miércoles, 1 de agosto de 2018

Un poco de aquí y de allá (LV)

El realizador Genndy Tartakovsky se vuelve a encontrar en buena sintonía con Sony Animation tras haber co-escrito y dirigido la tercera entrega de la franquicia "Hotel Transylvania", a pesar de ver cómo no se llevaría a buen puerto su ambición de realizar una película de Popeye ni tampoco su proyecto personal "Can You Imagine?". Sea como sea, la realización de la nueva película en torno a las andanzas de Drac y los suyos y la buena recepción que ha obtenido en salas han permitido recomponer costuras, y tanto es así que el director va a estar al frente de dos nuevos proyectos de largometraje para la casa: de un lado, "Black Knight", que estará también escrita por Tartakovsky y será una aventura épica del estilo de "Samurai Jack"; y de otro, una comedia con calificación "R" - es decir, para mayores de 17 años - que se titulará "Fixed". Con ellas, Tartakovsky asegura que harán algo único y diferente, y llevarán la animación a un nuevo nivel.


Capcom y Pure Imagination Studios llevarán a la pantalla el juego "Monster Hunter" con un especial titulado "Monster Hunter: Legends of the Guild" con guión de Joshua Fine (Ultimate Spider-Man) y estreno previsto para el año que viene. La película se centrará en un joven cazador de monstruos con ganas de ganarse un nombre que realiza un terrible descubrimiento cuando encuentra que su pueblo se encuentra justo al paso de un Dragón Antiguo que podría causar graves daños y destrucción. Según el productor Ryozo Tsujimoto, la película será extremadamente fiel al material original y se presentará como una aventura épica en un mundo único.


El 9 de octubre saldrá al mercado en Ultra HD Blu-ray Combo Pack, Blu-ray Combo Pack y Digital la película "Constantine: City of Demons" de Warner Bros. Animation, Blue Ribbon Content y DC Entertainment, que tendrá calificación "R" para mayores de 17 años por sus imágenes con violencia y cierto contenido de carácter sexual. La película seguirá a Chas Chandler y al detective de lo oculto John Constantine en la búsqueda de una cura para la hermana del primero, Trish, sumida en un coma sobrenatural; con la ayuda de la misterosa Enfermera de las Pesadillas, la influyente Reina de los Ángeles y el brutal dios azteca Mictlantecuhtli tratarán de engañar al demonio Beroul sin tener que pagar un precio demasiado alto por el alma de Trish, lo que llevará a Constantine a navegar a través de las oscuras tripas de Los Angeles, vencer a criaturas demoníacas y a enfrentarse con su archienemigo Nergal, mientras trata de superar sus propios demonios interiores. Está dirigida por Doug Murphy (Scooby-Doo and the Gourmet Ghost) a partir de un guión de J.M. DeMatteis (Batman: Bad Blood) y cuenta con la producción ejecutiva de David S. Gover y Greg Berlanti, Sam Register y Sarah Schnechter, así como la producción de Butch Lukic (Justice League Action, Batman Unlimited).


El 13 de agosto se estrenará el largometraje "Wall" de  The National Film Board de Canadá, dirigido por Cam Christiansen a partir de un guión de David Hare (Las Horas, El Lector), que nos lleva a Oriente Medio para examinar el impacto que ejerce sobre la gente de la región el muro que separa Palestina de Israel. Para ello el director ha utilizado técnicas avanzadas de animación y captura de movimiento en 3D que otorgan una perspectiva artesanal a esa mirada a 708 kilómetros de muro. La película se presentó en competición oficial en el pasado Festival de Annecy.


La compañía de producción y distribución alemana Studio 100 Media va a poner en marcha en octubre un estudio de animación, que se llamará Isar Animation, con la idea de ganar mayor independencia y producir largometrajes. El primer proyecto del estudio será la película "La Abeja Maya: El Orbe Dorado", que será la tercera película de la franquicia tras "La Abeja Maya: Los Juegos de la Miel". Producida conjuntamente con Flying Bark Productions, la película se espera para 2020 y tendrá el modelado, las texturas, el mapeado, la iluminación, los FX, la composición y el render realizados en Isar Animation.


