstore Employee Honda), una comedia centrada en un esqueleto llamado Honda que trabaja en una librería. Es una producción de DLE dirigida por Owl Todoroki, con guiones de Shin Okashima y personajes de Naoko Kakiki.
Asimismo se espera para este mes la serie "Run With the Wind", que adapta la novela "Kaze ga Tsuyoku Fuiteiru" (Feel the Wind) de Shion Miura, centrada en la carrera "Hakone Eiden", uno de los maratones universitarios más grandes de Japón, que cada año discurre a lo largo de 217,9 Km entre Toquio y Hakone. Está dirigida para Production I.G. por Kazuya Nomura (Robotics;Notes, Joker Game, Ghost In The Shell: The New Movie), con guiones de Kohei Koyasu y personajes de Takahiro Chiba (Occult Academy).
También en octubre debutará en Amazon, tanto en Japón como internacionalmente, el anime que adapta el manga "Karakuri Circus" de Kazuhiro Fujita, animado por Studio VOLN para Twin Engine. La historia se centra en Masaru Saiga, un joven estudiante que aspira a convertirse en titiritero, pero cuando su padre — CEO de una gigantesca compañía telefónica — muere, Masaru hereda una gran fortuna y se convierte en objetivo de secuestradores. Al final es salvado por dos personas: Narumi Katō, un practicante de Kung-Fu con una rara enfermedad llamada "Síndrome de Zonapha" y Shirogane, una mujer de cabello plateado que controla a la marioneta "Arurukan" (Harlequin). Juntos afrontarán varias conspiraciones de quienes tratan de apoderarse de la fortuna de Masaru. La serie está dirigida por Satoshi Nishimura (Ushio & Tora, Trigun, Fighting Spirit) y sus personajes son diseño de Takahiro Yoshimatsu (2011 Hunter × Hunter, Trigun).
Ha empezado ya la producción de la esperada nueva película de Ari Folman (Vals con Bashir, El Congreso) que, bajo el título "Where is Anne Frank?", contará la historia de Kitty, la amiga imaginaria de Anne Frank, que tras un milagro se despierta en el Amsterdam actual y viajará por toda Europa para tratar de descubrir lo que le ocurrió a Anne durante los últimos siete meses de su vida. La película se basa en buena parte en las investigaciones llevadas a cabo por el propio Folman en su acceso exclusivo a los Archivos de la Familia Frank y estará producida con Jani Thiltges; una vez esté finalizada la pre-producción, la producción se llevará a cabo a principios del año que viene en el estudio belga Walking the Dog, el luxemburgués Doghouse Films y el holandés Submarine, que co-producen con Purple Whale (Bélgica), Samsa Films (Luxemburgo) y Bridgit Folman Film Gang (Israel).
Skydance Media ha adquirido los derechos de la novela "El Pez Número Catorce" de Jennifer L. Holm, para producir un largometraje que estará basado en un guión de Theodore Melfi y Kimberly Quinn, y dirigido por Victor Maldonado y Alfredo Torres de Headless Productions, con Alessandro Carloni (Luck, Kung Fu Panda 3) como productor ejecutivo. La historia girará en torno a una niña de 12 años cuya vida como estudiante se complica cuando su abuelo aparece ante su puerta, con ¡14 años!; juntos emprenderán una aventura para evitar que la tecnología que lo ha hecho posible caiga en malas manos.
El cantante Justin Bieber prestará su voz a la versión animada del dios griego del amor en una película de animación titulada "Cupid" en la que será también productor ejecutivo junto a Scooter Braun (manager del primero) y David Maisel (Angry Birds: La Película, Capitán América: El Primer Vengador, Thor, El Increíble Hulk, Iron Man, Iron Man 2), co-fundadores de Mythos Studios. La historia se centrará en Cupido - el tramposo y juguetón hijo de Venus, diosa del amor, y Ares, el dios de la guerra -, que con su arco y flechas mágicas tiene el poder de inspirar en sus objetivos un amor incontrolable hacia la primera persona que vean.
