Un poco de aquí y de allá (XV)

Empezamos con cine: los Beatles van a volver a la animación (ya pisaron este terreno en la película "Yellow Submarine" de 1968 y anteriormente en la serie animada "The Beatles" de 1964) en una nueva película que Warner Bros. tiene en fase de desarrollo y que se titulará "Meet the Beatles". Se tratará de un musical - que integrará canciones del grupo - de cuya dirección se va a encargar Paul King ("Paddington") partiendo de un guión de Jared Stern (Dr. Popper’s Penguins, ABC’s Dr. Ken) del cual no se sabe mucho, más que se centrará en la historia de un miembro original del grupo: aquel que se fue.

Otro proyecto que se encuentra en fase de desarrollo es la secuela de "La Oveja Shaun: La Película", el más reciente largometraje animado de Aardman, con el que logró recaudar más de 100 millones de dólares en 70 países de todo el mundo. Como con la original, la distribuidora europea Studiocanal se encargará de llevarla a las pantallas.

Más avanzado se encuentra el proyecto del dibujante de cómics y escritor Paco Roca ("Arrugas"), que en el pasado Festival de San Sebastián presentó su primer proyecto como director de cine: "Memorias de un Hombre en Pijama". Combinando imagen real con animación, la película constituirá la adaptación de las tiras dominicales que el autor publicó en el diario Las Provincias entre 2010 y 2011 y posteriormente en El País Semanal entre 2013 y 2015, y que Paco Roca califica como su obra más personal. En ella se cuenta la historia de Paco, un cuarentón y soltero empedernido que, en la plenitud de su vida consigue realizar su sueño infantil: trabajar desde casa en pijama. Hasta que irrumpe en su vida Jilguero, la chica de la que se enamora y que tendrá que luchar por permanecer al lado de un hombre cuyo máximo objetivo vital es quedarse en casa en pijama. Y es la historia también, de los solteros y parejas, amigos de ambos, que, con sus desternillantes anécdotas, influyen en sus vidas y su relación.
Paco Roca la define como una película dirigida a chicos y chicas de veinte, treinta y cuarenta años, en la que se contarán con humor asuntos cotidianos como las ventajas y problemas de la vida en pareja, el trabajo en casa, las madres y sus tuppers, los envidiados solteros y esas circunstancias idénticas que llevan moviendo a la civilización durante milenios, y que bebe de influencias como el cine de humor indie y las series televisivas de situación tipo "Friends", "Modern Family", "Larry David" o "Big Bang Theory".

Por lo que respecta a series, el estudio francés Ankama (Dofus, WAKFU, Mutafukaz) ha presentado el proyecto "Abraca", una serie de 26 episodios en tono de comedia y slapstick donde criaturas de los cuentos de hadas procedentes del reinado de Imagi, se desenvuelven en el mundo real con la ayuda de dos chicos de caracteres muy dispares (un geek racionalista y una impulsiva chica) que se asocian para resolver los problemas de los fantásticos personajes. La serie forma parte de un proyecto transmedia que se desarrollará también como videojuego (ambientado en el mundo de Imagi, donde se desarrollarán combates de príncipes y princesas), web serie, comic book digital, comic books y novelas.

Otro estudio francés, TeamTo ("Yellowbird"), ha iniciado la producción de la nueva serie "My Knight and Me", una serie medieval en 3D y en clave cómica para niños de 6 a 11 años que protagonizan el escudero Jimmy y la princesa Cat, junto al padre de aquel, el caballero Henri of Orange: caracterizados por su humor, creatividad y pensamiento fresco, el trío hará de la Edad Media una época un poco menos oscura. La serie es un spin-off del corto "850 Meters" de Joeri Christiaen, producido por Thuristar, que co-produce también los episodios, y se espera su estreno para finales del 2016.

Precisamente, TeamTo ha colaborado con Entertainment One y Frog Box, junto a Disney Junior y France5, en la producción de "PJ Masks", la nueva serie en 3D que Disney Channel estrenó recientemente en EEUU y que se estrenará en los canales Disney Junior del resto del mundo el año que viene. La serie (basada en los libros Les Pyjamasques de Romuald Racciopo) sigue las emocionantes aventuras nocturnas de un trío de jóvenes amigos que se transforman en superhéroes al ponerse sus pijamas gracias a unos amuletos mágicos en forma de animal, lo que les permiter resolver misterios y llevar a cabo sus misiones.

Y seguimos en Francia, por cuanto que el estudio Gaumont Animation está desarrollando una serie de animación a partir de su largometraje "Belle and Sebastian" (2013), dirigido por Nicolas Vanier y a su vez inspirado en la novela clásica francesa. La nueva serie, de 52 episodios de 13 minutos, está dirigida por Lionel François a partir de los guiones de Cecile Aubry, y proseguirá las aventuras de un niño de siete años que vive en la región de los Alpes con un enorme perro.

Salimos ya de Francia refiriéndonos al director de "Los Simpsons", Gabriel DeFrancesco,que  ha lanzado en solitario (a través de su compañía Company One) en Kickstarter un proyecto de serie que se titulará "Chow-Fuhn". Se tratará de una mirada hilarante e irreverente al mundo de los food trucks, protagonizada por el chef Coronel Chow y por Gerhard Fuhn, el rey de las salchichas, que se encuentran permanentemente enfrentados. El proyecto empezaría con tres episodios, con vistas a desarrollar una serie más extensa. A continuación podéis ver el video de la presentación de la serie:

>

También nuevas series animadas aterrizan en Netflix bajo el sello original series. Por una parte, la plataforma transmitirá a finales de este año la nueva serie de Dreamworks "Dawn of the Croods", basada en la película "Los Croods", aunque desarrollada en 2D; la familia Crood estará de vuelta en una sitcom donde conocerán nuevos amigos, se enfrentarán a nuevas criaturas y harán nuevos descubrimientos: la escuela, las fiestas de pijama, el hipo, las elecciones...También para diciembre de este año, Netflix tiene previsto el estreno de "Glitter Force" de Saban Brands, una serie inspirada en el animé y protagonizada por una chica de carácter fuerte, Candy, que liderará a un grupo de otras cinco chicas para defender la Tierra frente al emperador del reino mágico de Jubiland y su ejército de hadas maléficas. Por cierto, Netflix ha llegado a un acuerdo con Polygon Pictures para incorporar la serie de animé "AJIN: Demi-Human", basada en el manga de Gamon Sakurai; la serie, que se verá primero en Japón y posteriormente en los demás territorios Netflix a partir del 2016, trata sobre un estudiante que es mortalmente atropellado por un camión pero termina resucitando como un Ajin, un medio humano que, como los demás de su especie, deberá luchar para sobrevivir y no ser cazado. Por otra parte, el canal tiene previsto estrenar en el primer y segundo trimestres del año que viene dos series de LEGO Group: la primera de ellas será "LEGO Bionicle: The Journey to One", donde los habitantes de la isla mítica de Okoto contarán con seis héroes para enfrentarse a las oscuras fuerzas del malvado Makuta; y la segunda "LEGO Friends: The Power of Friendship", que seguirá las aventuras que cinco grandes amigas (Stephanie, Emma, Olivia, Mia y Andrea) viven en Heartlake City. Para el 2017, American Greetings Entertainment y Stoopid Buddy Stoodios producen la serie "Buddy Thunderstruck", una comedia de acción en stop-motion que sigue las aventuras del perro Buddy - un piloto de camiones de carreras - y su mecánico - un hurón albino - en Greasepit, donde las carreras son obsesión y todo gira en torno a los motores. Asimismo, Netflix producirá "Las Leyendas", que será su primera serie animada totalmente latinoamericana; el show, que se estrenará en 2017, contará la historia ambientada en el siglo XIX de Leo San Juan, un joven necio pero heróico que tiene la habilidad de comunicarse con fantasmas y monstruos (tales como Teofora, una niña fantasma, Alebrije, una criatura que siempre tiene hambre y las calaveritas Finado y Moribunda) y que deberá luchar contra los malévolos planes de Quetzalcoatl, una entidad de otra dimensión que desde hace siglos busca conquistar el universo. Producida en Méjico por Ánima Estudios, se basa en tres producciones de Ricardo Arnaiz ( La Leyenda de la Nahuala, La Leyenda de la Llorona y La Leyenda de las Momias) y estará guionizada por James Krieg (Scooby-doo! Misterios S.A., Spooksville).

Y como las nuevas series, también son noticia las viejas, puesto que Nickelodeon ha anunciado la creación de un nuevo canal de televisión llamado "The Splat" y un website, dedicados a traer de vuelta a los Nicktoons de los 90, es decir, series clásicas tales como "Rugrats", "La Vida Moderna de Rocko", "Catdog", "Ren & Stimpy", etc. Así es como se anunció en Youtube:

En Rusia, el estudio moscovita Animaccord Studio, responsable de la franquicia "Masha y el Oso", está desarrollando un spin-off de la serie que se titulará "Masha's Scary Tales", con el propósito de enseñar a los niños a superar sus miedos infantiles. A estrenar en el primer trimestre de 2016, la serie presentará de una forma divertida a personajes típicamente terroríficos, e incorporará música de compositores clásicos como Grieg y Tchaikovsky.

Finalmente, en cuanto a próximos estrenos, Paycom Multimedia ha licenciado "Coco: el Pequeño Dragón" y la estrenará en los cines españoles el 11 de diciembre de 2015. Es una película alemana de animación 3D del año 2014, producida por Universum Film, dirigida porHubert Weiland y Nina Wels, y escrita por Mark Slater y Gabriel Walther, adaptando los libros infantiles de Ingo Siegner que en España publica la Editorial La Galera. Los protagonistasde este largometraje infantil son Coco, un dragón volador que no puede volar y Oscar, un carnívoro por naturaleza que es vegetariano por elección; junto con la puercoespín Matilda viven aventuras fabulosas y conocerán a dragones de todas formas y tamaños en la Isla del Dragón.

Twittear

Psiconautas hace su debut

En 2006 la editorial Astiberri publicaba la novela gráfica "Psiconautas", la primera obra larga en solitario del autor gallego Alberto Vázquez, que se había formado en las facultades de Bellas Artes de Pontevedra y Valencia y en la escuela de ilustración Massana de Barcelona. En la historia, cargada de un notable sentido poético y social, encontraban cabida toda una galería de seres antropomórficos, entre los que destacaban dos jóvenes insatisfechos, Dinki y Birdboy - ratita y chico pájaro - que ansiaban, de distintas maneras, huir del entorno asfixiante que les generaban sus opacas y alienadas vidas; la falta de expectativas laborales, el control familiar y social sobre quienes son percibidos como distintos a la norma general, el apetito de sustancias adictivas y un medio ambiente enrarecido era el ámbito por el que se movían los protagonistas de esta historia en la que no faltaban la ternura, la amistad, el amor y la esperanza por hallar un destino mejor.

En 2010, el mismo Alberto Vázquez, junto a Pedro Rivero (La Crisis Carnívora, 2008), veían finalizada la producción de un cortometraje realizado en Flash que ambos habían co-dirigido basándose en la novela gráfica del primero. "Birdboy", producido por Uniko, Abrakam Studio, Postoma Studio y Cinemar Films, narraba de nuevo la historia de Dinki y el propio Birdboy, que unidos por la fatalidad de sus destinos, sobreviven tratando de alienarse de su dolorosa realidad, y terminan haciendo de sus ansias de escape y su necesidad de apoyo la excusa perfecta para unir sus vidas. La cinta terminaría alzándose en 2012 con el Premio Goya a Mejor Cortometraje de Animación y fue preseleccionada para el premio Oscar en su categoría, además de obtener un extenso palmarés de premios en festivales nacionales e internacionales. Lo podéis ver a continuación:

Sin embargo, "Birdboy" no fue más que el primer paso en un camino que culmina en el largometraje de animación del que tratamos hoy, dirigido también por Alberto Vázquez (que el año pasado competiría por el Goya a Mejor Cortometraje por su corto "La Sangre del Unicornio") y Pedro Rivero, y basado igualmente en la novela gráfica de 2006, de la que recupera el título. "Psiconautas" es un largometraje de 75 minutos de duración, realizado en animación tradicional mediante Flash y Photoshop, y finalizado hace escasos meses bajo la producción de ZircoZine y Basque Films, coproducido por Abrakam Estudio y La Competencia, y con el apoyo de TVE, ETB, ICAA, Xunta de Galicia, AGADIC y Gobierno Vasco. Dirigida a un público juvenil y adulto, es una obra atípica que se sirve de la iconografía típica de las series de dibujos animados para contar una intensa historia que narra la lucha de sus dos protagonistas principales, Birdboy y Dinki, para intentar escapar del asfixiante ambiente que se respira en la isla donde viven, un lugar que perdió todo su esplendor a causa de un terrible accidente industrial. La sinopsis reza así:

Tras una terrible catástrofe ecológica en la isla en que habitan, Birdboy y Dinki perdieron a sus padres. Hubo un tiempo en que afrontaron juntos su dolor, pero Birdboy vive ahora aislado en el bosque, consumiéndose, y ajeno a que Dinki ha decidido emprender un arriesgado viaje en busca de un lugar mejor. Birdboy tendrá que luchar contra sus demonios interiores si quiere unirse a Dinki a tiempo de ayudarla en su aventura y salvarse a sí mismo.

A continuación podréis ver el trailer: 

"Psiconautas" tendrá  hoy, jueves 24, su presentación oficial en la Sección Zabaltegui de la 63ª edición del prestigioso Festival de San Sebastián, con proyecciones a las 18.15 y 20.30 horas y el viernes 25 a las 18.15 y 22.00 horas. La sección Zabaltegui es una sección no competitiva del festival, abierta a las propuestas cinematográficas más variadas, sorprendentes y apetecibles del año en la que no existen normas formales ni limitaciones temáticas.

Twittear

Aardman se expande

Aardman Animations, el célebre estudio fundado en Bristol (Reino Unido) por Peter Lord y David Sproxton que lleva años produciendo maravillosas creaciones mediante claymation y stop-motion y es responsable de personajes entrañables como Morph, Wallace y Gromit o la oveja Shaun, ha anunciado hoy que ha procedido a la adquisición de la mayor parte del accionariado del estudio creativo Nathan Love, de Nueva York, iniciando una andadura que pasa a denominarse Aardman Nathan Love y que permitirá al estudio británico extender su producción a los EEUU, donde ofrecerá su experiencia a las agencias americanas de publicidad.
Nathan Love ha sido hasta hoy un reputado estudio de animación comercial que fue fundado en 2007 por Joe Burrascano y que ha producido contenidos para clientes como Kellogg's, Kraft, Pepsi, NBC o Nickelodeon, entre otros. Bajo su nueva denominación seguirá produciendo contenidos comerciales, aunque se contempla que brinde la oportunidad de desarrollar proyectos de formato más largo y contenidos interactivos, dada la enorme interconexión existente entre la animación y la publicidad, y la ambición confesa de Aardman de convertirse en un referente mundial de la animación que inspire a todo el mundo y a las generaciones venideras.
De hecho, Aardman Animations tiene también una larga experiencia en crear contenidos publicitarios, pero para llegar a los clientes estadounidenses han considerado que es más efectivo estar en los EEUU que llevarse los encargos al Reino Unido para producirlos desde allí, y al asociarse con una compañía ya existente se integra en un negocio que ya funciona y podrá empezar a trabajar ahorrándose los preliminares aparejados a tener que empezar desde cero.
Por su parte, lo que gana la compañía de Joe Burrascano es obvio, al asociarse con unos estudios con una larga experiencia y enorme talento en la creación de contenidos animados, lo que aumenta vertiginosamente el potencial de la nueva empresa.
Según la declaración de intenciones de Aardman Nathan Love, la compañía creará entretenimiento animado original con un enfoque centrado en los personajes y la narración para audiencias de todo el mundo; mientras Aardman continuará con su trabajo en el Reino Unido, Aardman Nathan Love constituirá la oportunidad de establecer nuevos negocios en Nueva York con agencias y clientes americanos, nutriéndose de la gran red de clientes creada por Nathan Love y sumando otros nuevos.
Para celebrar el lanzamiento de la noticia, Aardman Nathan Love creó el siguiente cortometraje:

Twittear

3D WIRE está a punto para su edición 2015

Ya está todo a punto para que se celebre, del 7 al 11 de octubre en Segovia, una nueva edición - la séptima - del Mercado Internacional de Animación, Videojuegos y New Media 3D WIRE, que se afirma nuevamente como uno de los mercados de este ámbito más importantes en España y a nivel europeo.