El realizador esloveno con residencia en Hungría Milorad Krstić (My Baby Left Me) dirige y firma el guión de la película "Ruben Brandt, Collector", en torno a un psico-terapeuta que sufre violentas pesadillas inspiradas por trece célebres obras de arte y acepta la propuesta de cuatro de sus pacientes - que resultan ser ladrones muy habilidosos - de robar las pinturas, creyendo que las pesadillas cesarán si posee las obras; de este modo se introducirán en museos y colecciones privadas de varios países - incluyendo el Louvre, la Tate, los Uffizi, el Hermitage o el MoMA - y convertirán a Brandt en "el Coleccionista", uno de los delincuentes más buscados internacionalmente, incluso por gángsters y cazarrecompensas ávidos de ganar la suma de 100 millones de dólares que se ofrece por él, y también por el detective privado Mike Kowalski. Según el director se tratará de una película con dos niveles: la acción propia de un thriller de delincuentes y el viaje en el tiempo a través de las obras de arte y películas del siglo XX, puesto que cada fotograma andará lleno de referencias a la historia de las artes visuales. La película está producida por Peter Miskolczi, Radmila Roczkov, Hermina Roczkov, János Kurdy-Fehér y el mismo Krstić, con el apoyo del Fondo Nacional de Cine de Hungría.


Studio 4ºC (Tekkon Kinkreet) está produciendo una película de animación basada en el manga de Daisuke Igarashi "Kaijuu no Kodomo" (Los niños del mar). La historia se centra en Ruka, que durante sus vacaciones de verano conoce a dos chicos, Umi y Sora, envueltos por un halo de misterio y cuya forma de nadar le cautiva. Mientras tanto, los adultos están preocupado por un extraño fenómeno que está ocurriendo a escala global, ya que la vida marina está desapareciendo.


El 5 de octubre se estrenará en Japón la película en 3D "Monster Strike The Movie: Sora no Kanata" (Más allá del cielo) basada en el célebre juego de smartphone. Está dirigida por Hiroshi Nishikiori (A Certain Magical Index, Azumanga Daioh, Trinity Seven) para Studio Orange, con guiones de Takayo Ikami y personajes de Tatsurō Iwamoto adaptados por Yuichi Tanaka. El largometraje contará una historia original protagonizada por personajes originales que se situará trece años atrás, cuando repentinamente una parte de Tokyo se partió y se puso a flotar en el cielo, conformando el Viejo Tokyo frente al Nuevo Tokyo, correspondiente a la parte que se quedó en tierra; la comunicación e interacción entre ambas partes es imposible durante años, hasta que un día una joven del Viejo Tokyo descubre que una parte del terreno amenaza con desprenderse y caer sobre Nuevo Tokyo, por lo que emprenderá el peligroso camino necesario para advertir a los ciudadanos de abajo. Un joven llamado Kanata será salvado por una chica de cabello azul llamada Sora que le contará que es el único que puede salvar su mundo, y junto a los hermanos vampiro Tōya y Yūna y los monstruos Ryōma, Kamui y Hanzō lucharán por hacerlo posible.


La 20ª película de Dragon Ball, que se estrenará el 14 de diciembre en Japón, se titulará "Dragon Ball Super: Broly", y según el creador del manga - Akira Toriyama -, que firma el guión y el diseño de los personajes, estará protagonizado por el Saiyan increíblemente fuerte que ya apareció en otras películas anteriores y que se ha ganado finalmente el protagonismo debido a su popularidad en Japón y también en otros países. Asimismo se ha anticipado el retorno de Frieza y también la participación de tres nuevos personajes de procedencia alienígena llamados Chirai, Remo y Kikono. Tatsuya Nagamine (One Piece Film Z) dirige el largometraje, que contará con Naohiro Shintani como director de animación, y con Kazuo Ogura como director artístico.