Astro-Nomical Entertainment ha unido fuerzas con la compañía china Yiwen Holdings para co-producir un largometraje en 3D titulado "Adventurous Prince", basado en el libro del célebre autor chino de cuentos infantiles Zhou Yiwen, con vistas a estrenarlo en 2021. La producción estará liderada desde EEUU por Jay Ahn (Operación Cacahuete) y Chris Henderson (Peter Pan 2: Regreso al País de Nunca Jamás) y desde China por Liu Zhijiang (Monkey King: The Great Sage Returns), mientras Zhou Yiwen la co-dirigirá y producirá. Otros proyectos de Astro-Nomical incluyen "Mean Margaret" (con Pelagius Ent.), una película en 3D que estará co-dirigida por Barry Cook (Mulan) y tendrá como diseñador de personajes a Carter Goodrich (Gru, Mi villano favorito); "Songhua" ( con Pelagius), dirigida por Tony Bancroft (Animal Crackers) y "The Prototype" con guión y dirección de Brad Raymond.
El festival de Annecy ha permitido a ON Animation Studios desvelar nuevos detalles sobre "Playmobil: La Película", que su director Lino Di Salvo ha descrito como una película basada en los personajes, emotiva e imaginativa, cuyos diseños respetarán la virginidad y la simplicidad de Playmobil. Basada en un guión de Blaise Hemingway, Greg Erb y Jason Oremland, y rodada en parte en imagen real, su argumento girará en torno a una chica de 20 años llamada Marla, que deberá abandonar su vida cuidadosamente estructurada para embarcarse en un viaje épico para encontrar a su hermano pequeño Charlie, que ha desaparecido en el vasto y maravillosamente animado mundo de Playmobil. La película está producida por Aton Soumache junto a Dimitri Rassam, con Alexis Vonarb y Moritz Borman; el primero de ellos ha destacado que también tendrá un fuerte componente musical con canciones originales, al estilo de "Frozen".
También en el festival, Dreamworks Animation y Pearl Studio (anteriormente conocido como Oriental Dreamworks antes de ser adquirido por CMC Capital Partners) presentaron la película "Abominable" (originalmente titulada "Everest"), que Universal Pictures estrenará en septiembre del año que viene. La película está co-dirigida por Jill Culton (Colegas en el Bosque) y Todd Wildermann (Home, Los Croods) y producida por Suzanne Buirgy (Kung Fu Panda 2, Home), con Tim Johnson (Vecinos Invasores, Home, Hormigaz) como productor ejecutivo. Actualmente en producción, llevará a los espectadores desde las calles de Shanghai hasta los picos del Himalaya, cuando un travieso grupo de amigos se encuentra a un joven Yeti y se embarca en una misión épica para ayudarle a volver con su familia en el punto más alto de la Tierra.
Mientras produce “Over the Moon” - una versión reimaginada del clásico mito chino sobre la misteriosa diosa de la luna llamada Chang’e que se estrenará en 2020, con guión de Audrey Wells (Bajo el Sol de la Toscana) y dirigida por Glen Keane - otra película que está desarrollando el estudio con base en Shangai es "Tiger Empress", que cuenta con guión de David Henry Hwang (M. Butterfly) a partir de una idea de Justinian Huang, jefe de desarrollo del estudio. La película narrará la historia de una joven tigresa que pasa de ser obediente hija a una líder transformadora cuando una profecía la convence de que es la única que puede salvar el reino.
Igualmente Pearl Studio se encuentra desarrollando la película "The Monkey King", que estará dirigida por el conocido realizador Stephen Chow (The Mermaid, Journey to the West:. Conquering the Demons) y escrita por Ron Friedman y Steve Bencich (Hermano Oso, Chicken Little). Se tratará de una épica aventura en torno a uno de los personajes más míticos, míticos y tramposos de la cultura china.
Abominable
Igualmente se conoció en Annecy que Masaaki Yuasa está trabajando en su próximo largometraje, que contará con guión de Reiko Yoshida (Lu Over the Wall, A Silent Voice) y se estrenará previsiblemente el año que viene, narrando la historia de amor entre una surfista y un bombero.