Además de constituirse como un punto de encuentro y de intercambio entre los profesionales del sector, al que acudirán cerca de un millar de acreditados procedentes de más de 40 países, el evento acogerá también presentaciones, showrooms, talleres y, por supuesto, el Festival Internacional de Cortometrajes de Animación 3D WIRE Fest, que es el único festival que se celebra en España bajo el sello Cartoon d'Or; ello quiere decir que los cortometrajes que resulten premiados automáticamente quedarán preseleccionados para el prestigioso premio europeo Cartoon d’Or 2016, equivalente al ‘Oscar’ europeo de la animación.
Once cortometrajes nacionales han sido seleccionados para optar al reconocimiento de Mejor Cortometraje Nacional: ‘Princesa China’ de Tomás Bases; ‘El Criptozoólogo’, de Vicente Mallols; ‘Portrait of a Wind-up Maker’ de Darío Pérez Moreno; ‘Por las ramas’ de A.Cánovas, C. Aparisi, C. Pamplona, I. Carbonell, R. Naveiro, A. Piqueras, C. Escario, N. Royos y R. Alòs; ‘Sailor´s Grave’ de I. Herguera, V. Jevremovic, C. Santa, C. Traslaviña, J.C.González, J. Belmonte, W. Li Ming, C. Kemei, R. Reeves y K. Almandoz; ‘Alike’ de Daniel Martínez Lara y Rafa Cano Méndez; ‘Sumer’ de Álvaro García; ‘Woodchips’ de Christian Villacañas; ‘Inquilinos’ de Daniel Amar y Carlota Aparisi; ‘Viaje a pies’ de Khris Cembe y ‘Amor de mono’ de Paulo Mosca.
En el apartado internacional, competirán cortos procedentes de 21 países. Los seleccionados son: 'Fuligem' de David Doutel (Portugal); 'Tranche de Campagne' de Hannah Letaïf (Francia, Bélgica); 'Aubade', de Mauro Carraro (Suiza);  'Ernie Biscuit' de Adam Elliot (Australia); 'Submarine Sandwich' de PES (EEUU); 'Dinner for Few' de Nassos Vakalis (Grecia); 'Guida' de Rosana Urbes (Brasil); 'A Single Life', de Job Roggeveen, Joris Oprins y Marieke Blaauw (Países Bajos); 'Le Repas Dominical' de Céline Devaux (Francia); 'Very Lonely Cock' de Leonid Shmelkov (Rusia); 'The Race', de Michael Le Meur (Francia); 'Aion' de Petra Heleninova (Eslovaquia); 'Edmond' de Nina Gantz (Reino Unido); 'Life Smartphone' de Xeng Lin Xié (China); 'Qui J'Ose Aimer', de Laurence Deydier y Hugo Frassetto (Francia, Bélgica); 'We Can't Live Without Cosmos' de Konstantin Bronzit (Rusia); 'Tsunami' de Sofie Kampmark (Dinamarca); 'Omulan' de Matei Branea (Rumanía); 'Amelia and Duarte', de Alice Guimaraes y Mónica Santos; 'Tik Tak' de Ülo Pikkov (Estonia); 'DJI Death Sails', de Dmitri Voloshin (Moldavia); 'Teeth' de Daniel Gray y Tom Brown (Reino Unido); 'Changeover' de Mehdi Alibeygi (Irán); 'Elu Herman H. Rottiga' de Chintis Lundgren (Estonia, Croacia, Dinamarca); y 'VRP' de Hugo Leygnac, Olivier Lafay, Marie Dossetto, Valentin Moriceau y Arthur Philippe (Francia).
Las proyecciones de los trabajos a competición tendrán lugar del lunes 5 de octubre al jueves 8 en la Sala Expresa de la Cárcel de Segovia - Centro de Creación.

El jurado está compuesto por la directora y productora independiente mexicana Lourdes Villagómez; el director de la Muestra de Cine Europeo de Segovia (MUCES) Eliseo de Pablos; el jefe de adquisiciones de Pack Magic y fundador de Toon-a-Ville Alfred Sesma; y la coordinadora de la distribuidora Momakin, Agnieszka Kowalewska-Skowron.

Además, en la edición 2015 del 3D Wire Fest los espectadores podrán conceder con sus votos el Premio del público al Mejor Cortometraje Internacional y el Premio del Público al Mejor Cortometraje Nacional.

Por otra parte también está programada una proyección de los finalistas al Cartoon D'Or 2015, recientemente celebrado, en el que resultó ganador el corto "The Bigger Picture" de Daisy Jacobs, así como un pase de cortometrajes animados procedentes del país invitado, que este año será Polonia, desde donde se desplazarán a Segovia representantes de varios estudios creativos y de animación destacados.

Asimismo 3D Wire organiza la Quinta Batalla de Animadores con la temática ANIMACIÓN Y VIDEOJUEGOS: varios grupos de animadores competirán por realizar en 28 horas el mejor cortometraje de animación y videojuegos en pixilation y contando con una caja de cartón como protagonista.

A continuación os ofrecemos el video promocional:

Podéis encontrar toda la información completa en el website de 3D WIRE.

Twittear

Dreamworks pone en marcha "Trolls"

Con ocasión de la Licensing Expo de Las Vegas en junio, Dreamworks desveló la primera imagen tras la segunda película que está preparando para el año que viene. Sin ningún título y con una leyenda que rezaba "Who says you can't wear your hair up?" (¿Quién dice que no puedas llevar el pelo hacia arriba?), un teaser poster mostraba una mata de pelo púrpura peinada hacia arriba y con una corona de flores.

La película que estaba anunciando Dreamworks se titula "Trolls" y está basada en las muñecas Troll inventadas en 1959 por el pescador y leñador danés Thomas Dam que, siendo demasiado pobre para permitirse regalar algo por Navidad a su hija pequeña, Lajla, talló para ella una muñeca basándose en el legendario Troll escandinavo, con una simpática cara y una colorida mata de pelo; la muñeca de Thomas Dam inspiró la creación de las muñecas Troll, que no tardarían en convertirse en una de las mayores obsesiones jugueteras de los años sesenta y aún hoy siguen cautivando el corazón y la imaginación de sus incondicionales de todo el mundo.
El largometraje va a ser una comedia musical que revelará los orígenes de los trolls y de sus coloridas melenas. En concreto, la melena del teaser poster correspondería a la princesa troll Poppy (un personaje a quien dará voz Anna Kendrick), que durante la película participará en un equipo de rescate para liberar al líder de los Trolls del Bosque, secuestrado por otro troll llamado Chef.
Esta semana se ha sabido que Justin Timberlake (La Red Social, Runner Runner, A propósito de Llewyn Davis) ha firmado contrato con DreamWorks Animation para interpretar en "Trolls" el papel estelar de Branch, un desternillante fanático de la teoría de la supervivencia que oculta su sorprendente, pero auténtica, manera de ser, y que acompañará a Poppy en su espeluznante aventura, que les llevará mucho más allá del único mundo que han conocido; su búsqueda someterá a prueba su fortaleza y revelará su verdadera forma de ser ¡Sin que falten a lo largo del camino mezclas musicales!
Dirigida por Mike Mitchell (Shrek, felices para siempre), codirigida por Walt Dohrn (Shrek, felices para siempre) y producida por Gina Shay (Shrek, felices para siempre), la película se estrenará en noviembre de 2016 por 20th Century Fox.

Twittear

Más películas animadas del 48º Festival de Sitges

El programa del 48º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya va quedando cerrado de cara a su inauguración en Sitges el próximo 9 de octubre y nuevas películas de animación se añaden a las que ya relacionábamos hace unos días aquí.
Así, en la sección Anima't, además de las proyecciones de las que ya teníamos conocimiento ('Extraordinary Tales' de Raúl García y 'Mune, Le Gardien de la Lune' de Alexandre Heboyan y Benoît Phillippon), se van a proyectar las siguientes:

• Dragon Ball Z: Resurrection 'F', de Tadayoshi Yamamuro
Son Goku, Vegeta y compañía regresan a la pantalla en un guión firmado por el mismo Akira Toriyama para enfrentarse nada más y nada menos que al temible Freezer.