La franquicia Digimon tendrá una nueva película que se titulará "Gekijō-ban Digimon Adventure" (Digimon Adventure the Movie) y coincidirá con la celebración del 20º aniversario de aquélla. Hiromi Seki, el productor original de los animes basados en Digimon, servirá como supervisor del nuevo largometraje, que también contará de nuevo con los diseños de personajes de Katsuyoshi Nakatsuru y los monstruos de Kenji Watanabe. La nueva película mostrará a la primera generación de los niños elegidos - Matt, Tai, Mimi, Joe, Izzy, T.K., Kari y Sora - algo más mayores, rondando los 20 años.


En cuanto a series, Disney Junior ha adquirido la serie "PikWik" (52 x 11') del estudio Guru (La Patrulla Canina, Justin Time), que sigue a la erizo Suki al frente de un equipo formado por Trevor el mapache, Hazel el gato y Tibor el hipopótamo, empeñados en entregar paquetes sorpresa a todos los vecinos de PikWik. La serie se estrenará el año que viene.


El canal acaba de estrenar en julio el último proyecto en series del veterano Jamie Mitchell (productor ejecutivo de "La Princesa Sofía"), titulado "Fancy Nancy", que es un show preescolar en 3D basado en los populares libros de Jane O'Connor sobre una dinámica niña de seis años que siempre procura sacar el máximo partido de cada día. Nancy es una niña imperfecta y cercana que ejemplifica el magnífico poder de la imaginación para resolver problemas a través de las cómicas situaciones en las que se ve envuelta. La animación está dividida en tres categorías visuales: el mundo real de los niños en 3D; el mundo de realidad aumentada de Nancy, modelado por su imaginación; y los personajes y elementos en 2D de las fantasías de Nancy, que rinden homenaje a las ilustraciones de los libros en que se basa la serie.


Por su parte, Disney Channel está co-produciendo con la compañía irlandesa Brown Bag Films y la francesa Cyber Group Studios una serie titulada "Sadie Sparks" que se estrenará también en 2019. Dirigida por Bronagh O’Hanlon (director de arte de "Doctora Juguetes") y con guiones a cargo de Rebecca Hobbs, la serie sigue la mágica historia de la joven de 14 años Sadie cuando se da cuenta de que posee habilidades mágicas y se convierte en una aprendiz de hechicera bajo las lecciones del anciano conejo Gilbert, llegado al mundo de los humanos desde el Reino Mágico para entrenar a Sadie y mantener sus alocados poderes bajo control. La serie combina dos estilos de animación: en 2D para el Reino Mágico y en CGI para el mundo humano.


El estudio australiano Flying Bark Productions ha empezado la producción de la serie "100% Wolf", como continuación de un largometraje homónimo que se estrenará en octubre del año que viene, dirigido por Alexs Stadermann a partir de un guión de Fin Edquist basado en la novela de Jayne Lyons. Se tratará de una surrealista y cómica serie en torno a Freddy Lupin, un niño de once años que debería convertirse en hombre-lobo como toda su familia, pero que en lugar de ello se transforma en un adorable caniche.


El 3 de agosto se estrenará en Japón el anime que adapta el manga "Muhyo to Roji no Mahōritsu Sōdan Jimusho" (Muhyo & Roji's Bureau of Supernatural Investigation) de Yoshiyuki Nishi, dirigido por Nobuhiro Kondo (Nobunagun, Cerberus) para Studio DEEN, con guiones de Yasuyuki Suzuki (Naruto Shippūden, The Reflection) y los diseños de personajes de Kouichiro Kawano (And Yet the Town Moves, High School Fleet), así como la dirección de animación de la pareja Kazuko Tadano y Hiromi Matsushita (Sailor Moon, Dancougar - Super Beast Machine God). El manga se centra en Toru Muhyo, un prodigioso experto en leyes de la magia, y su asistente Jiro Kusano, y en sus investigaciones de incidentes sobrenaturales.