El realizador Sylvain Chomet (Les Triplettes de Belleville, The Illusionist) se encuentra interesado en adaptar y animar la novela "Todas las Cosas de Nuestra Vida" del autor coreano Hwang Sok-yong. Se trata de una crítica de la opulencia y de la necesidad de las sociedades modernas de usar y tirar que se desarrolla en las afueras de Seúl, en Flower Island, un vertedero al que van a parar el joven de 14 años Jeongho y su madre tras ver a su padre enviado a un campo de reeducación; en su nuevo hogar se construyen una cabaña y deben vivir buscando entre la basura cosas que se puedan reciclar para venderlas. Un amigo le muestra a Jeongho los secretos del nauseabundo lugar, que le sirve de acopio de comida, o ropa, y donde son los más avispados los que consiguen los mejores “artículos”. El proyecto se encuentra en fase de desarrollo del guión mientras Chomet ultima las negociaciones para adaptar la novela.
La productora Apolo Films ha instalado en Pamplona un gran estudio de producción digital que, a finales de 2019, estrenará la primera película animada basada en la serie "D'Artacan y los Mosqueperros", con el título precisamente de "D'Artacan y los tres Mosqueperros". Han pasado casi 40 años del D’Artacan de las series y, aunque las cosas han cambiado, el nuevo D’artacán va a mantener la esencia de aquel personaje, aunque esta vez será en 3D y no en 2D como en la legendaria serie de BRB.
La película "Minúsculos: El Valle de las Hormigas Perdidas" de Thomas Szabo y Hélène Giraud, que en 2013 alcanzó un notable éxito y logró el Premio del Cine Europeo a la Mejor Película de Animación, tendrá una secuela producida por las mismas compañías que se asociaron para la película original: Futurikon y Backup. Bajo el título "Minuscule 2: Les mandibules du bout du monde", estará también dirigida por los realizadores de la primera película y seguirá las aventuras de una mariquita en el sur de Francia y en Guadalupe. Su estreno se espera para principios del año que viene.
Tras co-producir "Captain Morgen and the Spider Queen" y haber completado el desarrollo de "Elli & the Ghostly Train" (producida junto a Zooper Film), la compañía belga Grid Animation, la alemana Wunderwerk y la china Nebula Group co-producirán a partir del año que viene el largometraje en 3D "Crazy Island", a partir de un guión del realizador danés Jesper Moller. Inspirada en los colores, los diseños y los mundos creados por el dibujante argentino Guillermo Mordillo, narra la historia de dos islas - una habitada por humanos y otra por animales - que se están hundiendo en el mar; mientras los humanos construyen un barco para dejar la isla y buscar otra, el rey león Leonardo promete a sus súbditos que los humanos les rescatarán, pero el gusano Hugo y la jirafa Olie tienen sus dudas. Con la misma inspiración en los personajes y temas de Gordillo, Grid Animation prepara la serie "Crazy Humans" (104 x 11'), escrita por Lee Pressman (Shaun the Sheep) a partir de una adaptación de Adam Long (Kazoops, Mike the Knight) y dirigida por Ben Butterworth.
Igualmente, Grid Animation ha preparado en tiempo record para principios del año que viene - en co-producción con la india Philm CGI y los alemanes de Scopas Medien - el largometraje en 3D "Marnie's World", que, inspirado en el cuento de Los Músicos de Bremen de los hermanos Grimm, se centra en una pequeña gata abandonada que se encuentra lejos de casa y traba amistad con tres excéntricos animales: un asno, un perro y una gallina.
Para acometer todos sus proyectos, Grid Animation ha ampliado medios abriendo unos nuevos estudios de animación en Lille, y se ha asociado con el estudio 3Doubles Animation. En efecto, el estudio tinerfeño liderado por Darío Sánchez inició una nueva etapa al asumir la dirección de Tinker Magic, estudio con sede en Barcelona, e integrarse en la estructura del gigante europeo Tinker, uno de los grupos líderes en animación y VFX de Europa, con sede en Bélgica, incluye marcas tan potentes como Grid y compañías asociadas en Holanda, Alemania, Dinamarca, Francia, Italia, República Checa, Bulgaria y Reino Unido.