• Pourquoi J'ai Pas Mangé Mon Père, de Jamel Debbouze
Ya os hablamos aquí de esta película en 3D que cuenta la historia en clave de humor de Eduardo, el primogénito del rey de todos los simios prehumanos que, al nacer, es rechazado por su tribu por ser demasiado enclenque, pero que se atreverá a contravenir el orden establecido y conducirá a su gente hacia una existencia realmente humana en la que, entre otras cosas, la tradición de comerse al padre ya no se lleva.

• The Crimson Whale, de Park Hye-Mi
En su película de debut, el surcoreano Park Hye-Mi cuenta una fábula amarga que transcurre en un planeta devastado por los terremotos y la actividad volcánica, donde sobrevive la huérfana Ha-Jin. Por su habilidad única para hablar con las ballenas, que mantiene en secreto, se encontrará con que acuden a ella varios personajes que andan en busca de la ballena carmesí. No se dispone de trailer, así que os mostramos una imagen del poster.

Fuera de competición, pero dentro de la sección Anima't, tendremos el lujo de poder ver también la película "The Boy and The Beast" (Bakemono no Ko), de Mamoru Hosoda (Los Niños Lobo, Summer Wars, La Chica que Saltaba a Través del Tiempo), que narra la historia de amistad entre un chico solitario llamado Kyuta y una criatura sobrenatural perteneciente al reino de las bestias. A continuación podéis ver el trailer:

Por otra parte se ha descolgado del programa de la sección Anima't la película "The Arti: The Adventure Begins", de Huang Wen-Chang, de modo que en principio no veremos en Sitges esta película protagonizada por marionetas.

En cuanto a la sección Anima't Cortos, a los cortometrajes ya mencionados en el artículo de hace unos días se añaden el corto en stop-motion "The Cryptozoologist", de Vicente Mallols; "Cat Meets Dog", del histórico animador Paul Driessen; "Erlkönig", un poema visual de un solo plano basado en la obra de Goethe; "Sirenashow", de Yann Goodfaith, donde un pez que se cree un hombre se verá atraído por los cantos de las sirenas; el cortometraje de marionetas "The Vast Landscapes - Porcelaine Stories", de Lea Vidakovi; y "Zimbo", de los realizadores mejicanos Juan José Media y Rita Basulto, que nos ofrecen otra exquisita obra en stop-motion sobre un adolescente que anhela la libertad, del que podemos ver el trailer a continuación:

Además, fuera de competición tendremos la inexcusable oportunidad de ver "Prologue", el más reciente cortometraje en animación tradicional del experimentado animador Richard Williams (¿Quién Engañó a Roger Rabbit?, The Thief and The Cobbler). Hace unos días el realizador hacía su presentación, que podemos ver aquí:

¿Tendremos tiempo para tanto? Seguro que sabremos encontrarlo; la ocasión se lo merece.

Twittear

Nuevos detalles de "Angry Birds"

Disponemos ya de más imágenes y de una aproximación al argumento de "Angry Birds", la película que Sony y Rovio están produciendo con vistas a su estreno en mayo del año que viene. Dirigida por Clay Kaytis (animador en Frozen, RompeRalph, Enredados, Bolt..) y Fergal Reilly (storyboarder en El Gigante de Hierro, Lluvia de Albóndigas, Lluvia de Albóndigas 2, Hotel Transylvania...), se basa en un guión de Jon Vitti (Los Simpsons) que va a establecer los orígenes de la historia de porqué los célebres pájaros están tan enfadados.

La película nos presentará a Red, que vive con otros pájaros en Bird Island, todo un paraíso terrenal donde los pájaros han vivido hasta el momento sin contacto con criaturas de otras partes del globo; en este entorno, los pájaros viven alegres y despreocupados, aunque Red es una excepción, ya que a menudo pierde su temperamento y a causa de ello acaba frente a los tribunales, donde se le impone el deber de asistir a un curso de gestión del mal humor. Su maestra en el curso será Matilda - que en principio ha aprendido a controlar sus problemas de genio a través de un estilo de vida medio hippie y medio zen -, y allí conocerá a otros pájaros como el amarillo e inquieto Chuck, que se mueve y habla muy rápido, y el enorme Bomb, que sufre de DEI (Desorden de Explosiones Intermitentes) y vive en un refugio anti-bombas. Los problemas empezarán cuando a la isla llega una barca llena de los conocidos cerdos verdes, que al principio establecen buenas relaciones con los pájaros; pero Red desconfía de ellos y de sus intenciones, y junto a Chuck y Bomb tendrá que liderar la batalla contra los invasores cuando sus nidos se vean asolados por los cerdos verdes y su líder Leonard.
A continuación os mostraremos las imágenes que han sido publicadas hasta la fecha, vía Entertainment Weekly e IGN:

Chuck y Red

Matilda

Bomb

Los cerdos verdes

Los pájaros de Bird Island

La semana que viene se espera que aparezca ya el primer trailer. Estaremos atentos.

Twittear

Algunas películas del 48º Festival de Sitges

Falta justo un mes para el inicio de la 48ª edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya que se va a celebrar, cómo no, en Sitges, entre los días 9 y 18 de octubre, y ya se conoce gran parte de la programación que va conformar el evento. Su director, Ángel Sala, prometió en la presentación del festival, que la sección Anima't - dedicada a la proyección de películas de animación - iba a estar especialmente mimada este año, y parece que no nos defraudará teniendo en cuenta las proyecciones que ya están programadas.
Sin perjuicio de hacer más adelante un análisis más detallado, vamos a listar a continuación las películas animadas que ya están confirmadas para el Festival, acompañándolas si cabe, de su trailer.
La sección Anima't cuenta por el momento con tres películas:

• Extraordinary Tales, de Raúl García
La película que ilustra con diferentes estilos cinco relatos de Edgar Allan Poe tuvo ya una buena acogida en el Festival de Annecy, y el evento de Sitges nos lo recupera para que puedan disfrutarlo quienes no pudieron acercarse al referido encuentro de la animación. A continuación el trailer:

• Mune, Le Gardien de la Lune, de Alexandre Heboyan y Benoît Phillippon
Ya hablamos aquí de esta película francesa, donde Mune, el Guardián de la Luna, se embarca en una extraordinaria aventura para recuperar el sol de manos del malvado guardián de las tinieblas, que se ha apropiado del astro por su culpa.