Más tarde, el 18 de agosto, se estrenará también la serie de cortos "Robot Girls NEO" de Dynamic Planning y Toei Animation, dirigida por Poeyama y con guiones de Kazuo Hyodo, y basada en el proyecto Toei Robot Girls, donde legendarios robots de la casa eran convertidos en chicas. El nuevo anime se sitúa en una arruinada Nerima del futuro, arrasada por un desastre que se dice provocado por la energía fotónica, aunque nada es seguro; sólo se mantiene en pie la torre de investigación de energía fotónica, a cuyos pies viven Z-chan y Gre-chan - las versiones femeninas de Mazinger y Gran Mazinger -, que usan la energía para mantener su hogar mientras el mundo está ahora dominado por los Rayos Getter procedentes del espacio.


En octubre se estrenará el anime que adapta las novelas "Ore ga Suki nano wa Imōto dakedo Imōto ja nai" (The One I Love is My Little Sister But She's Not a Little Sister) de Seiji Ebisu, dirigido para NAZ y el estudio Magia Doraglier por Hiroyuki Furukawa (My First Girlfriend is a Gal, My Wife is the Student Council President, Hybrid x Heart Magias Academy Ataraxia) que ha adaptado también los diseños de personajes de Gintarō. Se trata de una comedia romántica centrada en torno a la joven Suzuka Nagami y su hermano mayor Yū Nagami, donde la primera gana un premio por una novela donde una chica adora a su hermano mayor, y tras ello es Yū el que debutará con una novela.


También en octubre debutará la serie que adapta el manga "Anima Yell!" de Tsukasa Unohana, donde la joven Kohane Hatoya pone en marcha un club de cheerleaders en su nuevo instituto, con la ayuda de la experimentada Hizume y de su amiga de la infancia Uki. Está dirigido para Doga Kobo por Masako Sato (Golden Time, Haikyu!!) y cuenta con los guiones de Fumihiko Shimo (The Disappearance of Haruhi Suzumiya, Clannad, Amagi Brilliant Park) y diseños de personajes de Manamu Amasaki (Psychic Detective Yakumo).


Ese mismo mes se estrenará la adaptación del juego multi-jugador "Han-Gyaku-Sei Million Arthur" (Operation Han-Gyaku-Sei Million Arthur) de Square Enix, dirigida por Mitsutoshi Satō para J.C. Staff, con guiones de Tsuyoshi Tamai (Nogizaka Haruka no Himitsu, Strike Witches) y diseños de personajes de Yoshinari Saito (Venus Project: Climax) y Masahito Onoda (Student Council's Discretion Lv. 2, No-Rin). Basado en las leyendas artúricas, el juego contempla que aquéllos que consiguen arrancar la espada Excalibur pasan a denominarse "Arturo" y obtienen un gran poder; pero debido a la masiva creación de poder tras tantos que han conseguido levantar la espada, la historia ha quedado distorsionada. Para encauzarla de nuevo, seis Arturos llamados Dancho, Tekken, Yamaneko, Renkin, Kakka, y Rurou irán a la Inglaterra del pasado.