Crazy Island
Netflix estrenará una nueva película de CoMix Wave Films, los productores de "Your Name", titulada "Shikioriori " (Flavors of Youth). Contada en tres capítulos que transcurren en tres ciudades distintas de China, la película girará en torno a los pequeños placeres de la vida que se articulan a través de los recuerdos y del poder del amor, que es imbatible frente al paso del tiempo. Dos de los directores de los episodios serán chinos - Jiaoshou Yi Xiaoxing para el episodio "Hidamari no Chōshoku" (Sunny Breakfast) y Li Haoling para el episodio "Shanghai Koi" (Shanghai Love) -, mientras que el segundo episodio, titulado "Chiisana Fashion Show" (A Small Fashion Show), estará dirigido por Yoshitaka Takeuchi, director de cgi en "Your Name" junto a Makoto Shinkai.
Asimismo, Silvergate Media y Wanda Kids producirán dos películas basadas en los Octonauts que se estrenarán en China e internacionalmente en Netflix. La primera de ellas - titulada "The Ring of Fire" - se estrenará en 2020, mientras que la segunda - "The Underwater Caves of Sac Atun" - no tiene aún fecha de estreno. La serie preescolar disfruta de un fuerte éxito en China, donde aterrizó en junio del 2014 y ha obtenido más de 14 billones de visionados online y más de 5 millones de libros vendidos.
El 14 de diciembre se estrenará en Japón la quinta película de la franquicia Yo-Kai Watch, que se titulará "Eiga Yōkai Watch: Forever Friends", y contará la historia de la amistad que se establece entre tres niños y los Yo-Kai: un niño pobre llamado Shin toca fondo cuando se queda totalmente solo al morir su madre, siendo entonces cuando lo salva otro chico llamado Itsuki, que también ha perdido a su hermana y tiene como espíritu guardián a un "Nekomata" llamado Suu-san; Shin e Itsuki entablan amistad con una joven llamada Tae que puede ver a los yo-kai, y todos juntos vuelven a formar una familia. Pero esta nueva familia deberá enfrentarse a un misterioso incidente que les encarará hacia una chocante realidad. Akihiro Hino, presidente y CEO de LEVEL 5, es productor ejecutivo y guionista de la nueva película, así como creador del arte conceptual.
El estudio sudafricano Triggerfish (Adventures in Zambezia, Khumba) ha empezado la producción de su tercer largometraje, titulado "Seal Team". Se trata de una comedia en torno a una foca huérfana, Quinn, que tras perder a su mejor amigo en las fauces de un gran tiburón blanco forma una unidad especial para dar batalla a los escualos. La película estará dirigida por el debutante Greig Cameron, que ha desarrollado también el guión junto a Brian y Jason Cleveland y Wayne Thornley.
Mientras se aproxima el estreno de una nueva historia de las Google Spotlight Stories titulada "Piggy", que ha sido dirigida por Jan Pinkava y Mark Oftedal, y supone un nuevo paso en interactividad virtual al acentuar la relación que se establece con la mirada del espectador, se ha dado a conocer que la próxima historia se titulará "Age of Sail" y estará dirigida por el ganador del Oscar John Khar (Paperman). "Age of Sail" contará el relato de un viejo navegante que se encuentra perdido y solo en el norte del Atlántico en 1900, hasta que se ve forzado a rescatar a un joven que misteriosamente parece haber caído de la borda, y entonces encuentra redención y esperanza. Kahr ha dicho que esta vez el corto - inspirado en las pinturas de Bernie Fuchs - va a tener un look menos estilizado y más realista, puesto que quiere hacer sentir al espectador el peligro del mar embravecido. Realizado en el estudio Chromosphere, está producido por Gennie Rim (Dear Basketball) y cuenta con la producción ejecutiva de Karen Dufilho y Jan Pinkava.