• The Arti: The Adventure Begins, de Huang Wen-Chang
Espectacular película protagonizada por títeres que transcurre a través de aventuras épicas, encantamientos y espectaculares batallas en una China antigua y mítica. Ved el trailer:

Por otra parte, una película de animación que nadie debería perderse va a formar parte de la sección oficial competitiva (hecho no extraño al festival): se trata del largometraje "Miss Hokusai (Sarusuberi)", de Keiichi Hara, que ganó el Premio del Jurado en el Festival de Annecy. De ella os hablamos en su día aquí, y a continuación podéis ver el trailer:

Otra agradable sorpresa la constituye la noticia de que la versión restaurada de "Belladonna of Sadness" (Kanashimi no Belladonna), la película dirigida por Eiichi Yamamoto en 1973, de la que os hablamos hace pocos días aquí, va a ser proyectada dentro de la sección Sitges Clàssics. Una perfecta oportunidad para ver en pantalla grande y con calidad 4K esta bellísima cinta que constituye ya un animé de culto por sus bellísimas imágenes y su personal estilo narrativo. Así quedó tras la restauración:

Por otra parte también tendremos oportunidad de ver el montaje final de "The Thief and The Cobbler" de Richard Williams (¿Quién Engañó a Roger Rabbit?). El artista comenzó la realización de este personal proyecto en 1964, pero debido a las dificultades financieras y a la complejidad de la animación, totalmente tradicional, vio como su desarrollo se eternizaba y la producción se interrumpía una y otra vez, hasta que Warner Bros, que en 1988 había decidido financiar y producir el largometraje, se hizo con su control y lo puso bajo responsabilidad de Fred Calvert que lo re-editó y lo re-estructuró sin tener en cuenta a Williams, de modo que en 1995 se estrenaría, incompleto y muy lejos de la concepción de Richard Williams. Éste recuperó el proyecto y lo terminó en 2013 como de verdad quería, y así se verá en el Festival de Sitges. Aquí podéis ver el trailer:

Tampoco faltará animación en la sección Noves Visions. En este marco el festival va a proyectar la película "Anomalisa", que constituye la primera incursión en el cine de animación del realizador Charlie Kaufman (guionista de "Cómo Ser Johm Malkovich", "Olvídate de mí") junto a Duke Johnson. "Anomalisa" es una película en stop-motion  que cuenta la historia de Michael, un hombre con una existencia anodina que sufre el síndrome Fregoli, que le hace pensar que todas las demás personas son la misma persona; hasta que una mujer, Lisa, sobresale de forma singular sobre todas ellas. A continuación sigue la presentación que se hizo del proyecto para su financiación en Kickstarter:

Finalmente, no podemos dejar de mencionar los cortometrajes animados que también van a tener su hueco en las sesiones ad hoc del festival. Entre ellos vamos a contar con excelentes piezas, como las que se listan a continuación:

• Dernière Porte au Sud, de Sacha Feiner.
Animación en stop motion que adapta el comic book de Philippe Foerster . A continuación podéis ver, a falta de trailer, un reportaje del making of.

• Edmond, el cortometraje de graduación de Nina Gantz
Otro cortometraje en stop motion que ha conseguido importantes reconocimientos. Os adelantamos el trailer:

• House of Unconsciousness, del artista estonio Priit Tender 
De nuevo podremos disfrutar de su surrealismo y de su humor negro en este cortometraje que gira en torno a los sueños de los limpiadores de chimeneas. Sigue el trailer:

• If I Was God, de Cordell Baker (The Cat Came Back)
Al fin un nuevo corto con el que Cordell Baker vuelve a las pantallas tras un largo intermedio, y en el que lo hace dejando la animación en 2D para pasarse a la animación en stop motion.

• The Master, de Riho Unt
Este cortometraje recibió en el presente año el Premio del Jurado de Annecy, que lo describió como una obra maestra; realizado en stop-motion, podéis ver su trailer aquí:

• The Orchestra, de Mikey Hill
En Sitges podremos ver este reciente cortometraje en animación tradicional del premiado director y animador australiano.

• The Story of Percival Pilts, de Janette Goodey y John Lewis
Una historia en stop-motion de un hombre que nunca quería tocar el suelo con los pies.

• Taupes (The Seven Red Hoods), de Verrier Léo
Una banda de gángsters huye con su reciente botín y se adentra en el bosque, donde darán con unos conocidos personajes. Ved el trailer:

• Tranche de Campagne, de Hannah Letaïf
Animación cañera donde una bucólica escena de un picnic familiar en el campo va a ir degenerando rápidamente.

• Uncanny Valley, de Paul Wenninger
Una maravilla realizada mediante pixilación que muestra con crueldad y detalle lo inútil de las guerras.

• Voltaire, de Jan Snoekx
Narra con humor la siniestra historia de un ave de bronce que corona la torre de una capilla y desea volar hasta la hermosa catedral que divisa desde su puesto.

• We Can't Live Without the Cosmos, de Konstantin Bronzit
Se trata nada más ni menos del cortometraje que se llevó el Premio Cristal de Annecy en su categoría, justo después de ganar en el Animafest de Zagreb. Ahí es nada.

• World of Tomorrow, de Don Hertzfeldt
Corto ganador del Gran Premio del Jurado del Festival de Sundance, descrito como un cortometraje perfecto que refleja meridianamente la inocencia y el dolor. Como es perfecto poderlo ver en Sitges.

Twittear

Paramount reunirá a los personajes clásicos de Nickelodeon en un crossover

Justo cuando se empezaba a rumorear que Nickelodeon se estaba planteando un re-boot de algunas de sus series más clásicas , en la línea de lo que ya estaban haciendo muchas compañías (caso de "Danger Mouse", "Inspector Gadget", "Patoaventuras", "Las Supernenas".. como ya informamos aquí), The Tracking Board ha informado en exclusiva de que ciertamente las clásicas series de los 90 de Nickelodeon (Rugrats, Angry Beavers, Hey Arnold!, Rocko’s Modern Life, Ren and Stimpy, y más) van a volver, pero será a lo grande en una gran película tipo crossover titulada "Nicktoons", que va a ser un híbrido de animación e imagen real donde los personajes de esas recordadas series se van a ver reunidos como si una película de Los Vengadores o de la Liga de la Justicia se tratara, y que va a tener como referencias películas como "Lego La Película", "Space Jam", "¿Quién Engañó a Roger Rabbit?" y "Rompe-Ralph".