Igualmente para octubre se espera el estreno del anime "Seishun Buta Yarō wa Bunny Girl-senpai no Yume wo Minai" (The Young Pig-Rascal Isn't Dreaming of a Bunny Girl Upperclassman), basado en las novelas "Seishun Buta Yarō" de Hajime Kamoshida. En la historia corre un rumor sobre un misterioso fenómeno conocido como "síndrome de la pubertad" que afecta a los jóvenes de distinta manera: por ejemplo, el estudiante de instituto Sakuta Asuzagawa de repente ve cómo se le aparece una chica-conejo llamada Mai Sakurajima que es una actriz famosa apartada temporalmente de los focos, y que ante los demás no aparece con ese vestido de conejo, y a partir de ahí otras heroínas con síndrome de pubertad comienzan a aparecer ante Sakuta. La serie está dirigida por Sōichi Masui (Sakura Quest, Chaika the Coffin Princess) para A-1 Pictures, con la asistencia de Kazuya Iwata (Your Lie in April, Recently, my sister is unusual) y los diseños de personajes de Satomi Tamura (Kiznaiver, Saekano: How to Raise a Boring Girlfriend), contando con la dirección de animación de Akira Takata (After the Rain, Natsume's Book of Friends) y del mismo Tamura.


Será el mismo mes del estreno del anime que adapta el manga "Okoshiyasu, Chitose-chan" de Yukiko Natsume. Éste sigue a un pingüino emperador llamado Chitose que vive en Kyoto y se mueve por parajes conocidos del lugar como el puente Togetsu-kyō, Arashiyama Bamboo Grove, el templo Fushimi Inari-taisha o el templo Kiyomizu-dera. La serie estará dirigida por Kyō Yatate (Bananya, Sockie's Frontier Quest) para el estudio Gathering.


También se estrenará la serie que adapta las novelas "Goblin Slayer" de Kumo Kagyu, dirigida por Takaharu Ozaki (Persona 5 the Animation -The Day Breakers-, Girls' Last Tour) para WHITE FOX, con guiones de Hideyuki Kurata (Read or Die, Made in Abyss, Kamichu!) y Yousuke Kuroda (Jormungand, My Hero Academia) y personajes de Takashi Nagayoshi (Girls' Last Tour). Está protagonizada por una joven sacerdotisa que cuando se encuentra en peligro en su primera misión es rescatada por el Goblin Slayer, un hombre que dedica su vida a la exterminación de los goblins por cualquier medio que haga falta.


Del mismo modo se espera para octubre en Japón el anime original "RErideD: Tokigoe no Derrida" (RErideD: Derrida, who leaps through time) de Geek Toys, dirigido por Takuya Satō (Steins;Gate, Armitage III: Poly-Matrix, Selector Infected Wixoss) con la asistencia de Koji Iwai y con personajes diseñados por el ilustrador Yoshitoshi Abe (Serial Experiments Lain, Texhnolyze, Haibane Renmei) y adaptados por Koji Watanabe (Ace Attorney, Blue Gender). La historia se sitúa en 2050, cuando un joven ingeniero llamado Derrida Yvain se hace famoso por su contribución al desarrollo de la "Máquina Autónoma DZ" en Rebuild, la fábrica fundada por su padre. Un día, Derrida y su colega Nathan detectan un grave fallo en la DZ pero sus jefes no les hacen caso; al día siguiente son atacados y en el escape Derrida cae en una máquina de hibernación y se despierta 10 años después en un mundo devastado y en guerra... y recuerda las últimas palabras de Nathan: Busca a Mage!


Finalmente, también en octubre se estrenará el anime que adapta el manga "Kishuku Gakkō no Juliet" (Boarding School Juliet) de Yōsuke Kaneda, dirigido para LIDEN FILMS por Seiki Takuno (Love and Lies, Yamada-kun and the Seven Witches, Poco's Udon World) con la asistencia de Fumiaki Usui (Love and Lies, Sekkō Boys, Poco's Udon World), a partir de los guiones de Takao Yoshioka (WATAMOTE, Wagnaria!!2, Ikki Tousen) y con los personajes de Yūki Morimoto (Miss Monochrome, Miss Monochrome - The Animation- 2). La historia sigue a dos estudiantes procedentes de dos naciones distintas que asisten a la Academia Dahlia, donde surge un amor prohibido entre ellos: se trata de Romio Inuzuka, líder del dormitorio de la Nación Tōwa, y de su eterna enemiga Juliet Percia, la líder del dormitorio del Principado del Oeste.



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