La compañía británica Tiger Aspect producirá un especial navideño de media hora basado en la serie "Aliens Love Underpants AND..." de Endemol Shine Group. Bajo el título "Aliens Love Panta Claus" se basará en el libro ilustrado homónimo de Claire Freedman y Ben Cort, que presenta a los alienígenas regalándose calzoncillos por Navidad y dispuestos a salvar la noche y ayudar a Santa Claus a repartir los regalos desde su nave cuando un conocido par de granujas amenazen con estropear la Navidad de todo el mundo.
En cuanto a series, el estudio irlandés Cartoon Saloon (La Canción del Mar, The Breadwinner) está preparando - en co-producción con la francesa Samka Productions (Jamie y Tentáculos) y la compañía noruega Storm Films - una nueva serie para niños de 6 a 11 años titulada "Vikingskool" (26 x 30'), que se estrenará a nivel mundial en Disney Channel a finales del año que viene. Creada por los noruegos Frederick P. N. Howard y Gisle Normann Melhus, la serie se centra en un grupo de jóvenes aspirantes a guerreros vikingos que se preparan en la escuela de élite Vikingskool, entre los cuales se encuentran los buenos amigos Erik, Arnie e Ilba, cada uno con sus propias virtudes y debilidades, que se embarcarán en una serie de excitantes y cómicas aventuras a lo largo de un mundo místico.
Disney ha producido una nueva serie de animación inspirada en "Los Tres Caballeros" (1944), la película que en su día protagonizaron el pato Donald, el gallo Panchito Pistolas y el loro José Carioca. Titulada "La Leyenda de los Tres Caballeros" (13 x 22') ha sido desarrollada por Disney Interactive y sólo puede verse de momento en la app Disneylife, un servicio SVOD que está de prueba en Filipinas.
Showtime ha anunciado la producción de 10 episodios de una hora de duración en torno a la franquicia de videojuegos de XBOX "Halo", en asociación con Amblin TV y Microsoft/343 Industries y con vistas a empezar en 2019. Se trataría de presentar el universo que se creó en 2001 y contar una historia sobre el largo conflicto existente entre la humanidad y la alianza alienígena conocida como Pacto. Rupert Wyatt (El origen del planeta de los simios) se encargará de dirigir algunos de los episodios de la primera temporada y servirá también como productor ejecutivo junto a Kyle Killen (Despierto), a su vez guionista y showrunner. Junto a ellos estarán Scott Pennington y Justin Falvey y Darryl Frank de Amblin TV.
Amazon estrenará la serie "Invincible" creada por Robert Kirkman (The Walking Dead) y basada en los cómics homónimos. Serán ocho episodios de una hora en torno a un joven que es entrenado por su padre para convertirse en superhéroe, en una historia llena de corazón y adrenalina. La serie estará producida por la compañía Skybound de Kirkman, contando con Simon Racioppa (“Teen Titans”) como showrunner y también productor ejecutivo junto a David Alpert, Catherine Winder y el propio Kirkman.
Y, volviendo a Netflix, la plataforma ha anunciado que desarrollará la serie "Raise the Bar" de la chilena Fernanda Frick (Here's the Plan) y Glenn Lazo. Inspirada en la vida y en los deportes, la serie seguirá a Sam, una estudiante de instituto que se entrena para convertirse en campeona mundial de levantamiento de pesos, a pesar de que lo tiene todo en contra: no hay precedentes, no tiene entrenador especial y su familia no la entiende.
Netflix también produce la primera serie original de animación brasileña de la plataforma, titulada "Super Drags". Con su estreno previsto para el segundo semestre de este año, es una serie de cinco episodios creada por Anderson Mahanski, Fernando Mendonça y Paulo Lescaut, producida por Combo Estudio. Patrick, Donny y Ramón llevan una vida anodina durante el día como dependientes de una tienda donde tienen que soportar las manías de los clientes y de su odioso jefe, pero cuando el sol se esconde, sacan sus trajes de lentejuelas, pelucones, se enfundan en sus corsés y se transforman en Cran Sapphire, Crim Scarlet y Lemon Chiffon, tres estupendas 'Drag Queens' que a golpe de purpurina luchan por la comunidad LGTB.