Paramount Pictures habría iniciado ya los primeros estadios de desarrollo del proyecto, al frente del cual están Mary Parent, la productora que contribuyó en Paramount al desarrollo y éxito de la reciente "Bob Esponja: Un Héroe Fuera del Agua", y Cayle Boyter, agrupados bajo el sello de Disruption Entertainment. Junto a ellos estarán también produciendo Nickelodeon Movies y Elizabeth Raposo por parte de Paramount.
Precisamente Paramount se encuentra todavía a la búsqueda del equipo de guionistas y del o de los directores que puedan hacerse cargo de una historia de carácter tan masivo, cargada de personajes de varias series animadas que son ya icónicas. Justo por eso se buscará una historia en la que su imagen no resulte dañada, y que en cambio resulte una divertida aventura en la que las audiencias puedan reunirse de nuevo con sus queridos personajes con un enfoque novedoso, que también pueda gustar a quienes los ven por primera vez.
No se sabe tampoco todavía qué parte de la película va a estar animada y si la parte animada va a ser en 2D o en CGI, o incluso si va a haber CGI integrado con imagen real. De hecho, precisamente el caso más cercano a los responsables de producción es, como ya se ha dicho, la película "Bob Esponja: Un Héroe Fuera del Agua", donde una buena parte del largometraje se desarrolla en 2D y otra parte en imagen real mezclada con personajes en 3D; quizás puedan ir por ahí los tiros, ya que los personajes de las series que van a estar implicados en la película son originalmente en 2D. En todo caso, es pronto todavía para hacerse cábalas sobre este aspecto del proyecto, que sin ninguna duda se configura como una excitante idea.

ACTUALIZACIÓN (28/01/2016): Nickelodeon Films y Paramount Pictures han fichado a Jared Hess (Napoleon Dynamite, Nacho Libre, Gentlemen Broncos, Masterminds) como director y guionista (co-escribiendo con su esposa Jarusha Hess) de la película "Nicktoons", en lo que constituye un paso más hacia la realidad del proyecto.

Twittear

Un poco de aquí y de allá (XIV)

A lo largo del cuarto trimestre de este año se abordará el rodaje de la película de animación en 3D "Bad Dogs", una co-producción internacional de las compañías españolas Capitán Araña, Arcadia Motion Pictures, Atresmedia Cine y Pachacamac AIE y la canadiense Buffalo Gal Pictures, que estará dirigida por Alberto Rodríguez ('El Bosque Animado', 'Pocoyó'). Presentada en el festival de Annecy bajo el título provisional de "Run Ozzy Run" (como contamos aquí), la película contará en clave de comedia las aventuras de un grupo de perros atrapados y obligados a trabajar en un taller clandestino de juguetes caninos, que se esconde como un balneario canino de lujo, donde va a parar Ozzy, un simpático y pacífico beagle criado entre algodones junto a la familia Martin; Ozzy tendrá que esquivar las amenazas y encontrar fuerzas en sí mismo y en sus nuevos amigos Chester, Fronky y Doc, para intentar salir sano y salvo de esta aventura que habla sobre la amistad, la lealtad y el coraje.

Otro largometraje en producción nos lleva a Japón, donde se ha creado un nuevo estudio de animación llamado Gorgon Pictures, dirigido por el canadiense Nick DiLiberto (que trabajó para Studio 4ºC). El primer proyecto del joven estudio será un largometraje para adultos realizado mediante animación tradicional en 2D y titulado "Nova Seed", que dirigirá el mismo DiLiberto. A continuación siguen el póster y el trailer:

También en Japón se van a empezar a emitir el próximo octubre los primeros 24 capítulos de una nueva serie de "Lupin the Third", que vuelve a las pantallas 30 años después (descontando el spin-off centrado en Fujiko Mine). La nueva serie ha estado supervisada por Kazuhide Tomonaga, que ya trabajó en la serie original (y animó también "El Castillo de Cagliostro"). Aquí podéis ver el trailer:

Por otra parte,y desplazándonos ahora a EEUU, el productor Adi Shankar (Punisher: Dirty Laundry, Judge Dredd: Superfiend) ha revelado que producirá una mini-serie super violenta basada en el videojuego de Konami 'Castlevania III: Dracula's Curse' al frente de la cual estarán los veteranos productores de animación Fred Seibert y Kevin Kolde (Bee and PuppyCat, Bravest Warriors, Adventure Time). Shankar ha prometido una serie oscura, satírica y algo gore que contará con las influencias de títulos de animé como 'Ghost in the Shell', 'Akira' y 'Young Justice'.

En cuanto a proyectos ya realizados, Paycom Multimedia estrenará en las salas españolas el próximo 2 de octubre la película danesa en 3D "Marco Macaco y los Primates del Caribe" (2012), dirigida por Jan Rahbek, que co-escribió el guión con Thomas Borch Nielsen, y producida por Nice Ninja Productions. Marco es un oficial de playa de una isla tropical habitada por monos donde nada parece suceder; se pasa el día vigilando que nadie ensucie la playa ni haga un mal uso de ella o pensando en cómo ganarse el corazón de su amada Lulú. Hasta que un día su rival Carlo decide construir justo en su playa un casino en forma de mono y además seduce a Lulú, lo que provoca que el celoso Marco decida investigar el extraño casino para descubrir que Carlo ha creado una máquina para apoderarse de las mentes de los habitantes de la isla y así forzar a Lulú a casarse con él a la vez que se hace con el cargo de presidente. Ello moverá a Marco y a una banda de piratas a tratar de arrestar a Carlo, para lo que deberán enfrentarse al gigantesco robot que se esconde tras el casino. A continuación podéis ver el póster y el trailer en inglés de la película:

No será extraño que en poco se anuncie también el estreno en España de la película australiana en 3D "Blinky Bill The Movie", producida por Flying Bark Productions (Australia) en co-producción con Assemblage (India) y Telegael Teoranta (Irlanda), y co-dirigida por Deane Taylor, Noel Cleary, Alexs Stadermann y Alex Weight. El largometraje se basa en la clásica serie de libros de Dorothy Wall y gira en torno al protagonista de éstos, un pequeño koala con una gran imaginación y sed de aventuras que sueña con dejar su pueblo, Green Patch, y seguir los pasos que su padre hizo como explorador; por ello, no dudará en adentrarse en el salvaje y peligroso paisaje australiano para buscar a su padre cuando se entera de que ha desaparecido. La compañía Studio 100 Film ha adquirido los derechos de distribución internacional de la película, que ya se ha estrenado con gran éxito en Polonia y tiene ya fechas de estreno en unos cuantos países de Europa del Este y del resto del mundo.

Otro largometraje terminado que ha saltado a las noticias es la película "The Wanted 18", que va a tener el honor de ser la primera película animada que representará a Palestina en la carrera hacia los Oscar para la Mejor Película de Habla Extranjera. El largometraje es en realidad un híbrido de documental y película animada que cuenta la historia de las 18 vacas que un grupo de intelectuales palestinos de clase media, que no sabían nada de ganadería, decidieron criar para obtener una producción de leche independiente como forma de boicot a los productos israelíes durante la primera Intifada que siguió a la ocupación de Gaza y del Lado Oeste. Dirigida por el artista palestino Amer Shomali y por el canadiense Paul Cowan, la película utiliza el humor para contar la historia de estas vacas, que fueron consideradas una amenaza para la seguridad nacional del Estado de Israel, y tuvieron que vivir ocultas en galerías subterráneas para protegerlas de la armada israelí.

Finalmente vamos a hacer referencia al campo educativo para señalar que Pixar y la institución de educación online gratuita Khan Academy (khanacademy.org) han lanzado el curso "Pixar in a Box" como recurso para explicar matemáticas aplicadas al diseño de personajes y escenarios; de este modo se pretende incentivar el interés de los alumnos por esta materia, a las que ven una aplicación práctica en temas que les pueden interesar, mediante una serie de videos, ejercicios interactivos y actividades prácticas dirigidos en principio a alumnos de educación media y universitaria, pero accesibles a todo el mundo que quiera consultarlos.
De momento se ofrecen siete unidades que tratan sobre:
– creación de entornos: con ejemplos que muestran cómo se crearon las hojas de hierba en "Brave"
usando arcos parabólicos.
– modelado de personajes a partir de la creación de modelos de arcilla en caracteres digitales utilizando medias ponderadas.
– animación de personajes usando diferentes tipos de curvas de animación.
– multitudes: se mostrará cómo se hacían los enjambres de robots en Wall-E mediante la combinatoria.
– creación de sets virtuales mediante el uso de transformaciones geométricas.
– render: el uso del álgebra en el proceso de renderizado.
Se contempla que, en el futuro, nuevas lecciones de "Pixar in a Box" versen sobre la aplicación de las ciencias, la informática, las artes y las humanidades.


Twittear

Clan estrena curso con nuevas series nacionales

El canal infantil de RTVE ha dado a conocer las novedades que tiene preparadas para la temporada que se abre a partir de este mes, que incluirá destacadas novedades en series de animación españolas. Así, junto a "Invizimals", "Black and Cia"y "Clay Kids", que se estrenaron en el período pasado y continuarán en la siguiente etapa, y "Desafío Champions Sendokai" (que no tendrá nueva temporada pero sí tendrá nuevos pases en el nuevo curso del canal), Clan va a estrenar las series españolas "Pumpkin Reports", "Mause Corp" y "Bat Pat".
"Pumpkin Reports", de Motion Pictures, Young Jump y Sample, es una serie en 3D que presenta a Max Green, un niño de 11 años que vive una vida tranquila con sus padres y siendo el chico más popular en Cucurtown, hasta que descubre que sus hermanos Teresa y Goliath, adoptados tras el misterioso impacto de una esfera ardiente en el pueblo, son alienígenas que pretenden invadir la Tierra. Sus padres y la gente del pueblo no le creen, por lo que tendrán que ser Max y sus excéntricos amigos - Violeta, su rival desde la guardería, Pixel el empollón de la ciudad y creyente convencido de la existencia de los alienígenas, y el científico Simon Silicio –  quienes deberán  frustrar los planes de los extraterrestres.

"Mause Corp", de Genoma Animation,  es una comedia en 3D que narra las aventuras de Gonzo y Lucas, dos hermanos que trabajan como novatos en una loca corporación científica dirigida por ratones, donde llevarán a cabo experimentos disparatados de efectos secundarios sorprendentes y divertidos.

Finalmente "Bat Pat", de Imira Entertainment, Atlantyca Entertainment e Insipedia, es una serie de animación en 2D, basada en la exitosa colección de libros del mismo título, que mezcla comedia y aventura a partes iguales y demuestra que lo sobrenatural no siempre es algo malo si lo sabemos interpretar bien. En ella, los hermanos Silver - Rebecca, Leo y Martin - se unirán al murciélago Bat Pat, un fiel compañero con una terrible memoria para todo lo sobrenatural y un olfato especial para las travesuras nocturnas, para ayudar a los extravagantes habitantes de la ciudad de Fogville a resolver los misterios de las espeluznantes criaturas que merodean la ciudad.
Según Yago Fandiño, Director de Contenidos Infantiles de RTVE / Clan TV: “Uno de los puntos claves de Bat Pat es la riqueza de sus personajes y la estrategia transmedia de origen. Estamos seguros que Bat Pat se convertirá en un personaje carismático que acompañara a los fans en todos sus dispositivos".

A las novedades en series nacionales se unirán  series internacionales como "Gerónimo Stilton", también de Atlantyca Entertainment y MoonScoop Group, "Turbo" y "King Julien" de Dreamworks, la coreana "Pororo", "La Colmena Feliz" de DQ Entertainment, Lupus Films y otros, y nuevos capítulos de "Las Tortugas Ninja" de Nickelodeon, entre las otras series ya en el canal.


Twittear