MTV Studios por su parte prepara un reboot de la mítica serie "Daria", titulado "Daria & Jodie", que propiciará el regreso a las pequeñas pantallas del misántropo y sarcástico personaje creado por Glenn Eichler y la productora Susie Lewis a partir de la serie "Beavis and Butt-Head" de Mike Judge: una inteligente e inadaptada adolescente que se alzaba como un ejemplo de cordura en un mundo de insensatos, y que afrontaba las injusticias y las contradicciones de la escuela, la familia y el mundo en general junto a su mejor amiga Jane Lane. Ahora bajo los guiones de Grace Edwards (Unbreakable Kimmy Schmidt, Inside Amy Schumer) Daria Morgendorffer contemplará de nuevo el mundo con ojo crítico y mordaz lengua junto a su mejor amiga Jodie Landon, para deconstruir la cultura pop, las clases sociales y las diferencias de género y raza.
Stoopid Buddy Stoodios (Robot Chicken, Supermansion) ha ultimado el piloto de una nueva serie para adultos en stop motion titulada "Crossing Swords", protagonizada por un bonachón campesino con sueños de convertirse en caballero y aplicar justicia a los maleantes, llamado Patrick, que al conseguir un codiciado puesto de escudero en el castillo real verá ese sueño convertido en pesadilla: en el reino la corrupción empieza desde arriba, y ser fiel a sus principios le resultará muy difícil a Patrick en esta fantasía medieval llena de sexo y violencia. La serie ha sido creada por Tom Root y John Harvatine IV, que serán productores ejecutivos con Seth Green, Eric Towner y Matthew Senreich.
Hasbro ha lanzado este mes nuevos contenidos en Youtube basados en su marca Play-Doh: una serie de cortos en stop-motion de un minuto de duración titulada "The Play-Doh Show", que seguirá las aventuras diarias de los Doh-Doh, personajes creados con la conocida marca de plastilina.
Seguramente muchos de los que formáis parte de la generación de los 70 os acordaréis de Los Barbapapa, una familia de criaturas cada una con su color que podían adoptar cualquier forma. Pues bien, Nick Jr. ha anunciado que ha adquirido el reboot de la serie (52 x 11') creado por la compañía francesa Normaal Animation en asociación con TF1, a partir de los guiones de Alice y Thomas Taylor. Los nuevos episodios se estrenarán el año que viene.
De otro lado, se ha estrenado en Nick Jr. la serie preescolar en stop motion "Becca's Bunch" producida por Jam Media, que sigue a un cuarteto de animalillos de bosque liderado por Becca, una pajarilla con grandes ideas y una actitud proactiva, y compuesto también por el confiado Russell la ardilla, el gusano Pedro y Sylvia, una joven zorro. Becca ve aventuras en cada situación y a menudo se encuentra con su banda en situaciones algo complicadas, de las que siempre salen airosos gracias a sus ideas y su espíritu positivo.
Asimismo, Nickelodeon se encuentra desarrollando la nueva serie "Man of the House", creada por el escritor e ilustrador americano-colombiano Michael Molina. La serie seguirá al niño de 11 años José, que tiene que ayudar a su madre María a hacerse cargo de sus dos hermanos pequeños, María Juliana y Diego, al tiempo que intenta formar un grupo de hip hop con su vecino Wilbur. Norman Lear (All in the Family, The Jeffersons) y Brent Miller (One Day at a Time) serán los productores ejecutivos.
Norman Lear
Platige Image está desarrollando una serie titulada "Los Monsteros"(13 x 11') protagonizada por tres jóvenes monstruos - Boni, Sprej y Deafian - que tienen en común su dedicación a tratar de alcanzar el máximo número de seguidores en las redes sociales. Es una serie sarcástica que se inspira en el comportamiento de muchos jóvenes de hoy en día, que viven embobados con Snapchat, Youtube, Facebook y plataformas similares y tratando de ser famosos lo más rápido y fácilmente posible. De este modo "Los Monsteros" irá lleno de referencias a la vida real en busca de la comedia y de establecer también un cierto espíritu educativo en episodios auto-conclusivos que desarrollarán cada uno su propio tema.
El estudio francés TeamTO - junto a la compañía canadiense Digital Dimension y la china UYoung - trabaja en una serie en 3D 'hiperrealista' titulada "Mighty Mike", que está protagonizada por un perro sin suerte y otros animales que viven en una casa en la ciudad. Parece ser que uno de los puntos fuertes de la serie será combinar un diseño realista con mucho humor basado en el slapstick, con lo que se confía en sorprender al espectador. La primera temporada (78 x 7') va a estar dirigida principalmente por Franz Kirchner (Angelo Rules, Rabbids Invasion), junto a Arnaud Bouron y Jérémie Guneau, y se estrenará a comienzos del año que viene.
Millimages ha empezado la producción de la serie en 3D "Les Aventures de Nasredine" (104 x 1'), dirigida por Régis Saillard, que gira en torno a un personaje mítico de la cultura oriental conocido como "el sabio loco". Nasredine cruzará el planeta y el tiempo a lomos de su asno burlándose de los altibajos de nuestro mundo, usando la comedia y la burla para denunciar la estupidez, los prejuicios, la vanidad, la cobardía, el conformismo y la avaricia.
El estudio americano con base en Japón D'art Shtajio produce un proyecto de anime titulado "XOGenaSYS" basado en el cómic homónimo de Nikolas A. Draper-Ivey y Tre McIntosh. La historia se desarrolla en un futuro decadente donde las bandas delictivas campan a sus anchas y nadie que viva fuera de los barrios altos está seguro; es el caso de Darius Smith, un joven artista con un talento oculto que le convierte en un excelente luchador, lo que le convierte en objetivo de muchas bandas y especialmente de Timothy Mustafa, el poderoso príncipe y propietario de uno de los equipos más célebres de XOGeneSYS en el país: se trata de un deporte de gladiadores que luchan con poderosos exoesqueletos, y Mustafa quiere que Darius forme parte del equipo.
Otro proyecto de anime creado por un estudio americano es "gen:LOCK", del estudio Rooster Teeth Animation, que desarrolla una guerra global donde el último reducto de sociedad libre de la Tierra está en el bando perdedor, y recluta a un equipo diverso de jóvenes pilotos para controlar una nueva generación de robots gigantes, para lo que verán su resistencia y su identidad puestos a prueba hasta límites inimaginables. El actor Michael B. Jordan (Pantera Negra, Creed II) pondrá su voz al protagonista principal.
El 3 de julio se estrena en Japón la serie "Chūkan Kanriroku Tonegawa" (Middle Management Chronicle Tonegawa), basada en el spinoff de "Kaiji", que se centra en la agonizante vida del ejecutivo del grupo Teiai Yukio Tonegawa, en conflicto con el Sr. Hyōdō y los trajes negros. Está dirigida por Keiichiro Kawaguchi (Sket Dance, Psychic Squad, Hayate the Combat Butler, Frame Arms Girl) para Madhouse y cuenta con Haruhito Takada (Kaiji, Claymore) para los diseños de personajes y la dirección de animación.
El 5 de julio se estrenará también el anime "Yume Ōkoku to Nemureru 100-Nin no Ōji-sama" (100 Sleeping Princes and the Kingdom of Dreams: The Animation) basado en el juego para smartphones de GCREST, que se desarrolla en un mundo habitado por los sueños de la gente que está amenazado por unos seres devoradores de sueños conocidos como "Yumekui"; para salvar ese mundo, los príncipes de todos los reinos deberán unir su poder, y entre ellos se encuentran los protagonistas, el príncipe Avi y su mayordomo Navi, del reino de Astoria. Yukina Hiiro (Hitorijime My Hero, Chu-Bra!!) dirige el anime para project No.9, con los diseños de personajes de Majiro (Barakamon, Kabukibu!).
El 8 de julio debutará la serie "Planet With" de J.C.Staff, dirigida por Youhei Suzuki (Aki no Kanade, Urara Meirochō, Sword Oratoria) a partir del guión original del creador de mangas Satoshi Mizukami, también storyboarder de la serie, y con los diseños de personajes de Kazunori Iwakura (Rune Soldier, Aria the Scarlet Ammo, Alice & Zoroku). La historia se origina cuando la ciudad de Sōya Kuroi es atacada de repente por una máquina gigante conocida como Nebula Weapon: el protagonista será arrastrado a la lucha junto al gato Sensei y la lolita gótica Ginko, pero acaba como enemigo de los siete héroes que trabajan para proteger la ciudad, y desconociendo la verdadera razón por la que lucha, que podría estar en unos recuerdos que ha perdido.
El 10 de julio se espera la serie "Shinya! Tensai Bakabon" (Late Night! Genius Bakabon), basada en el manga Tensai Bakabon de Fujio Akatsuka. Está dirigida por Toru Hosokawa (Polar Bear's Café script, Baka Mukashi Banashi Gekijōban ~Jijii Wars~), que es quien firma también los guiones, para studio Pierrot+, junto a Takashi Yamamoto (A Dark Rabbit Has Seven Lives, Final Approach, Onigiri) como asistente de dirección, y contando con los diseños de personajes de Takaaki Wada (Brave Story, Tokyo Ghoul). El manga original se basa en las cómicas historias que se desarrollan entre un niño algo idiota y su padre.
En octubre se estrenará el anime que adapta el manga "Beelzebub-jō no Okinimesu Mama" (As Miss Beelzebub Likes) de matoba, dirigido por Minato Kazuto (Akashic Records of Bastard Magical Instructor) para LIDEN FILMS, con guiones de Yoriko Tomita (Blood Blockade Battlefront & Beyond, Puzzle & Dragons X) y personajes de Etsuko Sumimoto (Tsuredure Children, Yuri Kuma Arashi). Beelzebub, mano derecha de Satanás, rige Pandemonium sembrando miedo y respeto, y de lo que más disfruta es de chinchar a su nuevo ayudante Mullin, que aprenderá que servirla a ella es a la vez cielo e infierno.
También en otoño se estrenará en Japón la serie "Bakutsuri Bar Hunter", que forma parte de una franquicia multimedia en la que participan Bandai, Shogakukan y Toei Animation y que incluye también mangas, videojuegos y juguetes. La base de la idea es que los códigos de barras de nuestras pertenencias contienen espíritus que viven en el océano de los espíritus de los códigos de barras, donde pueden ser pescados por la gente de nuestro mundo usando realidad aumentada para coleccionarlos; el anime se centrará en el escolar Totta, a quien le encanta pescar, y que un día se encuentra al espíritu Potepen en los códigos de barras de una bolsa de patatas, a partir de lo cual usarán una caña especial "Bakutsuri" para pescar a otros espíritus. Kenji Seto (The Asterisk War: The Academy City on the Water, Ms. Koizumi loves ramen noodles) dirige la serie, cuyos personajes estarán diseñados por Akemi Yokota (Yu-Gi-Oh! Arc-V).
Finalmente, en el plano empresarial, DisneyToon Studios, la división de Disney que durante casi treinta años ha estado produciendo secuelas y películas para su disfrute principalmente en DVD y Blu-ray - desde "Patoaventuras La Película: El Tesoro de la Lámpara Perdida" (1990) hasta "Campanilla y la Leyenda de la Bestia" (2015) -, cierra. El fin de los estudios de Glendale parece ser el resultado de la reestructuración empresarial que ha seguido al abandono de la compañía por parte de John Lasseter, pero también de los cambios que han supuesto las plataformas de streaming como Netflix y Amazon frente al consumo de DVD.
